หลัก เพลง เพลง 101: การบรรเลงคืออะไร? เรียนรู้วิธีการบรรเลงเพลงด้วยตัวอย่าง

เพลง 101: การบรรเลงคืออะไร? เรียนรู้วิธีการบรรเลงเพลงด้วยตัวอย่าง

ดวงชะตาของคุณในวันพรุ่งนี้

นักแต่งเพลงมักไม่ค่อยตั้งใจที่จะเล่นดนตรีสักครั้งและจะไม่เล่นอีกเลย นั่นเป็นเหตุผลที่นักแต่งเพลงป๊อปเล่นซ้ำทั้งท่อน นักประพันธ์เพลงคลาสสิกใช้คำบรรยาย และผู้สร้างบรอดเวย์นำเพลงหลักกลับมาระหว่างการแสดงละครเพลง การทำซ้ำเหล่านี้เรียกว่าการบรรเลง



ข้ามไปที่มาตรา


Hans Zimmer สอนการให้คะแนนภาพยนตร์ Hans Zimmer สอนการให้คะแนนภาพยนตร์

ตั้งแต่การทำงานร่วมกันไปจนถึงการให้คะแนน Hans Zimmer จะสอนวิธีบอกเล่าเรื่องราวด้วยดนตรีในบทเรียนวิดีโอสุดพิเศษ 31 บท



เรียนรู้เพิ่มเติม

บรรเลงคืออะไร?

การบรรเลงซ้ำคือการทำซ้ำของเนื้อหาดนตรีที่ได้ยินก่อนหน้านี้ในการแต่งเพลง อัลบั้ม หรือการแสดงสด ส่วนที่ซ้ำของเพลงเป็นการบรรเลง ลวดลายที่ปรากฏอีกครั้งในส่วนของโซนาตาคลาสสิกหรือเพลงประกอบภาพยนตร์ฮอลลีวูดก็เช่นกัน เพลงที่กลับมาในช่วงท้ายของการผลิตละครเพลงก็เช่นกัน

คำจำกัดความของการบรรเลงคืออะไร?

คำ reprise มาจากคำภาษาฝรั่งเศส repris ซึ่งหมายถึงการเอาคืน คำนี้สืบย้อนไปถึงคำภาษาละติน reprendre ซึ่งแปลว่า ถูกนำขึ้นใหม่อีกครั้ง คำนี้ใช้บ่อยที่สุดในเพลง แต่ในความหมายสามารถอ้างถึงการเริ่มต้นใหม่ของการกระทำใดๆ

บทเพลงบรรเลงใช้ในดนตรีอย่างไร?

การบรรเลงจะใช้ในแนวเพลงส่วนใหญ่ นี่คือวิธีการใช้การบรรเลงในแนวดนตรีต่างๆ



  • เพลงคลาสสิค . การบรรเลงเกิดขึ้นบ่อยที่สุดในส่วนการสรุปของรูปแบบโซนาตา นักแต่งเพลงสร้างธีมดั้งเดิมในส่วนการอธิบายของโซนาตา พวกเขาสำรวจความเป็นไปได้ของธีมนั้นในส่วนการพัฒนา จากนั้นจึงเสนอการบรรเลงของธีมเริ่มต้นในส่วนการสรุป รูปแบบโซนาตาเป็นที่แพร่หลายในดนตรีคลาสสิก ตั้งแต่เพลงบรรเลงเดี่ยวไปจนถึงซิมโฟนี
  • เพลงประกอบภาพยนตร์ . ผู้แต่งภาพยนตร์กำหนดลวดลายเฉพาะให้กับตัวละครและฉาก ลวดลายเหล่านี้ปรากฏซ้ำในภาพยนตร์ คิดถึงลวดลายใน in สตาร์ วอร์ส ชุด. นักแต่งเพลง จอห์น วิลเลียมส์ มอบหมายเพลงเฉพาะให้กับผู้ที่สอดคล้องกับพลังและด้านมืด และลวดลายเหล่านี้ก็ปรากฏขึ้นซ้ำๆ กันในคลังภาพยนตร์เหล่านี้ที่ขยายเพิ่มขึ้นเรื่อยๆ
  • โรงละครดนตรี . โรงละครดนตรีใช้การบรรเลงซ้ำเมื่อสถานการณ์พัฒนาขึ้นและตัวละครปรากฏขึ้นอีกครั้ง จากคลาสสิกเก่าเช่น แปซิฟิกใต้ และ ไอ้พวกแยงกี้ สู่ละครบรอดเวย์ร่วมสมัยเช่น อเวนิว Q และ แฮมิลตัน คุณแทบจะไม่เคยเห็นละครเพลงที่ไม่มีบทบรรเลง
  • แจ๊ส . นักดนตรีแจ๊สใช้การบรรเลงเพลงในรูปแบบเพลงเฮด-โซโล-เฮด ผู้เล่นเริ่มต้นด้วยการเล่นท่อนที่แต่งไว้ล่วงหน้าซึ่งเรียกว่าส่วนหัว จากนั้นแยกออกเป็นโซโลที่ได้รับแรงบันดาลใจจากส่วนหัวนั้น และปิดท้ายเพลงด้วยการนำธีมเริ่มต้นมาบรรเลงใหม่
  • ป๊อปแอนด์ร็อค . ป๊อปและร็อคถูกสร้างขึ้นจากการทำซ้ำ และทุกครั้งที่มี riff, vocal hook หรือคอรัสที่สมบูรณ์ เราสามารถถือว่ามันเป็นการบรรเลงซ้ำ ไม่ว่าจะเป็นทอม มอเรลโลที่กำลังเล่นกีตาร์หรือคริสติน่า อากีล่าร์ที่กลับมาร้องประสานเสียงอีกครั้ง การบรรเลงเพลงก็เป็นเพื่อนที่ดีที่สุดของนักดนตรีป๊อป
Hans Zimmer สอนการให้คะแนนภาพยนตร์ Usher สอนศิลปะการแสดง Christina Aguilera สอนร้องเพลง Reba McEntire สอนดนตรีคันทรี

ตัวอย่างการบรรเลงเพลง

ด้านล่างนี้คือตัวอย่างการใช้การบรรเลงซ้ำในดนตรีประเภทต่างๆ

  • การบรรเลงเป็นเรื่องธรรมดาในโรงละครดนตรี สมมติว่าคุณกำลังเล่นบท Curly ใน Rodgers & Hammerstein classic โอคลาโฮมา! คุณจะเปิดการแสดงด้วยการแปลเดี่ยวของ Oh What A Beautiful Morning ซึ่งกำหนดฉากสำหรับรายการที่ยังมาไม่ถึง ในระหว่างการแสดงละครสองเรื่องที่ตามมา จะมีเพลงร้องอีกหลายเพลง แต่ในตอนท้ายของการแสดง—ในช่วงปิดม่าน—Oh What A Beautiful Morning จะกลับมาเป็นวงบรรเลง ในบทบาทของ Curly คุณปิดท้ายรายการโดยกลับไปที่ธีมก่อนหน้าของคุณ ตอนนี้คุณทำเช่นนั้นกับนักแสดงทั้งหมดเท่านั้น
  • การบรรเลงยังเป็นหัวใจสำคัญของดนตรีด้นสด เช่น แจ๊ส เมื่อเฮอร์บี แฮนค็อก นำวงดนตรีของเขา เขาเริ่มเล่นเพลงส่วนใหญ่ด้วยหัว ซึ่งเป็นศัพท์แจ๊สที่ใช้อธิบายท่วงทำนองเริ่มต้นที่ส่วนที่เหลือของเพลงจะสร้างขึ้น เมื่อเล่นส่วนหัวแล้ว วงดนตรีจะเข้าสู่ช่วงโซโล่: แฮนค็อกจะเล่นโซโลบนคีย์บอร์ด และสมาชิกคนอื่น ๆ ในวงดนตรีก็จะได้รับการแนะนำในเครื่องดนตรีของตนในทำนองเดียวกัน เมื่อโซโลเสร็จแล้ว วงดนตรีจะเล่นเป็นหัวหน้าอีกครั้ง กล่าวอีกนัยหนึ่ง ธีมเดิมกลับมาในการบรรเลง
  • เพลงป๊อปยังใช้การบรรเลงซ้ำเมื่อมีการร้องซ้ำตลอดทั้งเพลง เมื่อ Carlos Santana นำวงดนตรีในบาร์นี้ผ่าน Oye Como Va เสียงร้องประสานก็ดังขึ้นตลอดทั้งเพลงในขณะที่วงดนตรีติดขัดในพื้นที่ที่ขวางทาง ในการแต่งเพลงของ Timbaland สำหรับ Aaliyah หรือ Missy Elliott ดนตรีทุกรูปแบบสามารถบรรเลงได้ตั้งแต่คอรัสไปจนถึงท่อนฮุค
  • เพลงประกอบภาพยนตร์ใช้การบรรเลงซ้ำได้อย่างเพียงพอเนื่องจากตัวละครถูกติดตามตลอดทั้งเรื่อง เมื่อไหร่ ฮันส์ ซิมเมอร์ แต่งเพลงให้กับภาพยนตร์ เขากำหนดลวดลายเฉพาะให้กับตัวละครที่เฉพาะเจาะจง และบรรเลงเพลงนั้นโดยใช้คีย์ จังหวะ และความรู้สึกที่หลากหลาย สิ่งนี้จะสร้างแนวดนตรีที่สอดรับกับการแสดงผ่านแนวภาพและอารมณ์ที่มีอยู่จริงในภาพยนตร์

เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับการแต่งเพลงกับ Hans Zimmer ที่นี่

ระดับผู้เชี่ยวชาญ

แนะนำสำหรับคุณ

ชั้นเรียนออนไลน์ที่สอนโดยจิตใจที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก ขยายความรู้ของคุณในหมวดหมู่เหล่านี้



ฮันส์ ซิมเมอร์

สอนการให้คะแนนภาพยนตร์

เรียนรู้เพิ่มเติม Usher

สอนศิลปะการแสดง

เพิ่มเติม Christina Aguilera

สอนร้องเพลง

เรียนรู้เพิ่มเติม Reba McEntire

สอนดนตรีลูกทุ่ง

เรียนรู้เพิ่มเติม

เครื่องคิดเลขแคลอรี่