สำรวจงานศิลปะของ Jeff Koons: 9 ผลงานที่มีอิทธิพลโดย Jeff Koons

ในช่วงสี่ทศวรรษที่ผ่านมา ศิลปินเจฟฟ์ คูนส์ได้สร้างความยินดี ตื่นตระหนก และทำให้ผู้ชมสับสนในระดับที่เท่าเทียมกัน ผลงานที่ทรงอิทธิพลของเขาทำลายสถิติการประมูล รวมถึงสามสถิติโลกสำหรับงานศิลปะที่แพงที่สุดโดยศิลปินที่มีชีวิต ล่าสุดในเดือนพฤษภาคม 2019 เมื่องานประติมากรรมของเขา กระต่าย ขายในราคา 91.1 ล้านเหรียญสหรัฐ เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับศิลปินและผลงานที่โดดเด่นที่สุดของเขา

เรียนรู้จากสิ่งที่ดีที่สุด

ข้ามไปที่มาตรา

• บทนำสั้นๆ ของเจฟฟ์ คูนส์
• 9 ผลงานที่ทรงอิทธิพลโดย Jeff Koons
• พร้อมที่จะใช้ความสามารถทางศิลปะของคุณแล้วหรือยัง?
• เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับ MasterClass ของ Jeff Koons

บทนำสั้นๆ ของเจฟฟ์ คูนส์

Jeff Koons เป็นศิลปินที่ทำงานอย่างโดดเด่นของอเมริกา เจฟฟ์เติบโตขึ้นมาในเมืองยอร์ก เพนซิลเวเนีย อันเก่าแก่ เขาเรียนการวาดภาพแบบสบายๆ ตั้งแต่อายุยังน้อย และขายขนมและกระดาษห่อตามบ้าน เขาเรียนที่ School of the Art Institute of Chicago และ Maryland Institute College of Art ในบัลติมอร์ ก่อนจะย้ายไปนิวยอร์กซิตี้ และทำงานที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่ โดยขายตั๋วเข้าชมที่โต๊ะสมาชิก

ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 เขาจัดแสดงสินค้าสำเร็จรูปอย่างจริงจัง—วัตถุในชีวิตประจำวันในบริบทใหม่ในฐานะผลงานศิลปะ ซึ่งได้รับความนิยมจากศิลปินอย่าง Marcel Duchamp และ Andy Warhol การแสดงเดี่ยวครั้งแรกของเจฟฟ์ สมดุล เปิดในปี 1985 การจัดแสดงมีศูนย์กลางอยู่ที่การจัดแสดงโปรบาสเกตบอลเหนือจริง โดยแต่ละอันแขวนอยู่ในน้ำ ซึ่งเป็นความก้าวหน้าครั้งสำคัญที่ดึงดูดความสนใจของสื่อมวลชนและตัวแทนจากแกลเลอรี มีคอลเล็กชั่นเฉพาะเรื่องและนิทรรศการเดี่ยวตามมา และงานของเจฟฟ์ก็เติบโตขึ้นจนได้รับอิทธิพลมากมาย ตั้งแต่ศิลปที่ไร้ค่าไปจนถึงวัฒนธรรมสมัยนิยม นิทรรศการและการหวนกลับของเขาได้รับการจัดแสดงในสถานที่ต่างๆ รวมทั้งพิพิธภัณฑ์กุกเกนไฮม์บิลเบา พิพิธภัณฑ์ศิลปะอเมริกันวิทนีย์ และร็อคกี้เฟลเลอร์เซ็นเตอร์

9 ผลงานที่ทรงอิทธิพลโดย Jeff Koons

ต่อไปนี้คือผลงานที่ทรงอิทธิพลที่สุด 9 ชิ้นของ Jeff Koons:

1. ดอกไม้พองและกระต่าย (1979) . สินค้าสำเร็จรูปในยุคแรกสำคัญนี้ได้นำของเล่นและกระจกมาสู่คำศัพท์ทางศิลปะของเจฟฟ์—นี่คือดอกไม้บอลลูนและกระต่ายเป่าลม ร่าเริงและไม่มีตัวตน ผลงานเหล่านี้ชวนให้นึกถึง Surrealism และ Marcel Duchamp ขณะที่แสดงอิทธิพลของจิตรกร Chicago Pop Ed Paschke ซึ่งเป็นที่ปรึกษารุ่นแรกที่สนับสนุนการใช้แหล่งข้อมูลในชีวิตประจำวัน (กระต่ายทำให้เจฟฟ์นึกถึงการตกแต่งอีสเตอร์ในบ้านเกิดของเขา) ลวดลายต่างๆ เช่น การยึดถือรูปการ์ตูนและการใช้พื้นผิวสะท้อนแสง ยังคงเป็นหัวใจสำคัญของงานของเขาจนถึงทุกวันนี้
2. ใหม่ ฮูเวอร์ เปิดประทุน (1980) . ในการแสดงครั้งแรกของเขาที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยแห่งใหม่ชื่อ ใหม่ เจฟฟ์จัดแสดงชุดเครื่องดูดฝุ่นชั้นแนวหน้าซึ่งจัดเรียงเป็นชุดหลายชุด การแสดงผลงานศิลปะสำเร็จรูปนี้อาจดูเรียบง่ายในการสร้าง แต่การบรรลุผลตามที่ต้องการนั้นต้องการผลิตภัณฑ์เชิงพาณิชย์ที่ผลิตขึ้นอย่างไร้ที่ติและไร้ที่ติ เครื่องดูดฝุ่นแต่ละครั้งมีราคาสูงถึง 3,000 ดอลลาร์
3. ถังสมดุลรวมสองลูก (1985) . ลูกบาสเก็ตบอลที่เก่าแก่ดูเหมือนจะลอยอยู่อย่างปาฏิหาริย์ ท้าทายแรงโน้มถ่วง ในงานที่รู้จักกันดีที่สุดจากผลงานของ Jeff ในปี 1985 สมดุล ชุด. ฉันต้องการความสมดุลที่สมบูรณ์แบบ เช่น ตัวอ่อนในครรภ์ ซึ่งเป็นสภาวะที่แรงกดทั้งหมดเท่ากัน เขากล่าว เจฟฟ์ปรึกษาหารือกับ Richard P. Feynman นักฟิสิกส์รางวัลโนเบลเพื่อคิดค้นวิธีการเติมลูกบอลและถังด้วยส่วนผสมที่ถูกต้องของน้ำกลั่นและเกลือบริสุทธิ์สูง เพื่อให้แน่ใจว่าวัตถุจะลอยอยู่บนสารที่หนักกว่า ความผันผวนของอุณหภูมิและฝีเท้าของผู้มาเยือนทำให้น้ำและโซเดียมผสมกัน ทำให้ลูกบอลจม งานศิลปะได้สร้างความล้มเหลวที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ โดยต้องติดตั้งใหม่ทุก ๆ หกเดือน การควบรวมกิจการของแนวคิดขั้นสูงและเทคนิคขั้นสูงเป็นจุดเริ่มต้นของงานหลายๆ อย่างของเจฟฟ์ในภายหลัง
4. กระต่าย (1986) . สำหรับหลายๆ คน เจฟฟ์มีความหมายเหมือนกันกับภาพลักษณ์หนึ่งๆ นั่นคือ กระต่ายสีเงินแวววาว สูงสามฟุต งานนี้, กระต่าย ทำให้เกิดความปั่นป่วนเมื่อแสดงครั้งแรกเป็นส่วนหนึ่งของ รูปปั้น ชุด. งานชิ้นนี้กลายเป็นจุดพูดคุยในโลกศิลปะที่แตกแยกในปี 2019 เมื่อขายในงานประมูลงานศิลปะของคริสตี้ในราคามากกว่า 91 ล้านดอลลาร์ ซึ่งเป็นราคาประมูลสูงสุดที่เคยมีมาสำหรับงานใดๆ ของศิลปินที่มีชีวิต กระต่าย เป็นตัวอย่างของสายตาที่พิถีพิถันของศิลปินในรายละเอียด เราเห็นรอยจีบและรอยบุ๋มของของเล่นไมลาร์ที่สร้างขึ้นใหม่ด้วยเหล็กกล้าไร้สนิมที่ไม่ยอมแพ้ ซึ่งเป็นแบบจำลองที่สมจริงเกินบรรยายที่หลอกหลอนประสาทสัมผัส การขาดลักษณะใบหน้าตอกย้ำเสน่ห์ของกิ้งก่า
5. Michael Jackson และ Bubbles (1988) . รูปปั้นพอร์ซเลนปิดทองขนาดใหญ่กว่าชีวิตของราชาเพลงป็อป (อุ้มลิงชิมแปนซีสัตว์เลี้ยงของเขา) เป็นหัวใจสำคัญของปี 1988 ความไร้สาระ ชุด. นักร้องซึ่งถูกปาปารัสซี่เชื่อฟังและเข้ารับการผ่าตัดบ่อยครั้ง อยู่ในจุดสูงสุดในอาชีพการงานของเขาเมื่อได้แสดงรูปปั้นครั้งแรก องค์ประกอบของปิเอตาของประติมากรรมนั้นไม่ละเอียดและ ไมเคิล แจ็คสัน & บับเบิ้ลส์ จุดชนวนให้เกิดความขัดแย้งในการแสดงผิวที่ขาวขึ้นในทางการแพทย์ของผู้ทดลองเป็นสีขาวเศวตศิลา ควบคู่ไปกับสิ่งที่ถูกมองว่าเป็นใบหน้าที่ดูเป็นผู้หญิงอย่างยิ่ง เจฟฟ์พูดว่า ความไร้สาระ ซีรีส์เกี่ยวกับการเสริมอำนาจและการส่งสัญญาณว่าประวัติส่วนตัวทั้งหมด แม้กระทั่งความหลงใหลในเพลงยอดนิยมของคนๆ หนึ่ง ล้วนเป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจทางศิลปะที่ถูกต้องตามกฎหมาย การแสดงยกระดับเจฟฟ์จากความอยากรู้อยากเห็นในนิวยอร์กเป็นซุปเปอร์สตาร์ระดับโลก
6. ชนชั้นนายทุน—เจฟฟ์และอิโลนา (1991) . ทำในสวรรค์ ซีรีส์ติดอันดับหนึ่งในตอนที่แปลกประหลาดที่สุดและเร้าใจที่สุด—ไม่เพียงแค่ในอาชีพของเจฟฟ์แต่รวมถึงศิลปะในศตวรรษที่ยี่สิบด้วย การแสดงซึ่งเปิดตัวในปี 1991 นำเสนอภาพทางเพศที่ไม่ยอมใครง่ายๆ ของศิลปินและ Ilona Staller ดาราภาพยนตร์ผู้ใหญ่ชาวฮังการี-อิตาลี แสดงในสื่อต่างๆ รูปปั้นครึ่งตัวที่มีการพาดพิงถึง Antonio Canova และงานบาโรกคลาสสิกเป็นหนึ่งในผลงานที่เชื่องที่สุดจาก ทำในสวรรค์ . เจฟฟ์จะยังคงปรับบริบทของงานวิจิตรศิลป์ต่อไปอีกหลายปีต่อจากนี้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งใน จ้องบอล ชุด.
7. สุนัขบอลลูน (1994) . หนึ่งในผลงานที่โดดเด่นที่สุดในยุคปัจจุบัน สุนัขบอลลูน เริ่มต้นจากแนวคิดง่ายๆ: สร้างบางสิ่งที่จะทำให้ผู้ใหญ่ได้รับความประหลาดใจและความสุขของเด็กๆ ในงานฉลองวันเกิด การประหารชีวิตพิสูจน์แล้วว่าซับซ้อนกว่ามาก ในการประดิษฐ์ที่ทันสมัย ​​เจฟฟ์ได้แปลแนวคิดนี้เป็นประติมากรรมรูปสัตว์ที่ทำจากบอลลูนสแตนเลสสูง 11 ฟุต ซึ่งมีมิติที่จำลองรูปทรงของกลอุบายปาร์ตี้ในชีวิตจริงได้อย่างแม่นยำ มีห้ารุ่นที่ไม่ซ้ำกันของ สุนัขบอลลูน ใน Jeff's งานเฉลิมฉลอง ซีรีส์ เหล็กกล้าขัดเงาทั้งหมด แต่ละสีมีการเคลือบสีโปร่งใสต่างกัน: สีฟ้า สีม่วงแดง สีเหลือง สีส้ม และสีแดง
8. เพลย์โดว์ (พ.ศ. 2537-2557) . ยี่สิบปีตั้งแต่เริ่มปฏิสนธิจนแล้วเสร็จ เพลย์โดว์ เป็นอนุสรณ์ที่เชี่ยวชาญของเจฟฟ์สำหรับการเล่นในวัยเด็กและความคิดสร้างสรรค์ที่ไร้เดียงสา ประกอบด้วยชิ้นส่วน 27 ชิ้น โดยสร้างขึ้นใหม่ด้วยอะลูมิเนียมโพลีโครมขนาดมหึมา กองสีโป๊วแบบจำลองสีสันสดใสซึ่งครั้งหนึ่งเคยมอบให้แก่เจฟฟ์โดยลูกชายของเขา ลุดวิก เมื่อครั้งยังเป็นเด็ก ตอนแรกเขาตั้งใจจะแปล เพลย์โดว์ ในโพลิเอธิลีนแต่ไม่สามารถบรรลุระดับรายละเอียดที่ต้องการได้ ในการจับภาพรอยแตกที่แห้งและพื้นผิวด้านทั้งหมด ส่วนสีแต่ละส่วนได้รับการปรับแต่งโดยใช้ขี้ผึ้งที่สูญหายและการหล่อด้วยทราย จากนั้นจึงพ่นสีสเปรย์เพื่อให้เข้ากับจานสี Hasbro ของปี 1994 ซึ่งเป็นปีที่เริ่มโครงการ เพลย์โดว์ แสดงถึงจุดเปลี่ยนของการหมกมุ่นอยู่กับงานประติมากรรมขนาดใหญ่ที่สมจริงของเจฟฟ์
9. นักบัลเล่ต์ (2010–2014) . เป็นส่วนหนึ่งของ สมัยโบราณ ซีรีส์นี้เจฟฟ์ผสมผสานอิทธิพลของศิลปะโบราณและงานร่วมสมัยในรูปแบบต่างๆ เช่น การซ้อนทับโลโก้ซูเปอร์แมนเหนือประติมากรรมกรีกคลาสสิก ใน นักบัลเล่ต์ เจฟฟ์ได้สร้างนักบัลเล่ต์ขัดเงากระจกสองตัวในขนาดของประติมากรรมกรีกคลาสสิก

พร้อมที่จะใช้ความสามารถทางศิลปะของคุณแล้วหรือยัง?

คว้า สมาชิกรายปีมาสเตอร์คลาส และเจาะลึกความคิดสร้างสรรค์ของคุณด้วยความช่วยเหลือของเจฟฟ์ คูนส์ ศิลปินสมัยใหม่ที่ร่ำรวย (และมีความสามารถทางการเงิน) ที่รู้จักจากรูปปั้นสัตว์บอลลูนสีลูกกวาดของเขา บทเรียนวิดีโอสุดพิเศษของ Jeff จะสอนให้คุณระบุภาพไอคอนส่วนตัวของคุณ ใช้สีและขนาด สำรวจความงามในสิ่งของในชีวิตประจำวัน และอื่นๆ อีกมากมาย