แม้ว่าจะไม่มีวิธีใดในการเขียนหนังสือ แต่เคล็ดลับสากลทั้ง 8 ข้อเหล่านี้จะช่วยจัดลำดับความสำคัญของกระบวนการ ตั้งแต่การวิจัยไปจนถึงฉบับร่างขั้นสุดท้าย
ยอดนิยมของเราเรียนรู้จากสิ่งที่ดีที่สุด
ด้วยคลาสมากกว่า 100 คลาส คุณจะได้รับทักษะใหม่ๆ และปลดล็อกศักยภาพของคุณ Gordon Ramsayฉันทำอาหาร Annie Leibovitzการถ่ายภาพ Aaron Sorkin Sการเขียนบท แอนนา วินทัวร์ความคิดสร้างสรรค์และความเป็นผู้นำ deadmau5การผลิตดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ บ๊อบบี้ บราวน์แต่งหน้า ฮันส์ ซิมเมอร์การให้คะแนนภาพยนตร์ Neil Gaimanศิลปะแห่งการเล่าเรื่อง แดเนียล เนเกรนูโป๊กเกอร์ แอรอน แฟรงคลินบาร์บีคิวสไตล์เท็กซัส Misty Copelandบัลเล่ต์เทคนิค Thomas Kellerเทคนิคการทำอาหาร I: ผัก พาสต้า และไข่เริ่มข้ามไปที่มาตรา
James Patterson สอนการเขียน James Patterson สอนการเขียน
เรียนรู้เพิ่มเติม
James สอนวิธีสร้างตัวละคร เขียนบทสนทนา และให้ผู้อ่านเปลี่ยนหน้า
เรียนรู้เพิ่มเติม
การเขียนที่ดีและเรื่องราวที่ยอดเยี่ยมสามารถสร้างนวนิยายที่ขายดีที่สุดได้ แต่เนื่องจากผู้เขียนที่ขายดีที่สุดหลายคนสามารถยืนยันจากประสบการณ์ของตนเอง การไปถึงจุดที่ต้องมีหนังสือที่ตีพิมพ์จะต้องทำงานหนักอย่างสม่ำเสมอ การเขียนนวนิยายที่ยอดเยี่ยมต้องใช้การวางแผน ความอดทน และเวลา ผู้เขียนส่วนใหญ่จะไม่เริ่มเขียนบทแรกด้วยซ้ำจนกว่าพวกเขาจะรู้สึกมั่นใจพอสมควรเกี่ยวกับโครงเรื่อง ตัวละคร ธีม และโครงสร้าง การรู้ว่าเรื่องราวหลักของคุณเกี่ยวกับอะไรคือแง่มุมที่สำคัญที่สุดในการเขียนนวนิยาย และเมื่อคุณเข้าใจแล้ว คุณก็เข้าใกล้การเขียนนวนิยายดีๆ ของคุณเองไปอีกขั้นแล้ว
เคล็ดลับ 8 ข้อในการเขียนนิยายเล่มต่อไปของคุณ
มีเคล็ดลับดีๆ มากมายที่สามารถช่วยคุณเขียนหนังสือขายดีได้ ด้านล่างนี้คือเคล็ดลับการเขียนนวนิยายสองสามข้อที่สามารถช่วยคุณสร้างนวนิยายที่ยอดเยี่ยมเรื่องต่อไปได้:
- จัดสรรเวลาในการเขียน . ผู้เขียนบางคนชอบที่จะกำหนดเวลาในการเขียน ในขณะที่คนอื่นๆ ชอบที่จะเขียนจนกว่าพวกเขาจะบรรลุเป้าหมายการนับจำนวนคำในแต่ละวัน ขั้นตอนการเขียนหนังสือ โดยเฉพาะถ้าเป็นนวนิยายเรื่องแรกของคุณ อาจใช้เวลานาน การตั้งเป้าหมายให้ตัวเองหรือตั้งเป้าหมายให้สำเร็จสามารถช่วยคุณไม่ให้ถูกครอบงำ ช่วยให้คุณไปต่อ และป้องกันความเหนื่อยหน่ายได้ การกำหนดพื้นที่เขียนสำหรับตัวคุณเองก็มีประโยชน์เช่นกัน เช่น พื้นที่เงียบสงบหรือสถานที่ใดๆ ที่คุณสามารถเขียนได้ดีที่สุด หาบรรยากาศที่คุณสามารถสร้างสรรค์ผลงานได้เพื่อให้แน่ใจว่าความคิดของคุณจะไหลลื่นโดยไม่รบกวนสมาธิ
- วางแผนเลย . ร่างแนวคิดหนังสือของคุณให้มากที่สุดเท่าที่คุณรู้สึกว่าคุณจำเป็นต้องเข้าใจโครงสร้างเรื่องราวและประเด็นหลักของโครงเรื่อง กระบวนการเขียนจะแตกต่างกันไปสำหรับผู้แต่งทุกคน—บางคนชอบที่จะลงรายละเอียดทุก ๆ อย่างอย่างพิถีพิถัน ในขณะที่คนอื่นใช้แนวทางที่หลวมกว่า ตรงไปยังร่างแรกคร่าวๆ และรวมความคิดทั้งหมดไว้ในที่เดียว จัดระเบียบตลอดกระบวนการ ไม่ว่าสไตล์ของคุณจะเป็นเช่นไร ทั้งนักประพันธ์มือใหม่และนักเขียนมืออาชีพควรรู้อย่างน้อยที่สุดว่าแนวคิดเรื่องของพวกเขาคืออะไร และพวกเขาคิดว่าโครงเรื่องจะไปที่ใด
- สร้างโลก . การเขียนนิยายต้องใช้จักรวาลเพื่อให้ทุกอย่างเกิดขึ้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณกำลังเขียนแฟนตาซีหรือนิยายวิทยาศาสตร์ การรู้กฎเกณฑ์และข้อจำกัดของสิ่งที่สามารถเกิดขึ้นได้และไม่สามารถเกิดขึ้นได้ในโลกของคุณจะกำหนดขอบเขตและรากฐานที่มั่นคงในการสร้างงานเขียนของคุณ ยิ่งจักรวาลมีความน่าเชื่อถือมากเท่าใด ผู้ชมของคุณก็จะยิ่งต้องการใช้เวลาไปกับจักรวาลมากขึ้นเท่านั้น นักเขียนบางคนใช้การสร้างโลกเป็นจุดเริ่มต้น ในขณะที่คนอื่นๆ ชอบที่จะคาดการณ์รายละเอียดเมื่อหลักฐานปรากฏ ปฏิรูปและเขียนใหม่ตามที่พวกเขาดำเนินไป อย่างไรก็ตาม เป็นการดีที่จะปล่อยให้มีที่ว่างสำหรับจินตนาการของผู้อ่านเพื่อเติมเต็มโลกแห่งเรื่องราวของคุณ หากต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับการสร้างโลก โปรดดูคู่มือของเราที่นี่ .
- เขียนตัวละครหลักที่น่าเชื่อ . การเขียนนิยายมีทุกรสชาติ แต่ไม่ว่าประเภทไหน ตัวละครจะต้องอิงจากความเป็นจริงบางประเภท แม้แต่ตัวร้าย เรื่องราวเบื้องหลังเป็นวิธีที่มีประโยชน์ในการทำให้ตัวละครหลักรู้สึกเหมือนมีอยู่จริง และแจ้งว่าการพัฒนาตัวละครของพวกเขาจะเกิดขึ้นได้อย่างไร ยิ่งตัวละครมีความสัมพันธ์กันมากเท่าใด ผู้อ่านก็ยิ่งรู้สึกเห็นใจมากขึ้นเท่านั้น ซึ่งจะนำการลงทุนทางอารมณ์มาสู่ประสบการณ์การอ่านของพวกเขา เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับการพัฒนาตัวละครด้วยเคล็ดลับของเราที่นี่
- ตัดสินใจมุมมองของคุณ . เลือกว่าคุณจะเขียนเรื่องราวของคุณในบุคคลที่หนึ่ง บุคคลที่สอง หรือบุคคลที่สาม มุมมองคือตาหรือเสียงบรรยายที่คุณเล่าเรื่อง เมื่อคุณเขียนเรื่องราว คุณต้องตัดสินใจว่าใครเป็นคนเล่าเรื่องและใครเป็นคนเล่าเรื่อง เรื่องราวสามารถบอกได้โดยตัวละครที่มีส่วนร่วมในเรื่องราว หรือจากมุมมองที่มองเห็นและรู้จักตัวละครทั้งหมดแต่ไม่ใช่หนึ่งในนั้น
- มีจุดเริ่มต้นที่มั่นคง . ใช้เบ็ด—เหมือนในสื่อ—เพื่อดึงดูดความสนใจของผู้อ่านและทำให้พวกเขาสนใจเรื่องราวที่คุณกำลังเล่า นวนิยายที่ยอดเยี่ยมเริ่มต้นด้วยจุดเริ่มต้นที่ดีและนักเขียนนิยายมีอิสระมากมายในการตัดสินใจว่าจะเปิดนวนิยายอย่างไร เลือกโทนเสียงและบรรยากาศที่เหมาะสมเพื่อจัดเวทีเป็นอันดับแรก และผู้ชมจะคงอยู่ในสถานที่ที่เหลือของคุณ
- ให้การบิดพล็อตที่ไม่คาดคิด . ไม่ใช่เรื่องง่ายเลยที่จะสร้างจุดหักมุมที่ไม่มีใครเคยเห็นมาก่อน แต่การใช้เวลาพัฒนาแนวเพลงแนวใหม่ ๆ เป็นวิธีหนึ่งที่จะเพิ่มงานเขียนของคุณเอง หลีกเลี่ยงความคิดที่ซ้ำซากจำเจและความคิดที่ใช้มากเกินไป โดยใช้แบบฝึกหัดการเขียนเชิงสร้างสรรค์เพื่อระดมสมองวิธีใหม่ๆ ในการเข้าถึงเรื่องราวของคุณเอง เพิ่มเดิมพันให้กับตัวละครของคุณ สร้างกิจกรรมให้ถึงจุดไคลแม็กซ์หรืออีเวนต์ที่น่าพึงพอใจ
- โอบกอดการเขียนใหม่ของคุณ . ยอมรับว่าคุณจะไม่ทำสำเร็จในครั้งแรก (โดยเฉพาะถ้าเป็นหนังสือเล่มแรกของคุณ) การเขียนซ้ำเป็นที่ที่คุณสามารถเจาะลึกเรื่องราวของคุณจริงๆ และปรับแต่งอะไรก็ได้ที่ไม่ถูกต้อง การนำนวนิยายของคุณไปเวิร์กช็อปหรือกลุ่มการเขียนจะเป็นประโยชน์ และการได้รับคำแนะนำในการเขียนที่เป็นกลาง (ตามดุลยพินิจของคุณเอง) สามารถช่วยขัดเกลานวนิยายของคุณและนำมันไปสู่อีกระดับ การแก้ไขคือการรู้ว่าเรื่องราวของคุณต้องการอะไรและอะไรไม่จำเป็น อย่ากลัวที่จะปล่อยความคิดที่ไม่ได้ผลเพื่อปรับปรุงการเล่าเรื่องของคุณ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าส่วนโค้งของคุณมาถึงบทสรุปที่น่าพอใจ (แม้ว่าจะยังไม่ใช่ตอนจบของเรื่องราวทั้งหมด)
