วิธีการเขียนตัวละครสนับสนุน

ตัวละครสนับสนุนมีความสำคัญต่อหนังสือหรือบทภาพยนตร์พอๆ กับตัวเอกและศัตรู ใช้เคล็ดลับเหล่านี้จาก Margaret Atwood เมื่อสร้างตัวละครรองของคุณ

จำนวนหน้าเฉลี่ยในบท

ข้ามไปที่มาตรา

• ตัวละครสนับสนุนคืออะไร?
• 8 เคล็ดลับในการเขียนตัวละครสนับสนุนของ Margaret Atwood
• ต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับการเขียน?
• เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับ MasterClass ของ Margaret Atwood

เรียนรู้วิธีที่ผู้เขียน The Handmaid's Tale สร้างสรรค์งานร้อยแก้วที่สดใสและดึงดูดผู้อ่านด้วยวิธีการเล่าเรื่องที่ไร้กาลเวลาของเธอ

เรื่องราวที่ยอดเยี่ยมมีมากกว่าหนึ่งตัวเอกและศัตรู แม้ว่าตัวละครเหล่านี้จะมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการเล่าเรื่อง แต่ตัวละครเหล่านั้นเป็นเพียงบุคคลสองคนที่รวบรวมโลกแห่งจินตนาการที่สร้างขึ้นโดยผู้เขียน นักเขียนบทละคร หรือผู้เขียนบท โดยทั่วไปแล้ว โลกสมมติควรประกอบด้วยตัวละครสนับสนุน—ความสนใจในความรัก, เพื่อนสนิท และตัวละครอื่นๆ ที่เติมเต็มชีวิตและเนื้อเรื่องของตัวเอกและตัวร้าย คิดถึงฮอบบิท พิพ กับ เมอร์รี่ ใน เดอะลอร์ดออฟเดอะริงส์ , Artful Dodger ในดิคเก้นส์ ' โอลิเวอร์ ทวิสต์ และศาสตราจารย์ดัมเบิลดอร์ใน แฮร์รี่พอตเตอร์ : ทั้งหมดเป็นตัวอย่างที่เป็นตัวเอกของตัวละครสนับสนุนในวรรณคดี

ตัวละครสนับสนุนคืออะไร?

ตัวละครสนับสนุนคือบุคคลที่มีบทบาทในชีวิตของตัวเอกของเรื่อง นักเขียนนวนิยายและนักเขียนบทไม่ได้ยึดโยงเรื่องราวเกี่ยวกับตัวละครสนับสนุน แต่พวกเขาใช้พวกเขาในกระบวนการสร้างโลกเพื่อสร้างฉากหลังที่น่าสนใจให้กับส่วนโค้งเรื่องราวของตัวละครหลัก

ตัวละครสนับสนุนที่เขียนมาอย่างดีจะมีส่วนโค้งของตัวละคร มุมมองที่แข็งแกร่ง และลักษณะบุคลิกภาพที่ชัดเจน ในหลายกรณี พวกมันจะเป็นประเภทของตัวละครที่ผู้อ่านอาจรู้จักจากชีวิตของพวกเขาเอง และ—เหมือนกับตัวละครหลัก—พวกเขาจะเติบโตและเปลี่ยนแปลงไปตามเส้นทางของโครงเรื่อง อักขระที่ไม่เปลี่ยนแปลงเรียกว่าอักขระแบบเรียบ และในขณะที่บางส่วนทำงานได้ดีเหมือนอักขระแบบเรียบ ส่วนรองส่วนใหญ่ของคุณต้องเป็นแบบไดนามิกและมีส่วนร่วมกับผู้อ่านหรือผู้ดู

8 เคล็ดลับในการเขียนตัวละครสนับสนุนของ Margaret Atwood

Margaret Atwood เป็นที่รู้จักจากผลงานเช่น นักฆ่าตาบอด และ เรื่องเล่าของสาวใช้ . ต่อไปนี้คือเคล็ดลับสำคัญแปดประการจาก Margaret ในการเขียนตัวละครสนับสนุน:

1. ตัวละครรองของคุณถูกสร้างขึ้นจากประสบการณ์ชีวิตของพวกเขา . ตัวละครและเหตุการณ์แยกกันไม่ออกเพราะบุคคลคือสิ่งที่เกิดขึ้นกับพวกเขา สิ่งนี้เป็นจริงสำหรับตัวละครหลักและตัวละครรอง แม้ว่าตัวละครรองจะปรากฏเป็นระยะๆ ตลอดทั้งนวนิยาย เรื่องสั้น หรือบทภาพยนตร์ของคุณ ตัวละครสนับสนุนยังคงมีอยู่ตราบเท่าที่พวกเขาประสบกับเหตุการณ์ต่างๆ
2. ตัวละครรองต้องเป็นสามมิติเหมือนตัวละครหลัก . งานของคุณในฐานะนักเขียนคือการเรียนรู้เกี่ยวกับตัวละครของคุณโดยสังเกตว่าพวกเขาโต้ตอบกับโลกรอบตัวอย่างไร ตัวละคร—เหมือนคนจริงในชีวิตจริง—มีงานอดิเรก สัตว์เลี้ยง ประวัติศาสตร์ การครุ่นคิด นิสัยใจคอ และความหลงไหล พวกเขายังมีเรื่องราวเบื้องหลังเหมือนที่ตัวเอกทำ จำเป็นสำหรับนวนิยายของคุณที่คุณจะต้องเข้าใจลักษณะเหล่านี้ของตัวละครของคุณ เพื่อให้คุณพร้อมที่จะเข้าใจว่าพวกเขาจะตอบสนองอย่างไรภายใต้แรงกดดันของเหตุการณ์ที่พวกเขาเผชิญหน้า
3. ติดตามตัวละครรองของคุณด้วยแผนภูมิอักขระ . เมื่อมาร์กาเร็ตเขียน เธอสร้างแผนภูมิอักขระซึ่งเธอเขียนอักขระแต่ละตัว วันเกิด และเหตุการณ์ในโลกที่อาจเกี่ยวข้องกับพวกเขา ด้วยวิธีนี้ เธอจึงติดตามว่าตัวละครมีอายุสัมพันธ์กันอย่างไร และอายุของตัวละครเหล่านั้นเมื่อเหตุการณ์สมมติหรือเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์เกิดขึ้น
4. ทำให้ตัวละครของคุณน่าสนใจ . ตัวละครก็เหมือนคนไม่สมบูรณ์ พวกเขาไม่จำเป็นต้องน่ารัก แต่ต้องน่าสนใจ ตัวอย่างเช่น, โมบี้-ดิ๊ก กัปตันอาหับของกัปตันอาหับไม่น่ารักอย่างแน่นอน แต่เขาน่าสนใจ และนั่นคือบาร์ของมาร์กาเร็ตสำหรับการเขียนตัวละคร บางครั้งตัวละครในบทบาทสนับสนุนก็เป็นคนที่ง่ายที่จะผลักดันขอบเขตด้วย คุณควรตั้งเป้าที่จะสร้างตัวละครที่น่าสนใจซึ่งสนับสนุนหรือขัดขวางเป้าหมายของตัวเอกโดยตรง แต่ในลักษณะที่ไม่จำเป็นต้องสอดคล้องกับต้นแบบที่ล้าสมัย
5. ตัวละครทุกตัวต้องพูดอย่างมีจุดมุ่งหมาย . เมื่อตัวละครของคุณกำลังพูด พวกเขาควรจะพยายามเอาบางอย่างจากกันและกันหรือแสดงบทบาทสมมติ ในขณะที่คุณร่างฉากแต่ละฉาก ให้ถามตัวเองว่าตัวละครของคุณพยายามจะได้อะไร พวกเขากำลังพยายามหลีกเลี่ยงอะไร ความต้องการเหล่านี้เปลี่ยนคำพูดและชี้นำสิ่งที่พวกเขาพูดหรือไม่พูดอย่างไร ในขณะที่คุณเขียนบทสนทนาสำหรับตัวละครสนับสนุน ให้คำนึงถึงบทบาทของตัวละครในโครงเรื่องหลักของคุณ (รวมถึงโครงเรื่องย่อยด้วย) ใช้บทสนทนาของพวกเขาอย่างมีประสิทธิภาพเพื่อสร้างโลก การพัฒนาตัวละคร และการเพิ่มโครงเรื่อง
6. ใช้เวลาเพื่อให้ได้บทสนทนาที่ถูกต้อง . เพื่อให้บทสนทนาถูกต้อง คุณต้องเข้าใจว่าตัวละครของคุณพูดอย่างไร สิ่งนี้น่าจะได้รับอิทธิพลจากที่มาของพวกเขา ชนชั้นทางสังคม การเลี้ยงดู และปัจจัยอื่นๆ มากมาย คำพูดและน้ำเสียงเชื่อมโยงกับสิ่งที่เกิดขึ้นและกำลังเกิดขึ้นกับตัวละครเสมอ เช็คสเปียร์เชี่ยวชาญในการเข้ารหัสคำพูดของตัวละครด้วยเครื่องหมายทางสังคมเหล่านี้ ในเรื่องราวของคุณ หากตัวละครนำมาจากโคโลราโดและเพื่อนที่ดีที่สุดของเขามาจากนิวยอร์ก บทสนทนาของพวกเขาก็ไม่ควรฟังดูเหมือนกัน โลกทัศน์และลักษณะบุคลิกภาพของพวกเขาต้องแตกต่างกันอย่างไร วิธีการพูดของพวกเขาก็เช่นกัน ผู้เขียนครั้งแรกส่วนใหญ่มักจะทำให้บทสนทนาของตัวละครหลักของพวกเขาถูกต้อง แต่ก็เป็นการสนับสนุนบทสนทนาของตัวละครที่สามารถแยกผู้เขียนที่ยอดเยี่ยมออกจากผู้ที่มีคุณธรรมได้
7. เลือกชื่อตัวละครรองอย่างชาญฉลาด . ตรวจสอบให้แน่ใจว่าชื่อแตกต่างกัน Margaret เตือน เพื่อให้ผู้อ่านสามารถแยกแยะตัวละครได้ ในโรงภาพยนตร์ต้นฉบับ สตาร์ วอร์ส ไตรภาคทำได้ดีมากในเรื่องนี้ สมมติว่าลุค สกายวอล์คเกอร์เป็นตัวเอก โดยสนับสนุนชื่อตัวละครเช่น Leia, Han Solo, Chewbacca และ Obi-Wan Kenobi ต่างจากที่อื่น ซึ่งช่วยผู้ชมครั้งแรกที่เป็นมือใหม่ในจักรวาลเจได
8. เซอร์ไพรส์ผู้อ่านของคุณด้วยตัวละครสนับสนุนที่คาดเดาไม่ได้ . มาร์กาเร็ตต้องการตัวละครที่ทำให้เธอและผู้อ่านประหลาดใจ เธอเชื่อมโยงสิ่งนี้เข้ากับประวัติศาสตร์วิวัฒนาการของมนุษย์: เราไม่ต้องสนใจสิ่งที่มีเสถียรภาพ แต่เมื่อมีสิ่งที่ไม่คาดฝันเกิดขึ้น—หมาป่าออกมาจากป่า—เราให้ความสนใจ เรายังคงตื่นตัว ค้นหาวิธีที่จะล้มล้างความคาดหวังของผู้อ่านเกี่ยวกับสิ่งที่ตัวละครระดับมัธยมศึกษาและระดับอุดมศึกษาทำในนวนิยาย เรื่องสั้น หรือภาพยนตร์ วางตัวละครสนับสนุนของคุณในสถานการณ์ที่ผู้ชมของคุณไม่เคยเห็นมาก่อน

ระดับผู้เชี่ยวชาญ

แนะนำสำหรับคุณ

ชั้นเรียนออนไลน์ที่สอนโดยจิตใจที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก ขยายความรู้ของคุณในหมวดหมู่เหล่านี้

สอนการเขียนเชิงสร้างสรรค์

สอนการเขียน

สอนเขียนบท

สอนเขียนโทรทัศน์

ต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับการเขียน?

เป็นนักเขียนที่ดีขึ้นด้วย Masterclass Annual Membership เข้าถึงบทเรียนวิดีโอสุดพิเศษที่สอนโดยผู้เชี่ยวชาญด้านวรรณกรรม เช่น Margaret Atwood, Neil Gaiman, David Baldacci, Joyce Carol Oates, Dan Brown และอื่นๆ