คู่มือชีวิตและดนตรีของ Sergei Rachmaninoff

นักแต่งเพลง นักเปียโน และผู้ควบคุมเพลงชาวรัสเซีย Sergei Rachmaninoff เป็นหนึ่งในนักดนตรีที่มีอิทธิพลมากที่สุดในยุคโรแมนติกของดนตรีคลาสสิก

อะไรคือเหตุการณ์ที่กระตุ้นให้เกิดเรื่องราว

ข้ามไปที่มาตรา

• Sergei Rachmaninoff คือใคร?
• ชีวประวัติโดยย่อของ Sergei Rachmaninoff
• 3 ลักษณะของดนตรีของ Sergei Rachmaninoff
• 5 ชิ้นที่โดดเด่นโดย Sergei Rachmaninoff
• ต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับดนตรีใช่ไหม
• เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับ MasterClass ของ Itzhak Perlman

ในชั้นเรียนออนไลน์ครั้งแรกของเขา นักเล่นไวโอลินอัจฉริยะ Itzhak Perlman ได้แบ่งเทคนิคของเขาเพื่อฝึกฝนให้ดีขึ้นและการแสดงที่ทรงพลัง

Sergei Rachmaninoff คือใคร?

Sergei Rachmaninoff (1873–1943) เป็นนักแต่งเพลง นักเปียโน และผู้ควบคุมวงชาวรัสเซีย ช่วงเวลาโรแมนติก ใน เพลงคลาสสิค . ในอาชีพการงานที่ครอบคลุมทั้งศตวรรษที่สิบเก้าและยี่สิบ รัคมานินอฟได้รับเสียงไชโยโห่ร้องจากการประพันธ์เพลงที่แสดงออกถึงอารมณ์ การบรรเลงที่ดุดัน และการเขียนและการแสดงเปียโนที่เก่งกาจ

รัคมานินอฟอาศัยและทำงานในยุคที่คีตกวีชาวรัสเซียอยู่ในแนวหน้าของดนตรีคลาสสิกยุโรป เขานำหน้าโดย Piotr Ilyich Tchaikovsky และ Modest Mussorgsky และเป็นนักแสดงร่วมสมัยของ Alexander Scriabin, Sergei Prokofiev และ Dmitri Shostakovich ในบรรดาเพื่อนชาวรัสเซีย เขามีความโดดเด่นในเรื่องการแสดงออกถึงความเศร้าโศกและสถานะของเขาในฐานะนักเปียโนที่แท้จริง

ชีวประวัติโดยย่อของ Sergei Rachmaninoff

แม้ว่าอาชีพของรัคมานินอฟจะเต็มไปด้วยเหตุการณ์ในโลกที่ก่อกวนและการต่อสู้กับภาวะซึมเศร้า เขาก็ทิ้งร่องรอยอันน่าทึ่งให้กับดนตรีตะวันตก

• ชีวิตในวัยเด็ก : Sergei Rachmaninoff เกิดในรัสเซียในปี 1873 บ้านหลังแรกของเขาคือ Oneg ซึ่งเป็นที่ดินที่ตั้งอยู่ใกล้ Semyonovo เขาเกิดในครอบครัวนักดนตรี เขาชอบของขวัญจากธรรมชาติในการแต่งเพลงและเปียโน แต่วัยเด็กของเขาเต็มไปด้วยความวุ่นวาย หลังจากที่พ่อของเขาจัดการที่ดินของครอบครัวผิดพลาด ครอบครัวก็ย้ายไปอยู่ที่อพาร์ตเมนต์เล็กๆ ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก รัคมานินอฟยังสูญเสียพี่สาวสองคนไปจนเสียชีวิตก่อนวัยอันควร
• เติบโตเป็นนักเรียนในมอสโก : รัคมานินอฟเข้าเรียนที่โรงเรียนสอนดนตรีมอสโก จบการศึกษาในปี พ.ศ. 2435 เมื่ออายุได้ 19 ปี โดยได้รับรางวัลเหรียญทองอันยิ่งใหญ่ของโรงเรียน นิโคไล ซเวเรฟ ครูใหญ่ของเขา ยอมรับความสามารถทางเปียโนที่ชัดเจนของรัคมานินอฟ แต่กลับไม่สนับสนุนความทะเยอทะยานที่จะแต่ง แม้ว่าครูจะไม่เห็นด้วย รัคมานินอฟก็เขียนหนังสืออย่างกว้างขวางในฐานะนักเรียน เขาเสร็จงานชิ้นแรกของเขา, เปียโนคอนแชร์โต้ No.1 ในปี พ.ศ. 2434 ก่อนสำเร็จการศึกษา ทรงแต่งโอเปร่าชุดแรก อเลโก ซึ่งฉายรอบปฐมทัศน์ที่โรงละครบอลชอยในปี พ.ศ. 2435
• ชีวิตการทำงานช่วงต้น : ภายหลังสำเร็จการศึกษาในปี พ.ศ. 2435 รัชมานินอฟได้ทำการ โหมโรงใน C-sharp minor , ข้อความที่ตัดตอนมาจากห้าส่วนของเขา ชิ้นแฟนซี (Op. 3) เปิดตัวบนเวทีมืออาชีพในฐานะนักเปียโน ในปี 1893 รัคมานินอฟได้รับข้อเสนอจากไอดอลของเขา นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย Piotr Ilyich Tchaikovsky ให้แสดงเพลง The Rock ของเขา แต่ก่อนที่จะมีการเตรียมการ ไชคอฟสกีก็เสียชีวิต รัชมานินอฟ ประพันธ์ Trio élégiaque No. 2 สำหรับเปียโน ไวโอลิน และเชลโล เพื่อเป็นเครื่องบรรณาการแด่เทวรูปผู้ล่วงลับของเขา
• อาการซึมเศร้า : ช็อกจากความตายของไอดอลของเขา รัชมานินอฟ ทนความซึมเศร้ามาหลายปี ยิ่งทำให้เรื่องนี้รุนแรงขึ้นเป็นรอบปฐมทัศน์หายนะของเขา ซิมโฟนีหมายเลข 1 ในปี พ.ศ. 2440 หลังจากที่ข่าวลือแพร่สะพัดไปทั่วว่าตัวนำ Alexander Glazunov เมาระหว่างการแสดง อุปสรรคอีกประการหนึ่งคือการทะเลาะวิวาทกับลูกพี่ลูกน้องของเขา Natalia Satina—การแต่งงานที่พ่อแม่ของเธอและคริสตจักรออร์โธดอกซ์รัสเซียห้ามไม่ให้แต่งงาน ในช่วงปีสุดท้ายของศตวรรษที่สิบเก้า รัคมานินอฟ แต่งเพลงเพียงเล็กน้อยและรักษาตัวเองด้วยการสอนเปียโน เขาเริ่มรับการบำบัดทางจิตและการสะกดจิตกับแพทย์นิโคไล ดาห์ล การรักษาดูเหมือนจะช่วยได้ และรัชมานินอฟก็เริ่มแต่งเพลงอีกครั้ง ในปี พ.ศ. 2444 ทรงถวาย เปียโนคอนแชร์โต้ No.2 ถึงดร.ดาห์ล
• การแต่งงานและความสำเร็จ : แม้จะมีการคัดค้านภายนอก Rachmaninoff แต่งงานกับ Natalia Satina ในปี 1902 จากนั้นเขาก็ยังคงแต่งเพลงต่อไป รูปแบบต่างๆ ของโชแปง (Op. 22) ในปี 1903 จากปี 1904 ถึง 1906 เขาทำหน้าที่เป็นวาทยกรที่โรงละคร Bolshoi ซึ่งให้ผลงานศิลปะแบบผสมผสาน
• เดรสเดน : แสวงหาโอกาสใหม่ๆ รัคมานินอฟจึงย้ายครอบครัวไปอยู่ที่เมืองเดรสเดน ประเทศเยอรมนี ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2449 ระหว่างสมัยเดรสเดน เขาแต่ง เกาะแห่งความตาย (Op. 29) ได้แรงบันดาลใจจากภาพวาดของ Arnold Böcklin เขายังแต่งเพลงซิมโฟนีที่สองและเปียโนคอนแชร์โตตัวที่สอง ครอบครัวยังคงอยู่ในเดรสเดนจนถึงปี พ.ศ. 2452
• กลับมอสโคว์ : รัคมานินอฟกลับมารัสเซียเมื่อปลายปี พ.ศ. 2452 และในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2453 เขารับตำแหน่งรองประธานสมาคมดนตรีแห่งจักรวรรดิรัสเซีย เขาขัดแย้งกับวัฒนธรรมของสถาบันและลาออกในที่สุด ต่อจากนั้น รัคมานินอฟก็เดินทางไกล โดยใช้เวลาอยู่ในสวิตเซอร์แลนด์ โรม และอังกฤษ ผลงานในยุคนี้ ได้แก่ ซิมโฟนีประสานเสียงตามบทกวีของเอ็ดการ์ อัลลัน โป ระฆัง ซึ่งเปิดตัวเมื่อปลายปี พ.ศ. 2456
• ชีวิตใหม่ในอเมริกา : เมื่อการปฏิวัติรัสเซียเริ่มขึ้นในฤดูหนาวปี 2460 รัคมานินอฟก็จากไปและใช้เวลาอยู่ในฟินแลนด์ สวีเดน และนอร์เวย์ ก่อนที่จะเดินทางไปนิวยอร์กซิตี้ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2461 รัคมานินอฟมาถึงอเมริกาในฐานะผู้มีชื่อเสียงทางดนตรีระดับนานาชาติ เขาใช้เวลาหลายปีสลับไปมาระหว่างทัวร์คอนเสิร์ตกับการแต่งเพลงใหม่ ไฮไลท์ของยุคอเมริกาของเขา ได้แก่ เปียโนคอนแชร์โต้หมายเลข 4 , สามเพลงรัสเซีย , และ Rhapsody on a Theme of Paganini .
• ปีสุดท้าย : ในชีวิตบั้นปลายของรัคมานินอฟ เขาแสดงบ่อยๆ ที่เปียโนและบนสแตนด์ของวาทยกร ชิ้นสุดท้ายของเขา การเต้นรำไพเราะ Sym (Op. 45) เปิดตัวครั้งแรกกับ Philadelphia Orchestra ในปี 1941 สุขภาพที่ลดลงกระตุ้นให้เขาย้ายไปทางตะวันตกไปยัง Beverly Hills รัฐแคลิฟอร์เนีย การบรรยายครั้งสุดท้ายของเขาเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 17 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2486 ที่มหาวิทยาลัยเทนเนสซี ซึ่งเขาเล่นบท Piano Sonata No. 2 โดยโชแปง—โด่งดังจากการเดินขบวนในงานศพ รัคมานินอฟและภรรยาของเขาได้รับสัญชาติอเมริกันในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2486 แต่เขาเสียชีวิตในเดือนมีนาคมของปีนั้น เขาถูกฝังอยู่ที่สุสาน Kensico ในเมือง Valhalla รัฐนิวยอร์ก

3 ลักษณะของดนตรีของ Sergei Rachmaninoff

สามลักษณะหลักกำหนดเพลงของ Sergei Rachmaninoff

1. ความเก่งกาจของเปียโน : ในช่วงชีวิตของเขา รัคมานินอฟถือเป็นอัจฉริยะเปียโนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของยุโรปตั้งแต่ Franz Liszt ความสามารถพิเศษของเขาเล็ดลอดออกมาจากชิ้นส่วนเปียโนของเขา โดยเฉพาะคอนแชร์โตเปียโนตัวแรกของเขาใน F♯ minor และคอนแชร์โตเปียโนตัวที่สามใน D minor études ของเขา (ดนตรีเพื่อการศึกษา) และโหมโรงต้องการความเชี่ยวชาญในเครื่องดนตรีที่คล้ายคลึงกัน
2. ละครอารมณ์ดี : รัชมานินอฟยอมให้ความรู้สึกรุนแรงปรากฏในเพลงของเขา ซิมโฟนีแรกของเขา, เกาะแห่งความตาย และซิมโฟนีประสานเสียงของเขา ระฆัง โดยเฉพาะอย่างยิ่งเป็นตัวอย่างความมีไหวพริบในการแสดงละคร
3. เทคนิคการออเคสตราที่แข็งแกร่ง Strong : รัคมานินอฟมาจากกลุ่มนักประพันธ์เพลงออร์เคสตราชาวรัสเซียผู้โด่งดังที่เชี่ยวชาญด้านวงซิมโฟนีออร์เคสตราผ่านการศึกษาที่มอสโกคอนเซอร์วาทอรี ซิมโฟนีทั้งสามของเขาแสดงความเข้าใจที่ลื่นไหลของเครื่องมือวัดและพลวัต

5 ชิ้นที่โดดเด่นโดย Sergei Rachmaninoff

บทนำทางดนตรีของ Sergei Rachmaninoff เกี่ยวข้องกับรูปแบบดนตรีที่หลากหลาย

1. ซิมโฟนีหมายเลข 2 (Op.27) : การดีดตัวกลับอย่างน่าทึ่งหลังจากความล้มเหลวของซิมโฟนีแรกของรัคมานินอฟ งานชิ้นนี้แสดงให้เห็นถึงทักษะในการเรียบเรียงของผู้แต่ง
2. เปียโนคอนแชร์โต้หมายเลข 3 ในดีไมเนอร์ (Op. 30) : คอนแชร์โต้ยอดนิยม ชิ้นนี้มีคอร์ดบล็อกที่ท้าทายซึ่งเข้ากับมืออันใหญ่โตของรัคมานินอฟ แต่อาจสร้างความรำคาญให้กับนักเปียโนคนอื่นๆ
3. เกาะแห่งความตาย (Op. 29) : ประพันธ์ขึ้นในปี พ.ศ. 2451 เมื่อดนตรีคลาสสิกส่วนใหญ่โอบรับสมัยใหม่ บทกวีไพเราะนี้สอดคล้องกับภาษาดนตรีของแนวจินตนิยม
4. ระฆัง (Op. 35) : บทเพลงประสานเสียงที่ได้รับแรงบันดาลใจจากบทกวีของ Edgar Allan Poe ระฆัง แสดงให้เห็นถึงความดึงดูดของรัคมานินอฟต่อบรรยากาศอารมณ์แปรปรวน
5. อเลโก : อุปรากรภาษารัสเซียตัวเดียวนี้ได้รับแรงบันดาลใจจาก The Gypsies ซึ่งเป็นบทกวีบรรยายของ Alexander Pushkin (กวีนิพนธ์ของพุชกินเป็นรากฐานที่สำคัญของศิลปะและวัฒนธรรมรัสเซียตั้งแต่ต้นปี ค.ศ. 1800)

ระดับผู้เชี่ยวชาญ

แนะนำสำหรับคุณ

ชั้นเรียนออนไลน์ที่สอนโดยจิตใจที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก ขยายความรู้ของคุณในหมวดหมู่เหล่านี้

สอนไวโอลิน

สอนศิลปะการแสดง

สอนร้องเพลง

สอนดนตรีลูกทุ่ง

ต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับดนตรีใช่ไหม

เป็นนักดนตรีที่ดีขึ้นด้วย สมาชิกรายปีมาสเตอร์คลาส . เข้าถึงบทเรียนวิดีโอสุดพิเศษที่สอนโดยผู้เชี่ยวชาญด้านดนตรี เช่น Itzhak Perlman, St. Vincent, Sheila E., Timbaland, Herbie Hancock, Tom Morello และอีกมากมาย