คู่มือดนตรีพื้นบ้านร็อค: โฟล์คร็อคมีเสียงเป็นอย่างไร?

ในช่วงกลางทศวรรษ 1960 ดนตรีโฟล์กชนกับร็อกแอนด์โรลและเกิดแนวเพลงใหม่ยอดนิยม—โฟล์คร็อก—ถือกำเนิดขึ้น

ข้ามไปที่มาตรา

• โฟล์คร็อคคืออะไร?
• Folk Rock เสียงเหมือนอะไร?
• ประวัติโดยย่อของดนตรีพื้นบ้าน
• 5 ลักษณะของดนตรีร็อคพื้นบ้าน
• ต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับดนตรีใช่ไหม
• เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับ MasterClass ของ Christina Aguilera

คริสติน่าสอนเทคนิคการร้องที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอในบทเรียนเสียงและแบบฝึกหัดกว่า 3.5 ชั่วโมง

วิธีกำจัดเชื้อราบนพืช

โฟล์คร็อคคืออะไร?

โฟล์กร็อคเป็นแนวเพลงย่อยของดนตรีร็อคที่เน้นดนตรีโฟล์กของอังกฤษและอเมริกัน มันเกิดขึ้นในช่วงกลางทศวรรษ 1960 เมื่อนักร้องโฟล์กอย่าง Bob Dylan และ Roger McGuinn หยิบกีตาร์ไฟฟ้าขึ้นมา และเมื่อวงร็อคอย่าง Animal ได้หันมาใช้เพลงโฟล์กดั้งเดิมเพื่อเป็นแรงบันดาลใจ

Folk Rock เสียงเหมือนอะไร?

โฟล์กร็อคผสมผสานความกลมกลืนของไดอาโทนิกของดนตรีพื้นบ้านและเพลงคันทรีแบบดั้งเดิมเข้ากับพลังงาน จังหวะ และการบรรเลงของดนตรีร็อค วงดนตรีพื้นบ้านร็อคทั่วไปอาจมีกีตาร์ไฟฟ้า กีตาร์โปร่ง กีตาร์เบสไฟฟ้า กลอง และเครื่องดนตรีอื่นๆ เช่น แมนโดลิน แบนโจ ไวโอลิน และเปียโน เพลงส่วนใหญ่สั้นและไพเราะ แต่บางเพลง เช่น 'Suite: Judy Blue Eyes' ของ Crosby, Stills & Nash หรือ 'The Wreck of the Edmund Fitzgerald' ของ Gordon Lightfoot นั้นยาวนานและทะเยอทะยานมากกว่า

ประวัติโดยย่อของดนตรีพื้นบ้าน

ในช่วงปลายทศวรรษ 1950 และต้นทศวรรษ 1960 วงการเพลงร็อคและดนตรีพื้นบ้านมักไม่ทับซ้อนกัน แต่นั่นเริ่มเปลี่ยนไปในช่วงกลางทศวรรษ 1960

• รากฟื้นฟูพื้นบ้าน : ย้อนกลับไปในช่วงทศวรรษที่ 1940 ผู้ชมชาวอเมริกันกระแสหลักได้นำดนตรีโฟล์กมาสู่ศิลปินอย่าง Pete Seeger และวงดนตรีของเขา The Weavers การฟื้นฟูพื้นบ้านซึ่งมีศูนย์กลางอยู่ที่ Greenwich Village ในนิวยอร์กและหุบเขา Hudson River Valley ยังยกระดับศิลปินเช่น Kingston Trio และ Phil Ochs รวมถึงนักดนตรีที่ปิดบังก่อนหน้านี้เช่น Woody Guthrie และ Lead Belly ซึ่งพบผู้ชมที่เปิดกว้างสำหรับดนตรีพื้นบ้านและเพลงบลูส์ของพวกเขา
• อิทธิพลของร็อคยุคแรก : การดำเนินงานโดยอิสระจากกลุ่มเพลงพื้นบ้านเหล่านี้คือนักดนตรีร็อคที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก Chuck Berry, Little Richard, Elvis Presley และ Fats Domino ร็อกเกอร์ยอดนิยมบางคนเป็นชาวอเมริกัน เช่น Buddy Holly และ Ritchie Valens แต่มีชาวอังกฤษจำนวนมาก รวมทั้งเดอะบีทเทิลส์ โรลลิงสโตนส์ และเดฟ คลาร์กไฟว์ ผู้ชมสำหรับรูปแบบเพลงหนึ่งไม่จำเป็นต้องมีความสัมพันธ์แบบเดียวกันกับอีกรูปแบบหนึ่ง
• ประเภทบรรจบกัน : เมื่อทศวรรษ 1960 คลี่คลาย กลุ่มผู้บุกเบิกหลายกลุ่มเริ่มเชื่อมช่องว่างระหว่างโฟล์กกับร็อค Beau Brummels จากซานฟรานซิสโกเขียนเพลงต้นฉบับที่ชวนให้นึกถึงเพลงโฟล์กชาวอเมริกัน แต่ให้ภาพลักษณ์แก่วงในวงเดอะบีทเทิลส์บางส่วน Roger McGuinn ผู้นำของ The Byrds ได้ปรับปรุงเสียงของ Folk อย่างเด่นชัดเมื่อเขาเริ่มใช้กีตาร์ไฟฟ้า 12 สายของ Rickenbacker ซึ่งผสมผสานความไพเราะของดนตรีพื้นบ้านดั้งเดิมเข้ากับเสียงดนตรีร็อค
• โฟล์คร็อคครั้งแรกที่ฮิต : The Byrds ตีด้วยเวอร์ชันไฟฟ้าของ 'Mr. Tambourine Man เพลงที่เดิมปรากฏในสตูดิโออัลบั้มที่ห้าของ Bob Dylan นำทุกอย่างกลับบ้าน . เวอร์ชั่นของ Byrd ออกวางจำหน่ายในฤดูใบไม้ผลิปี 1965 ขึ้นสู่จุดสูงสุดทั้งชาร์ต Billboard Hot 100 และ UK Singles Chart
• อเมริกันโฟล์คร็อก : นักร้อง-นักแต่งเพลงชาวอเมริกัน เช่น Paul Simon, Stephen Stills และ David Crosby เป็นผู้ขับเคลื่อนแนวเพลงนี้ ในขณะที่ Joni Mitchell และ Neil Young—ทั้งชาวแคนาดาที่อาศัยอยู่ในลอสแองเจลิส—ได้รังสรรค์เพลงโฟล์กร็อคที่เป็นสัญลักษณ์ของตัวเอง แม้แต่ Beach Boys ซึ่งไม่เคยเป็นส่วนหนึ่งของฉากพื้นบ้านหรือขบวนการฮิปปี้ก็ยังทำคะแนนให้กับ 'Sloop John B' ​​ซึ่งเป็นวัตถุดิบหลักของทั้ง Weavers และ Kingston Trio ทอม วิลสัน โปรดิวเซอร์ของบ็อบ ดีแลนก็มีบทบาทสำคัญเช่นกัน ในขณะที่เขาได้เพิ่มเครื่องมือดนตรีร็อกให้กับเพลงของ Simon & Garfunkel ที่มีอยู่อย่าง 'The Sounds of Silence' ซึ่งขยายความน่าสนใจของพวกเขาอย่างรวดเร็ว
• ร็อคพื้นบ้านอังกฤษ : ในขณะเดียวกันในสหราชอาณาจักร วงการเพลงร็อคชาวอังกฤษได้ผุดขึ้นมารอบๆ กลุ่มต่างๆ เช่น Searchers, Pentangle (feat. Bert Jansch) และ the Animals (เนื้อเรื่อง Eric Burdon) เพลงฮิตของอังกฤษที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคนั้นคือ 'House of the Rising Sun' ของ Animal ซึ่งขึ้นอันดับ 1 ในชาร์ตเพลงป็อปซิงเกิลของสหราชอาณาจักรในปี 1964 ในช่วงปลายทศวรรษ 1960 Led Zeppelin ได้นำมุมมองใหม่มาสู่ดนตรีพื้นบ้านร็อกด้วยความสนใจในภาษาอังกฤษแบบดั้งเดิม และดนตรีโฟล์กเซลติก ควบคู่ไปกับเพลงบลูส์แบบอเมริกันที่ขับกล่อม
• อิทธิพลสมัยใหม่ : ในขณะที่ขบวนการโฟล์คร็อคเริ่มต้นและเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วในทศวรรษที่ 1960 มันยังคงดำเนินต่อไปจนถึงปัจจุบัน มันได้เกิดเป็นหน่อมากมาย รวมถึงเพลงโฟล์กไซเคเดลิค (Jefferson Airplane), คันทรีร็อค (พี่น้อง Flying Burrito, John Prine), ดนตรีโฟล์กโปรเกรสซีฟ (Richard Thompson, O'Death), ดนตรีพื้นบ้านที่ได้รับแรงบันดาลใจจากพังค์ ., บัฟฟาโลทอม) และแม้แต่โลหะพื้นบ้าน (Skyclad, Moonsorrow) เทศกาล Newport Folk Festival ประจำปีนำการแสดงพื้นบ้านที่แตกต่างกันทุกฤดูร้อนใน Newport, Rhode Island โดยเน้นการแต่งเพลงและรูปแบบการแสดงที่หลากหลายในดนตรีพื้นบ้านร็อคในปัจจุบัน

5 ลักษณะของดนตรีร็อคพื้นบ้าน

1. เครื่องมือไฟฟ้าและกลองชุดห้าชิ้น : เสียงของโฟล์คร็อคขึ้นอยู่กับกีตาร์ไฟฟ้า เบสไฟฟ้า และกลองชุดห้าชิ้น แม้ว่าเครื่องดนตรีอะคูสติกโฟล์คก็มีบทบาทเช่นกัน เครื่องมือเหล่านี้ช่วยกำหนดแนวเพลงร็อคพื้นบ้านของ Bob Dylan (เริ่มต้นด้วย นำทุกอย่างกลับบ้าน ), เจฟเฟอร์สัน แอร์เพลน, บัฟฟาโล สปริงฟิลด์, ซันนี่ แอนด์ เชอร์, เดอะ เลิฟวิน สปูนฟูล และ แจ็คสัน บราวน์
2. เน้นเนื้อเพลง : เช่นเดียวกับโฟล์คดั้งเดิม เนื้อเพลงที่แต่งมาอย่างดีมีความสำคัญมากในโฟล์กร็อค ศิลปินอย่าง Joni Mitchell, Bob Dylan, Simon & Garfunkel และ Leonard Cohen มีชื่อเสียงในด้านเนื้อร้องเช่นเดียวกับเพลงของพวกเขา
3. เพลงที่อิงจากความสามัคคีแบบไดอาโทนิก : นักแต่งเพลงร็อคพื้นบ้านหลายคนแต่งเพลงของพวกเขาโดยใช้ เปิดคอร์ด บนกีตาร์และความกลมกลืนของไดอะโทนิกที่เพียงพอ คุณสามารถได้ยินเสียงเหล่านี้ในเพลงของ Turtles, Neil Young, Donovan, Gordon Lightfoot และ Cat Stevens
4. ร่องร็อกแอนด์โรลผสมผสานกับประเพณีพื้นบ้าน : โฟล์กร็อคมักจะขุดประเพณีพื้นบ้านอเมริกันและอังกฤษ ศิลปินที่มีชื่อเสียงในเรื่องความเคารพทางประวัติศาสตร์ ได้แก่ วงดนตรี, Fairport Convention, Steeleye Span, Led Zeppelin, the Animals และ Pentangle
5. ร้องเพลงไพเราะพร้อมเสียงร้องที่ประสานกันบ่อยๆ : เสียงประสานอันไพเราะช่วยสร้างความนิยมให้กับดนตรีร็อคพื้นบ้านของ Byrds, the Mamas & the Papas, We Five, and Crosby, Stills, & Nash

ระดับผู้เชี่ยวชาญ

แนะนำสำหรับคุณ

ชั้นเรียนออนไลน์ที่สอนโดยจิตใจที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก ขยายความรู้ของคุณในหมวดหมู่เหล่านี้

สอนร้องเพลง

สอนศิลปะการแสดง

สอนดนตรีลูกทุ่ง

สอนการผลิตดนตรีอิเล็กทรอนิกส์

ต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับดนตรีใช่ไหม

เป็นนักดนตรีที่ดีขึ้นด้วย สมาชิกรายปีมาสเตอร์คลาส . เข้าถึงบทเรียนวิดีโอสุดพิเศษที่สอนโดยนักดนตรีระดับปรมาจารย์ รวมถึง Christina Aguilera, Alicia Keys, St. Vincent, Usher และอีกมากมาย