วิธีการเขียนร่างฉบับที่สอง: 5 เคล็ดลับสำหรับการกรอกร่างฉบับที่สอง

เคล็ดลับ 5 ข้อในการแก้ไขร่างฉบับที่สองของคุณ

หากคุณต้องการทราบวิธีการเขียนร่างที่สอง คำแนะนำในการเขียนต่อไปนี้สามารถช่วยได้:

1. พักสมองแล้วลุยต่อด้วยสายตาที่สดชื่น . โดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้านี่เป็นนวนิยายเรื่องแรกของคุณ ให้เริ่มฉบับร่างที่สองหลังจากคุณมีเวลาเพียงพอแล้ว การสร้างระยะห่างระหว่างคุณกับงานส่วนตัวสามารถให้เวลาจิตใจของคุณในการรีเซ็ตและแยกตัวออกจากความคิดบางอย่าง องค์ประกอบของเรื่องราวบางอย่างอาจรู้สึกว่าจำเป็นแต่ไม่เข้ากับเรื่องราวจริงๆ หรือเรื่องราวของคุณอาจต้องการบางสิ่งบางอย่าง แต่คุณไม่แน่ใจว่าจะนำไปใช้อย่างไร การหยุดพักสามารถช่วยให้คุณดูงานเขียนของคุณในมุมที่ไม่เคยมีใครเห็นมาก่อน ซึ่งสามารถนำแนวคิดใหม่ๆ มาสู่ตารางและช่วยให้คุณผ่านร่างที่สองได้ ใช้ระยะห่างจากการเขียนของคุณเพื่อระดมสมองฉากใหม่
2. เข้าใจความโกลาหลของคุณ . ร่างแรกของคุณทำให้ความคิดของคุณตกต่ำ และหวังว่าจะสร้างจุดเริ่มต้น ตรงกลาง และจุดสิ้นสุดที่มีโครงสร้างหลวม อย่างไรก็ตาม ครั้งแรกที่คุณทำสิ่งทั้งหมด มันอาจจะรู้สึกท่วมท้น—และควร เข้าสู่บทแรกของคุณโดยรู้ว่าจะมีการเปลี่ยนแปลงและการปรับปรุงครั้งใหญ่ คุณจะตัดบางสิ่งและเพิ่มอย่างอื่น แต่อย่ากลัว ถ้ามันเริ่มไปในทิศทางที่คุณไม่พอใจ หรือถ้าคุณไม่รู้ว่าจะดำเนินการต่อจากสิ่งที่คุณเขียนใหม่ได้อย่างไร คุณสามารถกำหนดค่าใหม่ได้ตลอดเวลา นั่นคือสิ่งที่ร่างที่สองมีไว้สำหรับ
3. แบ่งเป็นเป้าหมายต่างหาก . คุณไม่จำเป็นต้องหวีดร่างที่สองของคุณตั้งแต่ต้นจนจบและจัดการทุกอย่างไปพร้อมกัน การตั้งเป้าหมายเพื่อจัดการกับแต่ละองค์ประกอบของร่างแรกของคุณ เช่น การทำงานในส่วนโค้งของตัวละครทางอารมณ์ก่อน หรือการเสริมสร้างกระดูกที่เปลือยเปล่าของโครงเรื่องผ่านแต่ละบทสามารถช่วยให้คุณแบ่งแยกและพิชิตแต่ละแง่มุมที่จำเป็นของเรื่องราวของคุณที่ต้องนำมารวมกันเป็นอันหนึ่งอันเดียวกัน ลักษณะ. เมื่อองค์ประกอบทั้งหมดเหล่านี้ได้รับการแข็งตัวเป็นรายบุคคล คุณสามารถรวมเข้าด้วยกันในลักษณะที่ทำให้ร่างที่สองของคุณรู้สึกจัดการได้มากขึ้น
4. ติดตามการเล่าเรื่องของคุณ . อ่านทีละเรื่อง จุดพล็อต หรือบทและ ดูว่าคำบรรยายติดตามหรือไม่ . จดบันทึกสิ่งที่โดดเด่นสำหรับคุณหรือรู้สึกไม่ราบรื่น เหตุการณ์กำลังเคลื่อนไปอย่างมีเหตุผลหรือเป็นลำดับต่อไปหรือไม่? มีการกำหนดเป้าหมายของตัวละครอย่างชัดเจนหรือไม่? แต่ละบทใหม่รู้สึกเชื่อมโยงกับบทสุดท้ายหรือไม่? อาจเป็นเวอร์ชันคร่าวๆ ที่คุณกำลังดำเนินการ แต่ควรมีองค์ประกอบเหล่านี้เพื่อให้คุณวิเคราะห์ได้อย่างถูกต้อง โครงเรื่องย่อยของคุณควรให้ความรู้สึกเป็นธรรมชาติกับเรื่องราวหลักและตัวละครที่คุณสร้างขึ้น—ควรเพิ่มเป็นอาหารสัตว์เพื่อใช้พื้นที่ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าไม่มีฉากซ้ำซ้อนหรือข้อมูลซ้ำซ้อนซึ่งไม่จำเป็นต้องอธิบายอีก
5. อย่าตรวจทานจนจบ . การกลับไปแก้ไขข้อผิดพลาดทั้งหมดเป็นเรื่องน่าดึงดูดใจ แต่ถ้าคุณไม่อยู่ในขั้นตอนที่สามหรือขั้นตอนที่สี่ การทำเช่นนี้อาจทำให้คุณเสียเวลา การแก้ไขคำผิดและไวยากรณ์ควรถูกบันทึกไว้สำหรับฉบับร่างสุดท้ายของคุณ เนื่องจากกระบวนการเขียนทั้งหมดจะนำมาซึ่งการเขียนใหม่ การปรับโครงสร้าง และการจัดระเบียบใหม่จนกว่าคุณจะพร้อมที่จะเผยแพร่

James Patterson สอนการเขียน Aaron Sorkin สอนการเขียนบท Shonda Rhimes สอนการเขียนสำหรับโทรทัศน์ David Mamet สอนการเขียนบทละคร