บทภาพยนตร์แอคชั่นคืออะไร? เคล็ดลับและคำแนะนำเกี่ยวกับวิธีการเขียนลำดับการกระทำที่ยอดเยี่ยมในบทภาพยนตร์ของคุณ

การเขียนบทภาพยนตร์แอคชั่นต้องการมากกว่าทักษะการเขียนที่แข็งแกร่ง นอกจากจะเป็นนักเล่าเรื่องแล้ว ผู้เขียนบทแอ็คชั่นยังต้องสร้างซีเควนซ์แอ็คชั่นที่น่าตื่นเต้นเพื่อเสริมเรื่องราวด้วย

เรียนรู้จากสิ่งที่ดีที่สุด

ข้ามไปที่มาตรา

• บทภาพยนตร์แอคชั่นคืออะไร?
• 5 สิ่งที่จำเป็นสำหรับบทภาพยนตร์แอคชั่น
• เคล็ดลับ 5 ข้อในการเขียนฉากแอ็คชั่นที่ยอดเยี่ยมในบทภาพยนตร์ของคุณ
• เคล็ดลับ 6 ข้อในการเขียนบทภาพยนตร์แอคชั่น
• 10 บทภาพยนตร์แอคชั่นที่ควรอ่านเพื่อแรงบันดาลใจ

James สอนวิธีสร้างตัวละคร เขียนบทสนทนา และให้ผู้อ่านเปลี่ยนหน้า

บทภาพยนตร์แอคชั่นคืออะไร?

บทภาพยนตร์แอคชั่นเป็นสคริปต์สำหรับภาพยนตร์แอคชั่น ภาพยนตร์แอ็คชั่นเป็นภาพยนตร์ที่ดำเนินไปอย่างรวดเร็วซึ่งนำตัวละครหลักหรือตัวละครผ่านอุปสรรคทางกายภาพที่เป็นอันตราย เช่น ฉากต่อสู้หรือการไล่ล่ารถ ในการแสวงหาชัยชนะ พวกเขาสร้างสมดุลระหว่างแอ็คชั่นกับเรื่องราวเพื่อเพิ่มเดิมพันและทำให้ผู้ชมลงทุนทางอารมณ์

กี่เทลงในขวดไวน์

5 สิ่งที่จำเป็นสำหรับบทภาพยนตร์แอคชั่น

คุณสมบัติทั่วไปของภาพยนตร์แอคชั่น ได้แก่ :

1. ฉากต่อสู้และ/หรือฉากไล่ล่า : ดึงดูดผู้ชมด้วยคำมั่นสัญญาเกี่ยวกับซีเควนซ์การต่อสู้บล็อกบัสเตอร์ขนาดใหญ่ พวกเขามีบทสนทนาเพียงเล็กน้อยหรือไม่มีเลย แต่เต็มไปด้วยแอ็คชั่นที่น่าจับตา การแสดงผาดโผน และเอฟเฟกต์พิเศษ
2. ภาพสโลว์โมชั่น : หยุดหรือชะลอช่วงเวลาในเรื่อง ให้ผู้ชมได้นึกถึงความหมายและอารมณ์ของสิ่งที่เกิดขึ้น
3. ไม้แขวนเสื้อ : ตั้งคำถามใหญ่ตอนท้ายฉาก นำผู้ชมไปยังช่วงเวลาก่อนที่การกระทำจะจบลง จากนั้นจึงตัดไปที่ฉากใหม่ ปล่อยให้พวกเขาสงสัยว่ามันจะออกมาเป็นอย่างไร
4. เซอร์ไพรส์ : ตั้งความคาดหวัง แล้วล้มล้างเมื่อผู้ชมคาดหวังน้อยที่สุด แนะนำข้อมูลใหม่หรือพล็อตเรื่องเพื่อให้พวกเขาเข้าใจ
5. คนเลว : ให้ผู้ชมมีรากเหง้าและมีเหตุผลมากขึ้นในการสนับสนุนตัวละครหลัก คนร้ายเป็นพาหนะที่ยอดเยี่ยมในการสำรวจจุดแข็ง จุดอ่อน และแรงจูงใจของตัวเอกของคุณ

เคล็ดลับ 5 ข้อในการเขียนฉากแอ็คชั่นที่ยอดเยี่ยมในบทภาพยนตร์ของคุณ

การเขียนบทภาพยนตร์แอ็กชันเกี่ยวข้องกับคำอธิบายฉากมากกว่าประเภทภาพยนตร์อื่นๆ เนื่องจากฉากแอ็กชันมีภาพที่ชัดเจนมาก การเขียนแอคชั่นนั้นยากที่จะทำได้ดี คุณต้องสร้างสมดุลของเรื่องราวด้วยลำดับที่รวดเร็ว

1. เขียนเส้นการกระทำในปัจจุบัน . เขียนคำอธิบายของทุกฉากแอ็คชั่นราวกับว่าคุณกำลังดูมันอยู่แบบเรียลไทม์ ใช้กริยาปัจจุบันและกริยาที่กระฉับกระเฉง หลีกเลี่ยงคำเช่น is, are และคำที่ลงท้ายด้วย -ing
2. ให้คำอธิบายการดำเนินการแหลม . การดำเนินการเขียนจึงใช้เวลาในการอ่านประมาณเท่าๆ กับการเล่นบนหน้าจอ สิ่งนี้ช่วยให้คุณจดจ่อกับคำที่เป็นลายลักษณ์อักษรที่จะพูดบนหน้าจอ ในขณะที่ผู้กำกับต้องการเพียงพิมพ์เขียวของคำอธิบายและการกระทำเพื่อแปลวิสัยทัศน์ของคุณไปยังหน้าจอ
3. ใช้เส้นทาก . ซอฟต์แวร์เขียนบทเช่น Final Draft และ Celtx ช่วยให้คุณสามารถเพิ่มเส้นกระสุนลงในบทภาพยนตร์ของคุณได้ เส้นกระสุนแสดงถึงฉากใหม่และถ่ายทอดข้อมูลสำคัญสามชิ้นเกี่ยวกับฉากหนึ่งๆ: ไม่ว่าจะเป็นฉากภายใน (ภายใน/INT) หรือภายนอก (ภายนอก/ส่วนขยาย) สถานที่ และเวลาของวัน
4. อย่าซีเรียสเกินไป . ไม่จำเป็นต้องรวมภาพจากกล้องและมุมกล้องในบทภาพยนตร์ของคุณ ผู้กำกับจะเป็นผู้กำหนดรายละเอียดเฉพาะเหล่านั้นในสคริปต์การถ่ายทำ ซึ่งเป็นเอกสารขั้นสุดท้ายที่มีฉากในลำดับที่จะถ่ายทำ
5. รวมรายละเอียดที่เกี่ยวข้อง . ในฐานะผู้เขียนบท คุณสามารถดูฉากทั้งหมดได้ แต่ผู้อ่านสคริปต์เริ่มต้นของคุณไม่ได้ใกล้ชิดกับเรื่องราวเหมือนคุณ แนะนำรายละเอียดสำคัญเกี่ยวกับตัวละคร ฉาก และสถานการณ์ในตอนต้นของสคริปต์เพื่อวาดภาพทั้งหมด

ระดับผู้เชี่ยวชาญ

แนะนำสำหรับคุณ

ชั้นเรียนออนไลน์ที่สอนโดยจิตใจที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก ขยายความรู้ของคุณในหมวดหมู่เหล่านี้

สอนการเขียน

สอนศิลปะการแสดง

สอนถ่ายรูป

สอนร้องเพลง

เคล็ดลับ 6 ข้อในการเขียนบทภาพยนตร์แอคชั่น

คิดอย่างมืออาชีพ

James สอนวิธีสร้างตัวละคร เขียนบทสนทนา และให้ผู้อ่านเปลี่ยนหน้า

ต่อไปนี้คือวิธีทำให้บทภาพยนตร์แอคชั่นของคุณน่าตื่นเต้นยิ่งขึ้น:

1. ระงับข้อมูลจากผู้ชม . ใส่ตัวละครของคุณในสถานการณ์ตึงเครียดและจัดฉากใหม่เพื่อให้จังหวะรวดเร็ว ด้วยวิธีนี้ คุณจะไม่ต้องจมอยู่กับรายละเอียดหรือการทิ้งข้อมูล ข้อมูลหัก ณ ที่จ่ายช่วยให้มีที่ว่างในใจของผู้ชมในการสร้างแนวคิด ถามคำถาม และรักษาความสนใจของพวกเขาในเรื่องราว
2. ใส่ตัวละครของคุณในการทำงาน . ประดิษฐ์สถานการณ์ที่พวกเขาไม่สามารถรับข้อมูลหรือเครื่องมือที่พวกเขาต้องการอย่างยิ่ง สิ่งนี้บังคับให้พวกเขาวางกลยุทธ์และดำเนินการเพื่อให้บรรลุเป้าหมาย
3. สร้างสถานการณ์ที่น่าเชื่อ . อย่าทำให้ตัวละครของคุณได้รับข้อมูลที่ต้องการง่ายเกินไป มิฉะนั้น ผู้ชมจะสูญเสียความเคารพพวกเขาและสำหรับคุณในฐานะนักเขียนบทภาพยนตร์
4. เปลี่ยนจังหวะของเรื่องราวของคุณ . สร้างสมดุลระหว่างฉากแอ็คชั่นกับช่วงเวลาภายในที่สะท้อนกลับมากขึ้นเพื่อให้ผู้ชมได้รับความตื่นเต้นและการฟื้นตัวที่เท่าเทียมกัน ช่วงเวลาที่เงียบกว่าคือที่สำหรับแชร์รายละเอียดความสัมพันธ์ ความคิดและความทรงจำของตัวละคร และทุกสิ่งที่พวกเขาอาจทำขณะพัก พื้นที่เหล่านี้ซึ่งมีความสำคัญพอๆ กับฉากที่น่าทึ่งกว่านั้น ทำให้ผู้ดูมีโอกาสปรับทิศทางและประมวลผลปฏิกิริยาของพวกเขา
5. เพิ่มเดิมพันให้กับตัวเอกของคุณ . โยนสิ่งกีดขวางในเส้นทางของมัน แม้ว่าคุณจะไม่รู้ว่าพวกเขาจะเอาชนะได้อย่างไร บางครั้งการบังคับให้ตัวละครของคุณเข้ามุมสามารถกระตุ้นทักษะการแก้ปัญหาของคุณได้
6. ทำอะไรที่คาดไม่ถึง . น่าแปลกที่ฉากแอคชั่นมีแนวโน้มที่จะน่าเบื่อ ผู้ชมรู้ว่าจะคาดหวังอะไรจากพวกเขาและรู้ว่าพวกเขาจะจบลงอย่างไร จับพวกเขาให้ระวังโดยทำสิ่งที่พวกเขาไม่เคยเห็นมาก่อน

10 บทภาพยนตร์แอคชั่นที่ควรอ่านเพื่อแรงบันดาลใจ

บรรณาธิการ Pick

ใช้บทภาพยนตร์เหล่านี้เป็นตัวอย่างของวิธีจัดโครงสร้างสคริปต์การกระทำของคุณ อ้างอิงถึงวิธีที่พวกเขาดึงดูดผู้ชมด้วยฉากที่ทำให้หัวใจเต้นแรงและสร้างสมดุลระหว่างแอ็คชั่นกับละครทางอารมณ์เพื่อให้พวกเขาลงทุน:

1. นิ้วทอง โดย Richard Mailbaum, Paul Dehn, Johanna Harwood และ Berkely Mather (1964)
2. ผู้บุกรุกของหีบที่สาบสูญ โดย Lawrence Kasdan (1981)
3. ยาก โดย Steven E. de Souza และ Jeb Stuart (1988)
4. ภารกิจที่เป็นไปไม่ได้ โดย David Koepp และ Steven Zaillian (1996)
5. เดอะเมทริกซ์ โดย Wachowskis (1999)
6. Fight Club โดย จิม อูลส์ (1999)
7. หายไปใน 60 วินาที โดย สกอตต์ โรเซนเบิร์ก (2000)
8. มุมของชาร์ลี โดย จอห์น เดือนสิงหาคม (2000)
9. ตัวตนของบอร์น โดย Tony Gilroy และ William Blake Herron (2002)
10. Mad Max: Fury Road โดย George Miller, Brendan McCarthy และ Nico Lathouris (2015)

มาเป็นนักเขียนบทที่ดีขึ้นด้วย MasterClass Annual Membership เข้าถึงบทเรียนวิดีโอที่สอนโดยผู้เชี่ยวชาญด้านภาพยนตร์และโทรทัศน์ เช่น Aaron Sorkin, Judd Apatow, Steve Martin, David Lynch และอีกมากมาย