ในฐานะศิลปินทัศนศิลป์ ความสามารถในการแสดงวัตถุ ความคิด หรือแนวคิดผ่านการใช้รูปร่างเป็นหนึ่งในเครื่องมือทางศิลปะที่สำคัญที่สุดของคุณ
ข้ามไปที่มาตรา
- รูปร่างในศิลปะคืออะไร?
- รูปทรงเรขาคณิตและออร์แกนิกในงานศิลปะ
- 6 ตัวอย่างงานศิลปะที่กำหนดโดยการใช้รูปร่าง
- พร้อมที่จะใช้ความสามารถทางศิลปะของคุณแล้วหรือยัง?
- เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับ MasterClass ของ Jeff Koons
Jeff Koons สอนศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ Jeff Koons สอนศิลปะและความคิดสร้างสรรค์
Jeff Koons สอนคุณว่าสี ขนาด รูปแบบ และอื่นๆ สามารถช่วยให้คุณสร้างสรรค์ผลงานและสร้างงานศิลปะที่อยู่ในตัวคุณได้อย่างไร
เรียนรู้เพิ่มเติม
รูปร่างในศิลปะคืออะไร?
รูปร่างเป็นหนึ่งในหลักการของศิลปะที่ทำหน้าที่เป็นส่วนประกอบในการนำเสนอเรื่องราวที่หลากหลายผ่านภาพวาด ประติมากรรม และสถาปัตยกรรม ในรูปแบบพื้นฐานที่สุด รูปร่างคือพื้นที่สองมิติที่ล้อมรอบด้วยเค้าร่าง ภายในบริบทของศิลปะ รูปร่างคือรูปแบบภายนอก รูปทรง หรือโครงร่างของวัตถุ แม้ว่ารูปร่างจะเป็นแบบสองมิติในการวาดภาพและการวาดภาพ ศิลปินใช้องค์ประกอบอื่นๆ เช่น เส้น สี ค่า และเงา เพื่อให้รูปร่างมีลักษณะเป็นรูปร่างสามมิติ
รูปทรงเรขาคณิตและออร์แกนิกในงานศิลปะ
รูปร่างมักจะแบ่งออกเป็นสองประเภทที่แตกต่างกัน: เรขาคณิตและอินทรีย์ รูปทรงเรขาคณิตคือโครงสร้างทางเรขาคณิตที่แม่นยำ สม่ำเสมอ เป็นมุม และสอดคล้องกันทางคณิตศาสตร์ รูปร่างพื้นฐานที่เป็นเรขาคณิต ได้แก่ วงกลม สี่เหลี่ยม และสามเหลี่ยม รูปร่างอินทรีย์—บางครั้งเรียกว่ารูปร่างชีวภาพ—เป็นโครงสร้างอิสระ ไม่สม่ำเสมอ หรือไม่สมมาตรที่เกิดขึ้นในโลกธรรมชาติ เช่น กลีบดอกไม้ ปีกแมลงปอ เมฆ และร่างมนุษย์
6 ตัวอย่างงานศิลปะที่กำหนดโดยการใช้รูปร่าง
ต่อไปนี้คือผลงานศิลปะบางส่วนที่แสดงให้เห็นวิธีต่างๆ ที่ศิลปินได้เล่นด้วยรูปทรงในงานของพวกเขา
- ผู้หญิงกับหนังสือ โดยปาโบลปีกัสโซ (1937) : ภาพเขียนแบบเหลี่ยมของปาโบลปีกัสโซมีชื่อเสียงในการทำลายร่างมนุษย์ ซึ่งส่วนใหญ่มักเป็นร่างผู้หญิง ให้เป็นรูปทรงเรขาคณิตและออร์แกนิก ในภาพเหมือนที่มีชื่อเสียงของ Marie-Thérèse Walter ผู้เป็นที่รักของเขา Picasso แสดงให้เห็นการเอนกายของเธอบนเก้าอี้ โดยแยกออกเป็นวงกลมและกลีบดอกไม้ที่มีเส้นหนาโดดเด่น
- การเปลี่ยนแปลง I โดย MC เอสเชอร์ (1937) : ภาพพิมพ์ไม้แผ่นแรกในเอ็ม.ซี. ซีรีส์ Metamorphosis ของ Escher แสดงให้เห็นว่าภูมิทัศน์ ในกรณีนี้ ภาพของ Atrani เมืองบนชายฝั่ง Amalfi ของอิตาลี สามารถแบ่งย่อยออกเป็นรูปทรงต่างๆ ได้ ข้ามภาพพาโนรามาของภาพพิมพ์แม่พิมพ์นี้ เมืองนี้กลายเป็นชุดของลูกบาศก์ ซึ่งจะแปรสภาพเป็นรูปดาว ซึ่งในที่สุดจะกลายเป็นตุ๊กตา
- นกในเที่ยวบิน โดย Constantin Brâncuși (1923) : นกในเที่ยวบิน เป็นตัวอย่างที่ดีของประติมากรรมสมัยใหม่ที่ใช้รูปทรงเรขาคณิตเพื่อสร้างรูปแบบออร์แกนิกเพื่อกระตุ้นพลังงานและโมเมนตัมของนกที่บินได้
- บรอดเวย์ Boogie-Woogie โดย Piet Mondrian (1940) : บรอดเวย์ Boogie-Woogie เป็นผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดชิ้นหนึ่งของจิตรกรสมัยใหม่ Piet Mondrian ที่อาศัยรูปทรงเรขาคณิต ซึ่งมักจะเป็นสี่เหลี่ยมจัตุรัสและสี่เหลี่ยมผืนผ้า เพื่อสร้างองค์ประกอบ ระนาบภาพถูกปกคลุมไปด้วยชุดของสี่เหลี่ยมสีหลักและสี่เหลี่ยมจัตุรัสสีสดใสบนพื้นหลังสีขาวที่สร้างภาพลวงตาของแสงกระโจม
- ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยมยุคอาณานิคม โดย สจ๊วต เดวิส (1952) : จิตรกรป๊อปอาร์ต สจวร์ต เดวิส ใช้รูปทรงในงานของเขาเพื่อเป็นตัวแทนของสิ่งที่อยู่ในอวกาศ ภาพวาดนี้แสดงชุดของรูปทรงเรขาคณิตที่ทับซ้อนกันในสีฟ้า แดง ดำ และขาว ที่มีภาพลวงตาปรากฏขึ้นจากผืนผ้าใบ
- แกะ (La Gerbe) โดย Henri Mattise (1952) : ในปีต่อๆ มา อองรี มาติส จิตรกรทำงานบ่อยครั้งด้วยการตัดกระดาษสีสันสดใส ซึ่งเขาจะจัดเรียงตามการออกแบบ ตัวอย่างที่ดีอย่างหนึ่งของการคัตเอาท์ของ Matisse คือ The Sheaf ซึ่งแสดงชุดคัตเอาท์รูปใบไม้หลากสีหลายชุดเป็นช่อดอกไม้บนผืนผ้าใบ
พร้อมที่จะใช้ความสามารถทางศิลปะของคุณแล้วหรือยัง?
คว้า สมาชิกรายปีมาสเตอร์คลาส และเจาะลึกความคิดสร้างสรรค์ของคุณด้วยความช่วยเหลือของเจฟฟ์ คูนส์ ศิลปินสมัยใหม่ที่ร่ำรวย (และมีความสามารถ) ซึ่งเป็นที่รู้จักจากรูปปั้นสัตว์บอลลูนสีลูกกวาดของเขา บทเรียนวิดีโอสุดพิเศษของ Jeff จะสอนให้คุณระบุภาพไอคอนส่วนตัวของคุณ ใช้สีและขนาด สำรวจความงามในสิ่งของในชีวิตประจำวัน และอื่นๆ อีกมากมาย
