คู่มือดนตรี R&B: วิวัฒนาการของจังหวะและบลูส์

เป็นเวลาหลายทศวรรษแล้วที่ชาร์ต Billboard Hot 100 และ Top 40 เต็มไปด้วยจังหวะและบลูส์ ซึ่งเป็นแนวเพลงอเมริกันที่พัฒนาโดยศิลปินผิวดำในช่วงกลางศตวรรษที่ยี่สิบ

ข้ามไปที่มาตรา

• เพลง R&B คืออะไร?
• ประวัติโดยย่อของเพลงอาร์แอนด์บี
• 3 ลักษณะคลาสสิก R&B
• 3 ลักษณะของ R&B . ร่วมสมัย
• ต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับดนตรีใช่ไหม
• เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับ MasterClass ของ Alicia Keys

นักร้อง-นักแต่งเพลงและโปรดิวเซอร์ในตำนานเล่าถึงแนวทางของเธอในการทำเพลงที่โดนใจและช่วยให้คุณค้นพบพลังของเสียงที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว

เพลง R&B คืออะไร?

Rhythm and blues หรือที่รู้จักกันทั่วไปในชื่อ R&B เป็นแนวดนตรีที่พัฒนาโดยชาวอเมริกันผิวดำในทศวรรษที่ 1940 ซึ่งได้รับการขัดเกลามาอย่างต่อเนื่องจนถึงปัจจุบัน R&B มาจากพระกิตติคุณ แจ๊ส ดนตรีโฟล์กและบลูส์แบบดั้งเดิมและเกิดขึ้นควบคู่ไปกับร็อคแอนด์โรล

R&B แตกต่างจากเพลงร็อคอย่างเห็นได้ชัดในทศวรรษต่อมา R&B ร่วมสมัยมักขับเคลื่อนด้วยคีย์บอร์ด ซินธิไซเซอร์ ไลน์เบสที่หนักแน่น และจังหวะกลองแบบวนซ้ำ ในแง่นี้ เพลงฮิปฮอปมีความเหมือนกันมากกว่าเพลงร็อค เพลง R&B ร่วมสมัยติดชาร์ตอันดับต้นๆ ทำให้ R&B เป็นหนึ่งในประเภทที่ประสบความสำเร็จทางการค้ามากที่สุดในวงการเพลงสมัยใหม่

ประวัติโดยย่อของเพลงอาร์แอนด์บี

ในช่วงทศวรรษที่ 1940 เพลงอาร์แอนด์บีระเบิดขึ้นในใจกลางเมือง เช่น นิวยอร์ก ชิคาโก ดีทรอยต์ ฟิลาเดลเฟีย และลอสแองเจลิส ซึ่งทั้งหมดนี้ทำให้ชาวอเมริกันผิวดำเพิ่มขึ้นเนื่องจากการอพยพครั้งใหญ่

• รากเหง้าในดนตรีคริสตจักรภาคใต้ : นักดนตรีหลายคนหลงใหลในเพลงบลูส์และเพลงคริสตจักรแบล็กอเมริกันนำเพลงใหม่มาจากทางใต้ และในที่สุดก็ได้ทำสัญญาบันทึกเสียงในเมืองทางตอนเหนือ เพลงของพวกเขาเน้นกีตาร์ไฟฟ้า ดับเบิลเบส เปียโน และกลองชุด
• R&B พบกับร็อกแอนด์โรล : ดารายุคแรกๆ ของแนวเพลงถูกจัดประเภทพร้อมกันเป็น R&B และร็อกแอนด์โรล เหล่านี้รวมถึง James Brown, Fats Domino และ Little Richard Chess Records ของชิคาโกส่งเสริมนักร้อง R&B ที่ก้าวข้ามไปสู่เพลงบลูส์อย่าง Bo Diddley และ Chuck Berry ซึ่งทั้งคู่ก็จัดอยู่ในหมวดหมู่นักแสดงร็อกด้วย ในช่วงทศวรรษ 1950 อาร์แอนด์บียังคงมีลักษณะทางดนตรีเกือบทั้งหมดกับร็อกแอนด์โรล แต่ทั้งสองประเภทมีนัยยะทางเชื้อชาติอันเป็นผลมาจากการแบ่งแยกอย่างกว้างขวาง ในปี 1950 และ '60s ศิลปินผิวขาวเกือบทั้งหมดที่เล่นเพลงป๊อปแบบบลูส์ถูกจัดอยู่ในประเภทร็อกแอนด์โรล ในขณะเดียวกัน นักดนตรีผิวดำส่วนใหญ่ที่เล่นเพลงที่มีอิทธิพลเหมือนกันคือศิลปิน R&B ที่มีตราสินค้า
• R&B เบี่ยงเบนไปจากเพลงร็อคในปี 1960 : Crooners อย่าง Etta James และ Sam Cooke นำแผ่นไม้อัดที่นุ่มนวลกว่ามาใช้กับเพลงป๊อปในขณะที่นักโยกสีขาวผลักไปที่เสียงที่หนักกว่าและการทดลองที่ทำให้เคลิบเคลิ้ม R&B เริ่มแบ่งปันความคล้ายคลึงกันมากขึ้นกับแนวเพลงโซลที่กำลังเติบโต ในดีทรอยต์ ค่ายเพลงโซลอย่าง Motown Records ได้ผลิตเสียงที่ขัดเกลาในเชิงพาณิชย์โดยมีนักร้องที่มีเสน่ห์และส่วนจังหวะที่ขับดัน ในเมมฟิส Stax Records ได้รวมเพลงบลูส์ทางตอนใต้เข้ากับเสียงร้องที่ไพเราะจาก Otis Redding และ Carla Thomas
• R&B พัฒนาต่อไปในยุค 70 : นักดนตรี R&B เริ่มทดลองกับจังหวะที่ซิงโครไนซ์และเนื้อหาโคลงสั้น ๆ แบบ Afrocentric ในปี 1970 ศิลปินเช่น Isaac Hayes และ Reverend Al Green เพลงคริสตจักรผสม จังหวะแอฟริกัน และเครื่องดนตรีที่ขยายเป็น R&B ซึ่งนำไปสู่การพัฒนาของฟังก์และดิสโก้
• R&B ที่ราบรื่น : ในช่วงไม่กี่ทศวรรษที่ผ่านมา เพลง R&B ได้เปลี่ยนจากกีตาร์และไปสู่เสียงที่นุ่มนวลซึ่งมุ่งสู่แดนซ์คลับและวิทยุในเมือง นักร้องอาร์แอนด์บีอย่าง Toni Braxton, Mariah Carey, Michael Jackson, Janet Jackson, Boyz II Men, TLC, Usher และ Lauryn Hill ได้รวบรวมเพลงฮิตและแกรมมี่โดยเน้นการร้องเพลงที่ไพเราะและไพเราะ Beyoncé, Drake และ Mary J. Blige ได้ผลักดันขอบเขตของจังหวะของ R&B ด้วยการร่วมมือกับแร็ปเปอร์และผู้ผลิตอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์

ฉาก R&B ในปัจจุบันได้เปลี่ยนแปลงไปอย่างเห็นได้ชัดจากช่วงทศวรรษ 1950 และ 1960 แต่ก็ยังคงเป็นหนึ่งในแนวเพลงที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในเพลงอเมริกัน

3 ลักษณะคลาสสิก R&B

R&B คลาสสิกของทศวรรษที่ 1940, 1950 และ 1960 หลอมรวมเป็นหนึ่งด้วยองค์ประกอบหลักหลายประการ

1. ทับซ้อนกับเพลงร็อค : การแสดง R&B ที่ดีที่สุดในยุคแรกๆ นี้ถูกจัดประเภทร่วมกันเป็นร็อกแอนด์โรล ศิลปินผิวดำส่วนใหญ่เหล่านี้เป็นแรงบันดาลใจให้วงดนตรีร็อคสีขาวหลายวง รวมทั้งเดอะบีทเทิลส์และโรลลิงสโตนส์
2. เครื่องมือที่ใช้กีต้าร์ Guitar : กีตาร์ไฟฟ้าเป็นเครื่องดนตรีหลักในเพลงอาร์แอนด์บีตอนต้น มีเสียงกลอง ดับเบิลเบส (ต่อมาเป็นกีตาร์เบสไฟฟ้า) และเปียโน บรรเลงโดยนักร้องนำหรือแซกโซโฟนเป็นครั้งคราว
3. แรงบันดาลใจจากเพลงบลูส์และคริสตจักร : ศิลปินอาร์แอนด์บีในยุคแรกๆ หลายคนหลงใหลในดนตรีบลูส์และพระกิตติคุณ อัลบั้ม R&B บางอัลบั้มจากยุคนี้มีเนื้อหาเกี่ยวกับคริสเตียนอย่างเปิดเผย ในขณะที่บางอัลบั้มได้ปรับปรุงมาตรฐานเพลงบลูส์สำหรับผู้ชมร่วมสมัย

3 ลักษณะของ R&B . ร่วมสมัย

เพลง R&B ร่วมสมัยมีลักษณะบางอย่างกับแนวเพลง R&B ดั้งเดิม แต่มีความแตกต่างกันในด้านที่โดดเด่น

1. เครื่องมือที่ใช้แป้นพิมพ์ : ในขณะที่ R&B ในยุคแรกนั้นขับเคลื่อนด้วยกีตาร์ แต่ R&B ร่วมสมัยส่วนใหญ่จะใช้คีย์บอร์ด ซินธิไซเซอร์ และกลองแมชชีน นักร้องอาร์แอนด์บีบางคน เช่น Alicia Keys ชอบเปียโนอะคูสติก แต่อีกหลายคนยอมรับคีย์บอร์ดอิเล็กทรอนิกส์และลูปซอฟต์แวร์
2. การรวมตัวของฮิปฮอป : ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เส้นแบ่งระหว่างฮิปฮอปและ R&B ได้ไม่ชัดเจน อัลบั้มเปิดตัวของ Bryson Tiller กับดักโซล และการเปิดตัวของ Drake ขอบคุณฉันในภายหลัง มีการร้องและแร็ปในส่วนเท่าๆ กัน เทรนด์นี้มีมาตั้งแต่ช่วงทศวรรษ 1980 เมื่อโปรดิวเซอร์เท็ดดี้ ไรลีย์และเบอร์นาร์ด เบลล์เปิดตัวรูปแบบการผลิต 'แจ็คสวิงใหม่'
3. เสียงร้องที่นุ่มนวลไพเราะ : นักร้องอาร์แอนด์บีอย่าง Luther Vandross, Whitney Houston และ Mariah Carey ทำให้ความสามารถด้านเสียงร้องเป็นส่วนสำคัญของแนวเพลงที่ศิลปินอย่าง Jazmine Sullivan, Alicia Keys และ Erykah Badu ให้การสนับสนุน

ระดับผู้เชี่ยวชาญ

แนะนำสำหรับคุณ

ชั้นเรียนออนไลน์ที่สอนโดยจิตใจที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก ขยายความรู้ของคุณในหมวดหมู่เหล่านี้

สอนแต่งเพลงและผลิต

สอนศิลปะการแสดง

สอนร้องเพลง

สอนดนตรีลูกทุ่ง

ต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับดนตรีใช่ไหม

เป็นนักดนตรีที่ดีขึ้นด้วย สมาชิกรายปีมาสเตอร์คลาส . เข้าถึงบทเรียนวิดีโอสุดพิเศษที่สอนโดยผู้เชี่ยวชาญด้านดนตรี เช่น Alicia Keys, St. Vincent, Sheila E., Timbaland, Itzhak Perlman, Herbie Hancock, Tom Morello และอีกมากมาย