บุกทะลวงสู่การเป็นนักแสดง: เคล็ดลับ 9 ข้อสำหรับนักแสดงที่ใฝ่ฝัน

กำลังโหลดเครื่องเล่นวิดีโอ เล่นวีดีโอ เล่น ปิดเสียง เวลาปัจจุบัน0:00 / Duration0:00 โหลดแล้ว:0% ประเภทสตรีมมีชีวิตหาทางถ่ายทอดสด กำลังเล่นสดมีชีวิต เวลาที่เหลือ-0:00 อัตราการเล่น

• 2x
• 1.5x
• 1x, เลือกแล้ว
• 0.5x

1xบทที่

• บทที่

คำอธิบาย

• คำอธิบายปิด, เลือกแล้ว

คำบรรยาย

• การตั้งค่าคำบรรยาย, เปิดกล่องโต้ตอบการตั้งค่าคำบรรยาย
• ปิดคำบรรยาย, เลือกแล้ว
• ภาษาอังกฤษ คำบรรยาย

ระดับคุณภาพ

แทร็กเสียง

เต็มจอ

นี่คือหน้าต่างโมดอล

จุดเริ่มต้นของหน้าต่างโต้ตอบ Escape จะยกเลิกและปิดหน้าต่าง

วิธีการตั้งสายเสื้อผ้า

ข้อความ สี ขาว ดำ แดง เขียว น้ำเงิน เหลือง Magenta Cyanความโปร่งใสทึบแสงกึ่งโปร่งใสพื้นหลัง สี ดำ ขาว แดง เขียว น้ำเงิน เหลือง Magenta Cyanความโปร่งใสทึบแสงกึ่งโปร่งใสโปร่งใสหน้าต่าง สี ดำ ขาว แดง เขียว น้ำเงิน เหลือง ม่วงแดง ฟ้าความโปร่งใสโปร่งใสกึ่งโปร่งแสงขนาดแบบอักษร50%75%100%125%150%175%200%300%400%Text Edge Styleไม่มียกขึ้นหดหู่เครื่องแบบDropshadowFont FamilyProportional Sans-SerifMonospace Sans-SerifProportional SerifMonospace SerifCasualScriptSmall Caps Resetคืนค่าการตั้งค่าทั้งหมดเป็นค่าเริ่มต้นเสร็จแล้วปิด Modal Dialog

สิ้นสุดหน้าต่างโต้ตอบ

กฎหมายแตกต่างจากทฤษฎีอย่างไร

Helen Mirren เกี่ยวกับการเลือกบทบาทที่คุ้มค่า

เฮเลน เมียร์เรน

สอนการแสดง

สำรวจคลาส

9 เคล็ดลับสำหรับนักแสดงหน้าใหม่

นักแสดงทุกคนต่างแกะสลักเส้นทางสู่ความสำเร็จที่ไม่เหมือนใคร เคล็ดลับสำคัญเก้าข้อเหล่านี้สามารถช่วยให้คุณสร้างตัวเองให้เป็นมืออาชีพในอุตสาหกรรมได้:

1. กำหนดตารางเวลา . วิธีที่ดีที่สุดในการใช้ประโยชน์จากเวลาระหว่างงานและการออดิชั่นคือการใช้เพื่อปรับปรุงชุดทักษะของคุณ สร้างกิจวัตรที่เลียนแบบวันทำงานทั่วไป: เริ่มต้นแต่ละวันในเวลาที่กำหนดและอุทิศตัวเองเพื่อปรับปรุงส่วนประกอบต่างๆ ของงานฝีมือของคุณ รวมงานเสียงการปรับสภาพร่างกายและ full การอ่านสคริปต์ เป็นกิจวัตรประจำวันของคุณ การปฏิบัติตามกิจวัตรที่สม่ำเสมอจะช่วยเพิ่มทักษะของคุณ ทำให้คุณอยู่ในตำแหน่งที่ดีที่สุดในการออดิชั่นครั้งต่อไป
2. เครือข่ายกับผู้เชี่ยวชาญในอุตสาหกรรมอื่น ๆ . การผูกมิตรกับนักแสดงคนอื่นๆ สามารถทำให้การทำงานในศูนย์กลางอุตสาหกรรมสำคัญๆ อย่างลอสแองเจลิสหรือนิวยอร์กซิตี้ไม่น่ากลัวสำหรับนักแสดงหน้าใหม่ การสร้างเครือข่ายภายในกลุ่มเพื่อนของคุณเป็นสิ่งล้ำค่าในอุตสาหกรรมบันเทิง คุณควรสร้างเครือข่ายกับผู้กำกับที่ใฝ่ฝันที่จะคัดเลือกคุณให้แสดงในภาพยนตร์หรือการแสดงละครเรื่องต่อไป เมื่อสร้างเครือข่าย ให้มองหาการเชื่อมต่อที่เป็นไปได้ซึ่งคุณแบ่งปันกับมืออาชีพอื่นนอกเหนือจากความบันเทิง การปลูกฝังมิตรภาพในกระบวนการสร้างเครือข่ายสามารถมีผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อการเติบโตส่วนบุคคลและในอาชีพของคุณ
   
3. สร้างกับเพื่อนของคุณ . เมื่อคุณพบกลุ่มครีเอทีฟที่มีความคิดเหมือนๆ กันในอุตสาหกรรมบันเทิง ให้ระดมความคิดในการทำงานร่วมกันโดยไม่เสียค่าใช้จ่ายหรือใช้งบประมาณเพียงเล็กน้อย หากกลุ่มของคุณมีนักแสดง นักเขียนบท และผู้กำกับ คุณสามารถรวบรวมการแสดงละครสดได้ หากคุณมีเพื่อนที่มีกล้องและการจัดแสง กลุ่มของคุณสามารถสร้างภาพยนตร์สั้นหรือซีรีส์ทางเว็บที่มีศูนย์กลางอยู่ที่อพาร์ตเมนต์ของคุณ นอกเหนือจากการผลิตงานใหม่แล้ว คุณยังสามารถรวมตัวกับเพื่อนนักแสดงของคุณเพื่อศึกษาตัวละคร อ่านตาราง และฝึกซ้อม คนรู้จักใหม่ของคุณสามารถเป็นทีมที่สร้างสรรค์ได้อย่างเต็มที่
4. หาตัวแทน . แม้ว่านักแสดงหน้าใหม่จะไม่ได้อยู่ในเรดาร์ของหน่วยงานที่มีความสามารถหลัก ๆ เช่น CAA, WME หรือ UTA คุณสามารถเข้าร่วมกับหน่วยงานการแสดงที่มีขนาดเล็กกว่าได้ การเป็นพันธมิตรกับตัวแทนที่มีพรสวรรค์สามารถเปิดประตูสู่การออดิชั่นได้ แต่คุณจะต้องทำการวิจัยอย่างละเอียดเพื่อให้แน่ใจว่าหน่วยงานนั้นเหมาะสมกับความต้องการของคุณ พูดคุยกับลูกค้าที่มีอยู่ ค้นหาคำติชมทางออนไลน์ และถามกลุ่มเพื่อนและครูสอนการแสดงว่าพวกเขามีประสบการณ์กับเอเจนซี่หรือไม่ หากคุณปรารถนาที่จะเขียนและดำเนินการ ให้พิจารณาหาผู้จัดการ ผู้จัดการอาจเหมาะสมกว่าสำหรับนักเขียนและผู้กำกับ แต่พวกเขาสามารถช่วยปรับสมดุลผลงานทั้งหมดของนักแสดงได้ สิ่งสำคัญคือต้องสังเกตว่า ตัวแทนและผู้จัดการ โดยทั่วไปจะคิดค่าคอมมิชชั่นอย่างน้อย 10 เปอร์เซ็นต์ของรายได้รวมของคุณในโครงการ
5. มีมารยาทในการคัดเลือกกรรมการ . ผู้กำกับการคัดเลือกนักแสดงมักจะมองหานักแสดงรุ่นเยาว์และนักแสดงที่ช่ำชองเสมอมา เติมเต็มความต้องการในการหล่อ ของลูกค้าของตน มีความสุภาพและเป็นมืออาชีพเมื่อส่งภาพหัวและดำเนินการต่อไปยังกรรมการคัดเลือก ตามกฎทั่วไป วิธีที่ดีที่สุดคือการรักษาความสัมพันธ์แบบมืออาชีพเพื่อหลีกเลี่ยงการนำเสนอแนวคิดที่ว่าคุณแค่พยายามผูกมิตรกับพวกเขาเพื่อทำคะแนนงานนี้
6. เข้าเรียน . การแสดงเป็นงานฝีมือที่ต้องฝึกฝน ประเมินใหม่ และปรับแต่ง การเรียนแบบกลุ่มหรือเรียนกับโค้ชการแสดงส่วนตัวอาจเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการฝึกฝนฝีมือระหว่างงานและการออดิชั่น มีโรงเรียนสอนการแสดงเอกชนหลายแห่งในนิวยอร์กและแอล.เอ. ที่มุ่งเป้าไปที่การทำงานและนักแสดงที่มุ่งมั่น ชั้นเรียนเหล่านี้สามารถช่วยพัฒนาทักษะและพบปะเพื่อนใหม่ได้
7. ซ้อมกล้อง . นักแสดงหลายคนเริ่มต้นอาชีพการแสดงในโรงละครสด ซึ่งเกี่ยวข้องกับเทคนิคการแสดงที่แตกต่างจากการแสดงในกล้อง กล้องแสดงรายละเอียดเกินจริง สิ่งที่รู้สึกว่าเป็นการแสดงออกทางสีหน้าที่ละเอียดอ่อนอาจดูเหมือนเหนือกว่าเมื่อพิจารณาจากกล้อง ใช้โทรศัพท์ของคุณบันทึกการซ้อมครั้งต่อไป จากนั้นทบทวนงานการแสดงในกล้องเพื่อให้เข้าใจมากขึ้นว่าการแสดงภาพใบหน้าและภาษากายของคุณบนหน้าจอเป็นอย่างไร
8. ตรงเวลา . ไม่ว่าคุณจะไปที่ห้องออดิชั่น การซ้อม กองถ่ายภาพยนตร์ สำนักงานตัวแทนผู้มีความสามารถ หรือวันแรกของการเรียนการแสดง คุณต้องมาถึงภายในสิบห้านาทีของเวลานัดพบ การตรงต่อเวลาถือเป็นเครื่องหมายของความเป็นมืออาชีพ และเป็นการแสดงให้เห็นให้อีกฝ่ายเห็นว่าคุณเคารพเวลาของพวกเขา การมาสายเพื่อฝึกซ้อมหรือออดิชั่นอาจทำให้คุณดูไม่เป็นมืออาชีพและวุ่นวาย ทำให้ความสามารถในการแสดงในระดับสูงสุดของคุณลดลง
9. ดูแลสุขภาพจิตของคุณ your . ธุรกิจการแสดงเป็นอุตสาหกรรมที่มีการแข่งขันสูงซึ่งเต็มไปด้วยการปฏิเสธ คุณสามารถออดิชั่นได้หลายสิบครั้งก่อนที่จะได้รับการติดต่อกลับ ดังนั้นจึงจำเป็นต้องเสริมสร้างความมั่นใจของคุณ เพื่อให้สามารถรับมือกับการถูกปฏิเสธและการวิจารณ์เกี่ยวกับผลงานของคุณได้ดียิ่งขึ้น การฝึกสมาธิ โยคะ หรือการฝึกสติเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการช่วยสร้างสมดุลระหว่างความเครียดจากงาน หากคุณสังเกตเห็นความแตกต่างอย่างชัดเจนในทัศนคติ รูปแบบการนอน หรือนิสัยการกินของคุณ ให้ลองติดต่อผู้เชี่ยวชาญด้านสุขภาพจิตเพื่อขอความช่วยเหลือ

Helen Mirren สอนการแสดง James Patterson สอนการเขียน Usher สอนศิลปะการแสดง Annie Leibovitz สอนการถ่ายภาพ

ต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับการแสดงหรือไม่?

มาเป็นนักแสดงที่ดีขึ้นกับ สมาชิกรายปีมาสเตอร์คลาส . เข้าถึงบทเรียนวิดีโอสุดพิเศษที่สอนโดยนักแสดงที่ได้รับรางวัล เช่น Helen Mirren, Natalie Portman, Samuel L. Jackson และอีกมากมาย

---