หลัก การเขียน 7 เคล็ดลับในการเขียนหนังสือการ์ตูนเล่มแรกของคุณ

7 เคล็ดลับในการเขียนหนังสือการ์ตูนเล่มแรกของคุณ

ดวงชะตาของคุณในวันพรุ่งนี้

การเขียนหนังสือการ์ตูนต้องใช้องค์ประกอบเดียวกันของนิยายดั้งเดิม: ตัวละครที่แข็งแกร่ง แอ็คชั่นที่ดึงดูดใจ และการสร้างโลกที่สดใส



ยอดนิยมของเรา

เรียนรู้จากสิ่งที่ดีที่สุด

ด้วยคลาสมากกว่า 100 คลาส คุณจะได้รับทักษะใหม่ๆ และปลดล็อกศักยภาพของคุณ Gordon Ramsayฉันทำอาหาร Annie Leibovitzการถ่ายภาพ Aaron Sorkin Sการเขียนบท แอนนา วินทัวร์ความคิดสร้างสรรค์และความเป็นผู้นำ deadmau5การผลิตดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ บ๊อบบี้ บราวน์แต่งหน้า ฮันส์ ซิมเมอร์การให้คะแนนภาพยนตร์ Neil Gaimanศิลปะแห่งการเล่าเรื่อง แดเนียล เนเกรนูโป๊กเกอร์ แอรอน แฟรงคลินบาร์บีคิวสไตล์เท็กซัส Misty Copelandบัลเล่ต์เทคนิค Thomas Kellerเทคนิคการทำอาหาร I: ผัก พาสต้า และไข่เริ่ม

ข้ามไปที่มาตรา


หยุดและนึกถึงองค์ประกอบทางวรรณกรรมทุกองค์ประกอบที่รู้สึกว่าจำเป็นต่อนวนิยาย เรื่องสั้น หรือบทภาพยนตร์ บางทีความคิดของคุณอาจมุ่งไปที่โครงเรื่องที่น่าสนใจ การพัฒนาตัวละครที่มั่นคง โครงสร้างสามองก์แบบคลาสสิก หรือการสร้างโลกที่สดใส องค์ประกอบทั้งหมดเหล่านี้มีความสำคัญต่อนิยายดั้งเดิมอย่างแท้จริง และมีความสำคัญพอๆ กับสื่ออื่น นั่นคือรูปแบบหนังสือการ์ตูน



วิธีสร้างแบรนด์แฟชั่น

7 เคล็ดลับในการเขียนหนังสือการ์ตูนเล่มแรกของคุณ

หากคุณได้ระดมความคิดเกี่ยวกับเรื่องราวและพร้อมที่จะเริ่มเขียนหนังสือการ์ตูนของคุณเอง ต่อไปนี้คือคำแนะนำที่สำคัญและเคล็ดลับในการเขียนที่จะช่วยให้คุณเชี่ยวชาญรูปแบบศิลปะ:

  1. ล้อมรอบตัวคุณด้วยทีมที่ยอดเยี่ยม . การเขียนการ์ตูนเป็นความพยายามของกลุ่ม ใครก็ตามที่รู้วิธีเขียนหนังสือการ์ตูนสามารถบอกคุณได้ว่านี่เป็นกระบวนการทำงานร่วมกัน ทีมงานที่รวบรวมหนังสือการ์ตูน (เช่นเดียวกับนิยายภาพ มังงะ คอมมิคส์ และรูปแบบอื่นๆ ของศิลปะต่อเนื่อง) ประกอบด้วยบรรณาธิการ ศิลปินการ์ตูนและนักวาดภาพประกอบ นักเขียนตัวอักษร และนักระบายสี
  2. วางใจผู้ทำงานร่วมกันของคุณ . การ์ตูนเป็นรูปแบบศิลปะการทำงานร่วมกันโดยเนื้อแท้ และความคิดเห็นและตารางเวลาของผู้คนจำนวนมากจะมีส่วนร่วม เว้นแต่คุณวางแผนที่จะดำเนินการตามจริงทุกส่วนของกระบวนการด้วยตนเอง ตั้งแต่การเขียนสคริปต์ฉบับเต็มไปจนถึงภาพประกอบและการใช้หมึก เพื่อเผยแพร่ด้วยตนเอง —คุณจะต้องร่วมมือกับผู้อื่นและเคารพความคิดเห็นของพวกเขา หากคุณได้รวบรวมทีมที่ชาญฉลาดและสร้างสรรค์ ความคิดเห็นของเพื่อนร่วมงานจะทำให้ผลิตภัณฑ์ขั้นสุดท้ายของคุณดีขึ้นมาก
  3. เข้าใจโครงเรื่องพื้นฐาน . ผู้ชมคาดหวังองค์ประกอบเดียวกันจากสคริปต์การ์ตูนที่พวกเขาคาดหวังจากหนังสือ ภาพยนตร์ หรือพอดแคสต์เล่าเรื่องแบบดั้งเดิม นอกเหนือจากจุดเริ่มต้น ตรงกลาง และจุดสิ้นสุดที่ชัดเจนแล้ว องค์ประกอบของเรื่องราวที่สำคัญยังรวมถึง: การเล่าเรื่องส่วนกลาง (หรือเรื่อง A) เสริมด้วยแผนย่อยที่เป็นตัวเลือก (หรือเรื่อง B) การพัฒนาตัวละคร บทสนทนาและการบรรยายที่แม่นยำและรอบคอบ และการส่งข้อความเฉพาะเรื่อง (เป็นที่นิยมโดยเฉพาะในการ์ตูนซูเปอร์ฮีโร่) ผู้เขียนหนังสือการ์ตูนมักมีความรอบรู้ในโครงสร้างสามองก์
  4. วางแผนเรื่องที่สามารถต่อเนื่องได้ . ผู้เขียนหนังสือการ์ตูนต้องคำนึงถึงวิธีที่รูปแบบสคริปต์หนังสือการ์ตูนแตกต่างจากรูปแบบการเล่าเรื่องอื่นๆ ตามเนื้อผ้าสคริปต์การ์ตูนเช่น ซูเปอร์แมน , The Amazing Spider-Man , และ The Incredible Hulk ปรากฏในรูปแบบต่อเนื่อง โดยจะมีบทใหม่สี่ช่องเปิดตัวทุกวันในหนังสือพิมพ์ ตามด้วยตอนที่สำคัญกว่าในวันอาทิตย์ สิ่งนี้ทำให้เกิดหนังสือการ์ตูนแบบสแตนด์อโลน แต่ก็มีการต่อเนื่องกัน เนื้อเรื่องจะขึ้นๆ ลงๆ แต่โลกโดยรวมที่ผู้สร้างหนังสือการ์ตูนสร้างขึ้นจะคงอยู่ตลอดไป แม้แต่ในแวดวงสื่อในปัจจุบัน การเขียนการ์ตูนมักจะหมายถึงการแบ่งเรื่องราวของคุณออกเป็นตอนๆ ดังนั้น ให้คิดในแง่เหล่านั้นเมื่อคุณสร้างแนวคิดเรื่อง
  5. ใช้แบบฟอร์มให้เต็มศักยภาพ . หนังสือการ์ตูนมีองค์ประกอบโวหารมากมายที่ไม่มีอยู่ในนิยายรูปแบบอื่น สิ่งต่างๆ เช่น สคริปต์ แผงหน้าปัด รางน้ำ น้ำกระเซ็น สเปรด คำบรรยายใต้ภาพ และกรอบคำพูดเป็นสำนวนสำหรับการ์ตูน แต่มักไม่พบในสื่ออื่นๆ หากคุณกำลังเขียนการ์ตูนแนวตลกขบขันในสไตล์ อาร์ชี , มนุษย์หมา , หรือ สก็อตต์ พิลกริม คุณจะต้องหาวิธีใช้เครื่องมือเหล่านี้เพื่อสร้างเอฟเฟกต์การ์ตูน หากคุณกำลังเขียนการ์ตูนแนวสยองขวัญ ให้จัดเรียงแผงและเผยแพร่ในรูปแบบที่เพิ่มความสงสัยและแปลกใจ
  6. พึ่งพาต้นแบบที่สำคัญ . เมื่อพูดถึงโครงร่างและการเขียนบท คุณควรคิดถึงสิ่งที่นำไปสู่ความสำเร็จในหนังสือการ์ตูนชุดที่ผ่านมา นิยายซูเปอร์ฮีโร่ได้รับความนิยมเป็นพิเศษ และเน้นไปที่ตัวเอกที่มีความสามารถเหนือมนุษย์ การสร้างการ์ตูนในประเภทซูเปอร์ฮีโร่มักเกี่ยวข้องกับองค์ประกอบต่างๆ เช่น เรื่องราวต้นกำเนิดอันน่าทึ่งของตัวละครหลัก (ซูเปอร์แมนมาจากดาวดวงอื่น สไปเดอร์-แมนถูกกระตุ้นโดยแมงมุมกัด) ตัวตนที่เป็นความลับ (Batman คือ Bruce Wayne จริงๆ นามแฝงของ Superman คือ Clark Kent); ศัตรูตัวฉกาจอย่าง Joker, Green Goblin หรือ Loki; และเพื่อนสนิทที่ไว้ใจได้ (แบทแมนมีโรบินและกัปตันอเมริกามีบัคกี้บาร์นส์)
  7. เล่นกับประเภท . หนังสือการ์ตูนบางเล่มอยู่คร่อมเส้นแบ่งระหว่างคอมเมดี้กับนิยายซูเปอร์ฮีโร่ ลองนึกถึงซีรีส์แบบ Deadpool หรือ The Tick . หากคุณกำลังเขียนการ์ตูนแบบนั้น คุณจะต้องรวมองค์ประกอบทั้งในรูปแบบซูเปอร์ฮีโร่และตลก การ์ตูนแบบไฮบริดโทนเหล่านี้สามารถดึงออกมาได้ยากที่สุด แต่มักจะให้ผลลัพธ์ที่น่าประทับใจที่สุด
James Patterson สอนการเขียน Aaron Sorkin สอนการเขียนบท Shonda Rhimes สอนการเขียนสำหรับโทรทัศน์ David Mamet สอนการเขียนบทละคร

ต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับการเขียน?

เป็นนักเขียนที่ดีขึ้นด้วย Masterclass Annual Membership เข้าถึงบทเรียนวิดีโอสุดพิเศษที่สอนโดยผู้เชี่ยวชาญด้านวรรณกรรม เช่น Neil Gaiman, David Baldacci, Joyce Carol Oates, Dan Brown, Margaret Atwood, David Sedaris และอีกมากมาย


เครื่องคิดเลขแคลอรี่

บทความที่น่าสนใจ