หลัก การเขียน วิธีคิดอย่างนักเขียนตลก: 7 เคล็ดลับในการพัฒนางานเขียนของคุณ

วิธีคิดอย่างนักเขียนตลก: 7 เคล็ดลับในการพัฒนางานเขียนของคุณ

ดวงชะตาของคุณในวันพรุ่งนี้

เรื่องตลกที่ทำให้คนหัวเราะคืออะไร? คำตอบของหุ้นอาจเป็นเรื่องจังหวะเวลา หรือบุคลิกแบบแฮมมี่ที่ดึงความสนใจจากสปอตไลท์ อารมณ์ขันร่วมกันต้องเป็นส่วนหนึ่งของมัน



ทั้งหมดข้างต้นเป็นความจริงในระดับหนึ่ง แต่อารมณ์ขันเป็นเพียงองค์ประกอบหนึ่งของการเขียนเรื่องตลกเท่านั้น ต้องใช้การวางแผน การร่าง และทักษะที่ละเอียดถี่ถ้วนพอๆ กับงานเขียนประเภทอื่นๆ เมื่อทำถูกต้องแล้ว เรื่องตลกก็มาถึงด้วยฝุ่นนางฟ้าวิเศษชนิดหนึ่งที่ลอยอยู่รอบตัว มันมีบางอย่างที่พิเศษกว่านั้น บางสิ่งที่สง่างามทออยู่ใต้พื้นผิวซึ่งคุณมักจะพลาดไปโดยสิ้นเชิง



ข้ามไปที่มาตรา


Think Like a Comedy Writer: 7 เคล็ดลับในการพัฒนางานเขียนของคุณ

การเขียนเรื่องตลก ไม่ว่าจะเป็นสแตนด์อัพ ซิทคอม หรือภาพยนตร์ ใช้เทคนิคหลายอย่างเพื่อสร้างมุกตลก—และเกือบทั้งหมดสามารถใช้เพื่อทำให้งานเขียนของคุณดีขึ้นและสัมพันธ์กันมากขึ้น โดยไม่คำนึงถึงหัวข้อ

วิธีที่ดีที่สุดในการสร้างสายสัมพันธ์กับคนที่คุณเพิ่งพบคือ
  1. ฝึกฝนทักษะการสังเกตของคุณ . ทั้งนักเขียนอารมณ์ขันและนักเขียนนวนิยายมักเป็นผู้จัดทำรายการพฤติกรรมของมนุษย์ นักเขียนตลกมักจะพัฒนาทักษะนั้นไปอีกขั้น โดยไม่สนใจเรื่องตลกและแง่มุมที่ไร้สาระโดยเนื้อแท้ของพฤติกรรมในชีวิตจริง ในลักษณะเดียวกับที่มุกตลกภายในไม่ค่อยเกิดขึ้น การสังเกตและความเชื่อมโยงที่คุณทำในการเขียนของคุณต้องไม่พึ่งพาบริบทหรือข้อมูลที่ผู้ฟังของคุณไม่มี ความขบขันอาศัยความเห็นอกเห็นใจ ผู้ชมและผู้อ่านตอบสนองได้ดีที่สุดต่อสถานการณ์ที่พวกเขาอาจเคยประสบหรืออาจจินตนาการได้ว่าจะเป็นส่วนหนึ่ง
  2. บิดความคิดโบราณของคุณ . อารมณ์ขันส่วนหนึ่งอาศัยการบิดเบือนความคิดโบราณ—เปลี่ยนรูปหรือบ่อนทำลายมัน คุณทำได้โดยตั้งความคาดหวังตามความคิดโบราณและให้ผลลัพธ์ที่น่าประหลาดใจ ในการเขียนอารมณ์ขัน กระบวนการนี้เรียกว่าการปฏิรูป ตลกดีและนิยายดี บิดเบือนความคิดโบราณเพื่อให้ผู้ชมมีส่วนร่วมและคาดเดา
  3. ทดลองโครงสร้างประโยค . เช่นเดียวกับที่บางครั้งผู้เขียนบทต้องอาศัยวิชวลคอมเมดี้ของบีทเพื่อสร้างเสียงหัวเราะครั้งใหญ่ คุณก็สามารถนำเสนอเวอร์ชันของจังหวะนั้นได้โดยการทดลองใช้ไวยากรณ์ ลองใส่สำนวนตลกๆ ของคุณไว้ท้ายประโยค อารมณ์ขันมักเป็นการปลดปล่อยความตึงเครียด ดังนั้น ประโยคดังกล่าวจึงทำให้เกิดความตึงเครียดขึ้นและการชำระคืนจะเกิดขึ้นอย่างเป็นธรรมชาติที่สุดในตอนท้าย
  4. ใช้คำที่ฟังดูตลก . หาคำพูดตลกๆ คำบางคำดูตลกกว่าคำอื่นๆ ดังนั้นให้เขียนรายการคำที่คุณชอบมากที่สุดและลองใช้ร้อยแก้วหรือให้ตัวละครของคุณพูด
  5. ใช้ความคมชัดและความไม่ลงรอยกัน . ตัวละครของคุณอยู่ในสถานการณ์ที่น่ากลัวหรือไม่? เพิ่มอะไรเบา ๆ เช่นผู้ชายที่หมกมุ่นอยู่กับกระเป๋าเอกสารของเขาแทนที่จะเป็น T-Rex ที่ยืนอยู่ข้างหลังเขา การเขียนเรื่องตลกมักจะตรงกันข้าม และคุณสามารถทำแบบเดียวกันในนวนิยายหรือเรื่องสั้นเพื่อให้ผู้อ่านสนใจและมีส่วนร่วม
  6. อยู่ในมุมมองที่แตกต่าง . การเลียนแบบเป็นการกลั่นแกล้งจากมุมมอง พิจารณาวิธีที่นักแสดงตลกที่คุณชื่นชอบเข้าใกล้การเลียนแบบ: คุณสามารถยืมอะไรเพื่อทำให้ตัวละครหลักของคุณปรากฏบนหน้ากระดาษ? มันเป็นลักษณะทางกายภาพเช่นวิธีการเดินหรือไม่? หรือบางทีอาจจะเป็นวิธีการพูด? การกระทำเดี่ยวใดที่สรุปบุคลิกและบทบาทของพวกเขาในส่วนการเล่าเรื่องได้ดีที่สุด?
  7. ใช้การโทรกลับ . หนึ่งในเครื่องมือที่น่าพึงพอใจยิ่งกว่าในจักรวาลแห่งการเขียนเรื่องตลกคือการเรียกกลับ: การพาดพิงถึงเรื่องตลกที่เกิดขึ้นก่อนหน้านี้ในฉากหรือสคริปต์ ในรายการทีวี พวกเขากลายเป็นเรื่องตลกสำหรับผู้ชมที่ภักดีที่สุด ในภาพยนตร์ตลกแนวแสตนด์อัพ พวกเขาให้เส้นสายและให้โครงสร้างแก่เรื่องราวที่คดเคี้ยวโดยเจตนา พวกเขายังสามารถใช้เป็นหมัดเด็ดในที่สุด

ต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับการเขียน?

เป็นนักเขียนที่ดีขึ้นด้วย MasterClass Annual Membership เข้าถึงบทเรียนวิดีโอสุดพิเศษที่สอนโดยผู้เชี่ยวชาญด้านวรรณกรรม เช่น Neil Gaiman, David Baldacci, Joyce Carol Oates, Dan Brown, Margaret Atwood และอีกมากมาย

James Patterson สอนการเขียน Aaron Sorkin สอนการเขียนบท Shonda Rhimes สอนการเขียนสำหรับโทรทัศน์ David Mamet สอนการเขียนบทละคร

เครื่องคิดเลขแคลอรี่

บทความที่น่าสนใจ