หลัก เพลง คู่มือดนตรีอเมริกานา: ประวัติโดยย่อของอเมริกานา

คู่มือดนตรีอเมริกานา: ประวัติโดยย่อของอเมริกานา

ดวงชะตาของคุณในวันพรุ่งนี้

อเมริกานาเป็นแนวเพลงกว้างๆ ที่มีดนตรีอเมริกันดั้งเดิมมากมาย เช่น โฟล์ค บลู คันทรี และบลูแกรส



ข้ามไปที่มาตรา


Carlos Santana สอนศิลปะและจิตวิญญาณของกีตาร์ Carlos Santana สอนศิลปะและจิตวิญญาณของกีตาร์

Carlos Santana จะสอนคุณว่าเขาสร้างเสียงกีตาร์ที่โดดเด่นและเต็มไปด้วยจิตวิญญาณที่กระตุ้นหัวใจของผู้ชมได้อย่างไร



เรียนรู้เพิ่มเติม

เพลง Americana คืออะไร?

อเมริกานาเป็นแนวเพลงที่รวมเอาสไตล์ดนตรีดั้งเดิมรวมถึงโฟล์ค, คันทรี, บลูแกรส, บลูส์, พระกิตติคุณ, นักร้อง-นักแต่งเพลง และเพลงรูท หลายรูปแบบเหล่านี้มาจากเมืองเล็กๆ และพื้นที่ชนบทตลอดศตวรรษที่สิบเก้าและยี่สิบ แนวเพลงเหล่านี้มาจากประเพณีดนตรีพื้นบ้านอเมริกันยุคแรก ดนตรีอเมริกันมักเป็นแบบอะคูสติก แม้ว่าบางครั้งอาจใช้วงดนตรีไฟฟ้าได้

ต้นกำเนิดของดนตรีอเมริกันคืออะไร?

อเมริกานาไม่ใช่แนวดนตรีประเภทเดียว แต่เป็นกลุ่มของแนวเพลงที่พัฒนาตลอดช่วงศตวรรษที่สิบเก้าและยี่สิบ ประเภทเหล่านี้ยังครอบคลุมสถานที่ตั้งทางภูมิศาสตร์หลายแห่ง นี่คือประวัติโดยย่อของเพลงอเมริกัน:

  • ดนตรีพื้นบ้านอเมริกัน : ดนตรีโฟล์กอเมริกันซึ่งมีต้นกำเนิดมาจากประเพณีพื้นบ้านของอังกฤษ สกอตแลนด์ และไอร์แลนด์ เริ่มขึ้นในภาคตะวันออกของสหรัฐฯ และแพร่หลายไปทั่วประเทศอย่างรวดเร็ว เนื่องจากการตั้งถิ่นฐานสีขาวของพรมแดนขยายตัวขึ้นในช่วงศตวรรษที่สิบเจ็ดและสิบแปด ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ดนตรีโฟล์กของอเมริกาได้รับการฟื้นฟูในสถานที่ต่างๆ เช่น ทางเหนือของมลรัฐนิวยอร์กและนิวยอร์กซิตี้ นักร้อง-นักแต่งเพลงแนวอะคูสติกอย่าง Woody Guthrie ซึ่งดัดแปลงมาจากดนตรีแนวชนบทของเขาเอง และ Pete Seeger ผู้ซึ่งเรียบเรียงเพลงอเมริกันดั้งเดิมบนแบนโจ ได้รับความนิยมและมีอิทธิพลต่อนักดนตรีรุ่นใหม่ ในช่วงทศวรรษ 1960 ดนตรีโฟล์กนักร้อง-นักแต่งเพลงที่เต็มไปด้วยความคิดเห็นทางสังคมจากศิลปินอย่าง Bob Dylan, Joan Baez และ Peter, Paul และ Mary กลายเป็นที่นิยมอย่างกว้างขวาง
  • เพลงบลูส์ : ดนตรีบลูส์เริ่มต้นขึ้นในทุ่งทางตอนใต้ของอเมริกา ที่ซึ่งทาสและผู้แบ่งปันชาวผิวดำได้ดัดแปลงท่วงทำนองแห่งจิตวิญญาณให้เป็นเพลงประกอบ ในช่วงปลายศตวรรษที่สิบเก้า ดนตรีบลูส์ได้พัฒนารูปแบบระดับภูมิภาคในพื้นที่ทางตอนใต้ ได้แก่ จอร์เจีย แคโรไลนา เทนเนสซี เท็กซัส และมิสซิสซิปปี้ ในช่วงทศวรรษที่ 1920 และ 1930 ศิลปินบลูส์อย่าง Ma Rainey, Odetta, Billie Holliday และ Bessie Smith เป็นศิลปินกลุ่มแรกๆ ที่ได้รับการบันทึกในการร้องเพลงบลูส์ เพลงบลูส์ในภายหลังจะช่วยวางไข่ร็อกแอนด์โรลในศตวรรษที่ยี่สิบ
  • เพลงคันทรี่และบลูแกรส : ดนตรีคันทรีและบลูแกรสส์พัฒนาขึ้นในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 แคว้นแอปปาเลเชีย—เวสต์เวอร์จิเนีย นอร์ทแคโรไลนา และนิวยอร์ก—ที่ซึ่งผู้อพยพในแอฟริกา ยุโรป และเมดิเตอร์เรเนียนได้นำเครื่องดนตรีที่หลากหลาย เช่น แบนโจ กีตาร์ กีตาร์เหล็ก ซอ และ ออร์แกน ดนตรีคันทรีโดยทั่วไปมีโครงสร้างที่เรียบง่าย โดยยืมองค์ประกอบจากดนตรีพื้นบ้าน (การเล่าเรื่องและการใช้เครื่องดนตรี) และบลูส์ (สเกล) ดนตรีคันทรีได้พัฒนาฉากขนาดใหญ่ในสถานที่ต่างๆ เช่น เท็กซัส โอคลาโฮมา แคลิฟอร์เนีย และแนชวิลล์ เทนเนสซี ซึ่งถือเป็นเมืองหลวงของประเทศ

นักร้อง-นักแต่งเพลงจำนวนหนึ่งในประเพณีพื้นบ้านของประเทศกำหนดฉากอเมริกานาสมัยใหม่ ศิลปินอย่าง Gillian Welch, John Prine, Bobby Bare, Mary Chapin Carpenter, Robert Earl Keen, Grace Potter และ T-Bone Burnett เป็นหนึ่งในดาราที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของอเมริกาในปัจจุบัน Americana Music Association ซึ่งเป็นองค์กรไม่แสวงหาผลกำไรในแนชวิลล์ เป็นเจ้าภาพจัดการประชุมประจำปีเพื่อเน้นย้ำถึงแนวโน้มและศิลปินที่มีชื่อเสียงในประเภทนี้



Carlos Santana สอนศิลปะและจิตวิญญาณของกีตาร์ Usher สอนศิลปะการแสดง Christina Aguilera สอนร้องเพลง Reba McEntire สอนดนตรีคันทรี

3 ลักษณะของอเมริกานา

ในขณะที่อเมริกานาครอบคลุมแนวเพลงต่างๆ มากมาย ประเพณีทางดนตรีมีลักษณะที่กำหนดร่วมกันหลายประการ:

  1. เครื่องมือวัดเสียง : อเมริกานาเกือบทุกแนว ตั้งแต่เพลงโฟล์กไปจนถึงบลูส์ไปจนถึงคันทรีไปจนถึงบลูแกรสส์ เน้นเครื่องดนตรีอะคูสติก โดยเฉพาะเครื่องสายอย่างกีตาร์ แบนโจ และอัพไรท์เบส
  2. ไว้อาลัยให้กับอดีต : ศิลปินชาวอเมริกานาพยายามรีไซเคิลธีมโคลงสั้น ๆ และแนวคิดที่กลมกลืนกันอย่างสร้างสรรค์จากรุ่นก่อน ๆ แม้แต่ศิลปินอเมริกันนาหัวก้าวหน้าอย่าง Jason Isbell และ Bonnie Raitt ก็ยังใช้ขนบธรรมเนียมในอดีตอย่างเพียงพอในการสร้างสรรค์เพลงใหม่
  3. เนื้อเพลงบรรยายและสัญลักษณ์ : หลายประเภทที่อยู่ภายใต้ร่มอเมริกัน เช่น พื้นบ้าน ประเทศ และบลูแกรส มีรากฐานมาจากการเล่าเรื่องหรือสัญลักษณ์ นี้สามารถนำมาประกอบกับอิทธิพลแรกของประเพณีพื้นบ้านยุโรป จิตวิญญาณของคนผิวสีที่มีอิทธิพลต่อแนวเพลงบลูส์ก็มีพื้นฐานมาจากสัญลักษณ์เช่นกัน แม้ว่าเพลงบลูส์มักใช้เนื้อร้องและความสามัคคีในการแสดงธีมของความโศกเศร้าหรือความปรารถนา

ต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับดนตรีใช่ไหม

เป็นนักดนตรีที่ดีขึ้นด้วย สมาชิกรายปีมาสเตอร์คลาส . เข้าถึงบทเรียนวิดีโอสุดพิเศษที่สอนโดยนักดนตรีระดับปรมาจารย์ รวมถึง Carlos Santana, St. Vincent, Sheila E. , Timbaland, Itzhak Perlman, Herbie Hancock, Tom Morello และอีกมากมาย

ระดับผู้เชี่ยวชาญ

แนะนำสำหรับคุณ

ชั้นเรียนออนไลน์ที่สอนโดยจิตใจที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก ขยายความรู้ของคุณในหมวดหมู่เหล่านี้



คาร์ลอส ซานตานา

สอนศิลปะและจิตวิญญาณของกีตาร์

เรียนรู้เพิ่มเติม Usher

สอนศิลปะการแสดง

เพิ่มเติม Christina Aguilera

สอนร้องเพลง

เรียนรู้เพิ่มเติม Reba McEntire

สอนดนตรีลูกทุ่ง

เรียนรู้เพิ่มเติม

เครื่องคิดเลขแคลอรี่

บทความที่น่าสนใจ