หลัก การออกแบบและสไตล์ วิธีการออกแบบตัวละครในวิดีโอเกม

วิธีการออกแบบตัวละครในวิดีโอเกม

ดวงชะตาของคุณในวันพรุ่งนี้

การออกแบบวิดีโอเกมต้องการมากกว่าเนื้อเรื่องที่เขียนได้ดีและรูปแบบเกมที่สนุก—ยังต้องพัฒนาตัวละครที่แข็งแกร่งและมีส่วนร่วมด้วย นักออกแบบและนักเขียนเกมมักจะคิดเกี่ยวกับเรื่องราวและแรงจูงใจของตัวละคร ศิลปินแนวความคิดเกี่ยวกับตัวละครสร้างภาพร่างเริ่มต้นสำหรับตัวละครและศัตรูภายในเกม จากนั้นจึงสร้างเนื้อหาศิลปะดิจิทัลที่กลายเป็นวัตถุเคลื่อนไหวในโลกของเกม



เนื้อขาวกับสุขภาพเนื้อดำ

ข้ามไปที่มาตรา


Will Wright สอนการออกแบบเกมและทฤษฎี Will Wright สอนการออกแบบเกมและทฤษฎี

การทำงานร่วมกัน การสร้างต้นแบบ การทดสอบการเล่น Will Wright ผู้สร้าง The Sims ได้แบ่งขั้นตอนการออกแบบเกมที่ปลดปล่อยความคิดสร้างสรรค์ของผู้เล่น



เรียนรู้เพิ่มเติม

อะไรทำให้ตัวละครในวิดีโอเกมที่ดี?

ผู้เขียนเกม นักออกแบบ และศิลปินตัวละครต่างทำงานร่วมกันเพื่อพัฒนาตัวละครที่สนุกและน่าเชื่อ ตัวละครในวิดีโอเกมที่ดีประกอบด้วยองค์ประกอบต่างๆ เพื่อช่วยให้มีความรอบรู้และซับซ้อน

  • ภูมิหลังที่มั่นคง : ตัวละครในวิดีโอเกมที่ดีต้องมีบุคลิก (แม้ว่าจะดูไม่เหมือนใครก็ตาม) และเรื่องราวเบื้องหลังของพวกเขาก็มีรายละเอียดเพียงพอที่ผู้เล่นจะเข้าใจได้ดีว่าพวกเขาเป็นใครและต้องการอะไร แม้แต่ตัวเอกลึกลับก็เปิดเผยข้อมูลมากพอที่จะจุดประกายความอยากรู้ในตัวผู้เล่น ทำให้พวกเขาต้องการค้นหาข้อมูลเพิ่มเติม
  • กำลังใจอันแรงกล้า : ตัวละครที่ดีคือคนที่มีแรงจูงใจที่น่าเชื่อถือและมีลักษณะเฉพาะที่แสดงออกถึงตัวตนของพวกเขา การกำหนดประวัติและความสัมพันธ์ของตัวละครของคุณกับภารกิจของเกมจะช่วยเสริมแรงจูงใจของพวกเขา
  • ทำให้เกิดความเห็นอกเห็นใจ : ตัวละครควรสะท้อนกับผู้เล่น ทำให้เกิดความเห็นอกเห็นใจและอารมณ์ และเป็นคนที่เกมเมอร์สามารถหยั่งรากและมองเห็นตัวเองได้ หากไม่มีองค์ประกอบเหล่านี้ ตัวละครอาจดูตื้น คิดซ้ำซาก หรือน่าเบื่อ ซึ่งอาจส่งผลให้วิดีโอในเชิงลบ ประสบการณ์การเล่นเกมสำหรับผู้เล่น

วิธีการออกแบบตัวละครในวิดีโอเกม

ตัวละครสามารถสร้างหรือทำลายประสบการณ์การเล่นเกมได้ ด้วยเหตุนี้ ต่อไปนี้คือองค์ประกอบบางส่วนที่ส่งผลต่อการออกแบบตัวละครในวิดีโอเกมที่ยอดเยี่ยม:

ประโยชน์ของการดูแลสุขภาพถ้วนหน้าในสหรัฐอเมริกา
  1. รับแนวคิดทั่วไป . หาประเภทของตัวละครที่เรื่องราวต้องการ เริ่มต้นด้วยจังหวะที่กว้างขึ้นก่อนที่คุณจะเจาะลึกลงไปในรายละเอียด ตัวละครหลักเป็นผู้รักความสงบที่มีเมตตาหรือเป็นพวกต่อต้านฮีโร่ที่ร้ายกาจหรือไม่? พวกเขาเป็นนักเล่นกลที่ไม่จริงใจหรือเป็นนักเวทย์ที่จริงจัง? ใช้แรงบันดาลใจจากศิลปินเกมคนอื่นๆ และตัวละครดั้งเดิมที่เป็นสัญลักษณ์ของพวกเขาเพื่อช่วยสร้างแนวคิดใหม่ ๆ และแจ้งกระบวนการสร้างของคุณเอง (และเปลี่ยนความคิดของพวกเขา) หลังจากที่คุณมีแนวคิดทั่วไปแล้ว คุณสามารถเริ่มปรับแต่งรายละเอียดได้
  2. สร้างเรื่องราวเบื้องหลัง . เบื้องหลังที่แข็งแกร่งนั้นเกี่ยวข้องกับการสร้างตัวละครที่ดี เรื่องราวเบื้องหลังบางส่วนถูกเปิดเผยในตอนเริ่มต้นของวิดีโอเกม ในขณะที่เกร็ดเล็กเกร็ดน้อยอื่นๆ จะได้รับการเผยแพร่เมื่อเกมดำเนินไป เรื่องราวเบื้องหลังที่สมบูรณ์ไม่ได้แปลว่าทุกรายละเอียดของชีวิตก่อนหน้านี้จะต้องจบลงในเกม การกำหนดประวัติของตัวละคร ตลอดจนความสัมพันธ์กับผู้อื่นและโลกรอบตัวสามารถช่วยให้คุณเข้าใจตัวละครได้ดีขึ้น พวกเขาถูกผลักดันอย่างไม่เต็มใจให้ลงมือหรือพวกเขาถูกขับเคลื่อนโดยการยืนยันของครอบครัวว่าพวกเขาไม่เคยเป็นวีรบุรุษ? การให้ความคิดตัวเองที่ดีขึ้นว่าใครคือตัวละครในตอนเริ่มต้น จะช่วยแจ้งส่วนโค้งที่เป็นไปได้ของตัวละคร สิ่งที่พวกเขาจะต้องเติบโตและพัฒนา และจุดสิ้นสุดของพวกมัน
  3. หาส่วนโค้งของพวกเขา . หลังจากที่คุณทราบแล้วว่าตัวละครของคุณเริ่มต้นที่ใดและสิ้นสุดที่ใด คุณสามารถเริ่มกำหนดได้ว่าตัวละครจะเปลี่ยนแปลงไปอย่างไร สร้างการเดินทางทางอารมณ์และร่างกายให้พวกเขาทำ และสังเกตว่าองค์ประกอบเหล่านี้ส่งผลต่อทั้งตัวเอกและตัวละครรอบตัวอย่างไร วิธีที่ตัวละครของคุณตอบสนองต่อปัญหาหรือความขัดแย้งจะช่วยกำหนดว่าพวกเขาเป็นใครสำหรับผู้เล่น นำไปสู่ความเข้าใจและเอาใจใส่พฤติกรรมของพวกเขาตลอดทั้งเกมมากขึ้น
  4. เพิ่มคุณสมบัติตัวละคร . เหมือนในภาพยนตร์ โทรทัศน์ และวรรณกรรม ลักษณะตัวละครเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งในการสร้างตัวละคร . ทำรายการนิสัยใจคอ กิริยาท่าทาง และสิ่งอื่น ๆ ของตัวละครของคุณที่ทำให้พวกเขาสนใจ พวกเขาหุนหันพลันแล่นอันตรายหรือไม่? พวกเขามีปัญหาในการพูดหรือไม่? พวกเขาเป็นหมาป่าโดดเดี่ยวหรือพวกเขาต้องการเป็นส่วนหนึ่งของทีมอย่างยิ่ง? ให้ลักษณะนิสัยที่เหมาะกับบุคลิกที่คุณกำลังสร้าง การทำให้ตัวละครของคุณรู้สึกเหมือนเป็นคนจริงๆ (แม้ว่าพวกเขาจะไม่ได้ออกแบบมาเหมือนมนุษย์จริงๆ) สามารถช่วยให้พวกเขามีชีวิตขึ้นมาสำหรับผู้เล่น นำไปสู่ผู้เล่น/ตัวละครที่แข็งแกร่งขึ้น และประสบการณ์การเล่นเกมที่ดีขึ้น
  5. กำหนดความสัมพันธ์ . การออกแบบตัวละครของคุณมีมากกว่ารูปลักษณ์และเสียง ตัวละครของคุณถูกกำหนดโดยความสัมพันธ์กับผู้อื่นซึ่งส่งผลต่อวิธีที่ผู้เล่นรับรู้ พวกเขามักจะขัดคำสั่งหรือเป็นสัตว์เลี้ยงของครู? พวกเขากัดกร่อนเพื่อนร่วมทีมและตัวละครที่ไม่ใช่ผู้เล่น (NPC) หรือเป็นมิตรกับทุกคนหรือไม่? พวกเขาพูดมากเกินไปหรือต่อต้านสังคม? ความสัมพันธ์ทั้งหมดนี้ช่วยให้รู้ว่าตัวละครของคุณเป็นใครและทำงานอย่างไรในโลกของพวกเขา ทำให้ผู้เล่นเข้าใจพฤติกรรมและการกระทำของพวกเขาได้ดีขึ้น
  6. มอบความงามที่ลงตัว . วิดีโอเกมจำนวนมากมาพร้อมกับการออกแบบตัวละครที่สร้างไว้ล่วงหน้า ซึ่งบางเกมได้กลายเป็นสัญลักษณ์ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา มาริโอ้ นางเอกจากเรื่อง ซูเปอร์มาริโอ แฟรนไชส์มีสุนทรียภาพอันเป็นสัญลักษณ์ เขาเป็นที่รู้จักแม้กระทั่งผู้ที่ไม่คุ้นเคยกับวิดีโอเกม อย่างไรก็ตาม เกมบางเกม เช่น เกมเล่นตามบทบาท (RPG) ปล่อยให้ความสวยงามเป็นหน้าที่ของผู้เล่น ทำให้พวกเขาสามารถปรับแต่งตัวละครด้วยคุณสมบัติต่างๆ มากมาย คุณสามารถเปลี่ยนทุกอย่างได้ตั้งแต่ประเภทเกราะที่สวมใส่ ไปจนถึงขนาดของจมูก ไปจนถึงเสียงที่พวกเขาทำขณะต่อสู้ ไม่ว่าคุณจะสร้างการออกแบบไว้ล่วงหน้าหรือปล่อยให้เป็นหน้าที่ของผู้เล่น ฟีเจอร์ควรตรงกับโลกที่คุณสร้างขึ้น สุนทรียศาสตร์มีส่วนสำคัญต่อสาระสำคัญโดยรวมของตัวละคร และสามารถช่วยให้ผู้เล่นดื่มด่ำกับการเล่าเรื่องในเกมได้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น
Will Wright สอนการออกแบบเกมและทฤษฎี Annie Leibovitz สอนการถ่ายภาพ Frank Gehry สอนการออกแบบและสถาปัตยกรรม Diane von Furstenberg สอนการสร้างแบรนด์แฟชั่น

เรียนรู้เพิ่มเติม

รับการเป็นสมาชิกรายปีของ MasterClass เพื่อเข้าถึงบทเรียนวิดีโอที่สอนโดยผู้เชี่ยวชาญ เช่น Will Wright, Paul Krugman, Stephen Curry, Annie Leibovitz และอีกมากมาย




เครื่องคิดเลขแคลอรี่

บทความที่น่าสนใจ