การเขียนใหม่เป็นกระบวนการในการร่าง แก้ไขปัญหา และปรับปรุง กระบวนการที่จำเป็นนี้สามารถทำได้ง่ายขึ้นโดยทำตามขั้นตอนบางอย่าง
ยอดนิยมของเราเรียนรู้จากสิ่งที่ดีที่สุด
ด้วยคลาสมากกว่า 100 คลาส คุณจะได้รับทักษะใหม่ๆ และปลดล็อกศักยภาพของคุณ Gordon Ramsayฉันทำอาหาร Annie Leibovitzการถ่ายภาพ Aaron Sorkin Sการเขียนบท แอนนา วินทัวร์ความคิดสร้างสรรค์และความเป็นผู้นำ deadmau5การผลิตดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ บ๊อบบี้ บราวน์แต่งหน้า ฮันส์ ซิมเมอร์การให้คะแนนภาพยนตร์ Neil Gaimanศิลปะแห่งการเล่าเรื่อง แดเนียล เนเกรนูโป๊กเกอร์ แอรอน แฟรงคลินบาร์บีคิวสไตล์เท็กซัส Misty Copelandบัลเล่ต์เทคนิค Thomas Kellerเทคนิคการทำอาหาร I: ผัก พาสต้า และไข่เริ่มข้ามไปที่มาตรา
- การเขียนใหม่คืออะไร?
- เหตุใดการเขียนซ้ำจึงจำเป็นต่อกระบวนการเขียน
- 10 เคล็ดลับในการเขียนต้นฉบับของคุณใหม่
- ต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับการเขียน?
James Patterson สอนการเขียน James Patterson สอนการเขียน
James สอนวิธีสร้างตัวละคร เขียนบทสนทนา และให้ผู้อ่านเปลี่ยนหน้า
เรียนรู้เพิ่มเติม
ตามที่ผู้เขียน David Sedaris การเขียนคือการเขียนใหม่: คุณต้องทำให้ดีที่สุดที่คุณสามารถทำได้ จากนั้นคุณต้องทำให้ดีที่สุดที่คุณสามารถทำได้ และคุณจำเป็นต้องเขียนใหม่ เขียนใหม่ และเขียนใหม่ และ เขียนใหม่ การเรียนรู้ศิลปะของการเขียนใหม่เป็นสิ่งสำคัญสำหรับนักเขียนมือใหม่และนักเขียนมืออาชีพ
การเขียนใหม่คืออะไร?
การเขียนใหม่เป็นกระบวนการในการร่างแบบคร่าวๆ และแก้ไขสิ่งที่ไม่ได้ผลสำหรับคุณ ไม่ว่าจะเป็นการเปลี่ยนตัวเลือกคำในประโยคเดียวหรือตัดส่วนที่รู้สึกเหมือนปุย การเขียนใหม่เป็นส่วนหนึ่งของกระบวนการแก้ไขซึ่งมักจะหมายถึงการเปลี่ยนแปลงที่ใหญ่กว่าที่ประกอบด้วยฉบับร่างใหม่ทั้งหมด ถ้าคุณใส่งานจริงลงไปในการเขียนใหม่ งานเขียนดีๆ ก็จะกลายเป็นเรื่องที่ยอดเยี่ยมได้
เหตุใดการเขียนซ้ำจึงจำเป็นต่อกระบวนการเขียน
เมื่อคุณเขียนบางสิ่งเป็นครั้งแรก โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากเป็นงานเขียนเชิงสร้างสรรค์ที่ยาวขึ้น คุณอาจไม่รู้แน่ชัดว่าสิ่งต่างๆ กำลังจะไปถึงไหนจนกว่าเรื่องทั้งหมดจะเสร็จสิ้น เมื่อคุณได้ จบร่างคร่าวๆครั้งแรกของคุณ คุณสามารถเริ่มกระบวนการเขียนใหม่ นำทุกสิ่งที่คุณเรียนรู้จากเวอร์ชันเก่ามาใช้เพื่อเสริมความแข็งแกร่งให้กับฉบับร่างที่ตามมา การเขียนใหม่เป็นเรื่องเกี่ยวกับการค้นหาเรื่องเซอร์ไพรส์ตลอดทางและเริ่มล้อเลียนเรื่องราวของคุณ
James Patterson สอนการเขียน Aaron Sorkin สอนการเขียนบท Shonda Rhimes สอนการเขียนสำหรับโทรทัศน์ David Mamet สอนการเขียนบทละคร
10 เคล็ดลับในการเขียนต้นฉบับของคุณใหม่
กระบวนการแก้ไขจะแตกต่างกันไปสำหรับทุกคน แต่นี่เป็นคำแนะนำในการเขียนใหม่เพื่อช่วยคุณ:
- ใช้เวลาว่าง . คุณทำงานเขียนฉบับร่างแรกเสร็จแล้ว แต่ก็มีบางอย่างที่ไม่น่าพอใจสำหรับคุณ บางทีตัวละครอาจดูเหมือนแบนหรือจุดศูนย์กลางจุดใดจุดหนึ่งของคุณไม่น่าสนใจสำหรับคุณ อาจเป็นเรื่องยากมากที่จะตัดสินว่ามีอะไรน่าเบื่อจริง ๆ หรือว่าคุณเบื่อมันแล้ว นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมการใช้เวลาว่างจากโปรเจ็กต์ก่อนที่จะแก้ไขจึงเป็นเรื่องสำคัญ ลองวางต้นฉบับไว้สักสองสามสัปดาห์หรือหลายเดือนก่อนที่คุณจะเริ่มเขียนใหม่ แม้แต่การพักผ่อนเพียงเล็กน้อยก็สามารถทำให้คุณตาสว่างได้ในภายหลัง
- เลิกงานแล้วกลับมาประกอบใหม่ . อย่ากลัวที่จะทำลายชิ้นส่วนของคุณ โอกาสที่การเขียนใหม่จะทำให้คุณทำงานได้ดีขึ้น ไม่ใช่แย่ลง คาดว่าร่างแรกจะต้องมีการปรับครั้งใหญ่ มักจะมีส่วนผสมทั้งหมดของชิ้นดีอยู่ บางครั้งการแก้ไขไม่ใช่เรื่องของการเขียนใหม่และการเรียงลำดับใหม่ การขุดลึกลงไป ช้าลงที่นี่ เร่งที่นั่น ฯลฯ ในการอ่านต้นฉบับของคุณให้ระบุสิ่งที่ใช้ไม่ได้ อย่ากลัวที่จะเขียนบทแรกของคุณใหม่หรือแก้ไขตัวละครหลักของคุณ บางทีความคิดก็ต้องพัฒนา ทั้งหมดนี้เป็นส่วนหนึ่งของกระบวนการแก้ไข และอาจสร้างความหงุดหงิดได้ แต่อย่าล้มเลิกความคิดของคุณ
- แกล้งทำเป็นคนอื่น . เมื่อคุณกลับมาที่ต้นฉบับของคุณเพื่อแก้ไข พยายามแสร้งทำเป็นว่าคุณเป็นคนที่ไม่เคยอ่านมันมาก่อน เป็นคนอื่นโดยสิ้นเชิง—เพื่อนที่ดีที่สุดของคุณ, สมาชิกผู้ชมในอุดมคติของคุณ—แต่อ่านงานเขียนของคุณโดยพยายามจินตนาการว่าพวกเขาจะมองเห็นได้อย่างไร คำตอบของพวกเขาจะเป็นอย่างไร? อย่าเน้นที่ความสมบูรณ์แบบ ให้ความสนใจกับเรื่องราว
- รับคำติชมจากบรรณาธิการหรือหุ้นส่วนการเขียน . เมื่อถึงจุดหนึ่ง คุณจะต้องแสดงผลงานของคุณให้คนอื่นดู ผู้อ่านใหม่สามารถให้ข้อเสนอแนะอันมีค่าได้ แต่การค้นหาสิ่งใหม่ที่ดีอาจเป็นเรื่องยาก คุณจะต้องเลือกคนที่ชอบประเภทงานเขียนที่คุณทำ และผู้ที่ไม่อยากชื่นชมงานของคุณเพียงเพราะพวกเขารักคุณ หรือพูดอีกอย่างก็คือ คุณต้องมีใครสักคนที่ค่อนข้างเป็นกลาง นักเขียนคนอื่นๆ มักจะเป็นตัวเลือกที่ดีในฐานะผู้อ่าน พวกเขาเข้าใจถึงสิ่งที่ทำให้นวนิยายเรื่องนี้มีขึ้นและจะปรับปรุงได้ที่ไหน บ่อยครั้งคุณสามารถตั้งค่าการค้าโดยที่คุณอ่านต้นฉบับของพวกเขาเป็นการตอบแทน ฟังบรรณาธิการและผู้อ่านของคุณและลองสิ่งที่พวกเขาแนะนำ แต่ละความคิดอาจไม่ได้ผล แต่การค้นพบนั้นเป็นบทเรียนที่มีค่าในตัวของมันเอง บางครั้งโดยการหาว่าสิ่งใดไม่ถูกต้อง คุณก็จะได้สิ่งที่ใช่ขึ้นมา
- ใช้เวลาจำกัดในการทำงานในพื้นที่ที่มีปัญหา . บางครั้งมันก็ยากที่จะตัดสินใจเมื่อคุณเขียนต้นฉบับเสร็จแล้ว คุณอาจมีฉบับร่างทั้งหมด แต่พบว่าตัวเองไม่ชอบมัน อย่าใช้เวลามากเกินไปในการแก้ไขพื้นที่ปัญหาเดิมซ้ำแล้วซ้ำอีก นี่เป็นประเภทของการผัดวันประกันพรุ่งและโดยทั่วไปจะยิ่งเพิ่มความรู้สึกหงุดหงิดของคุณเท่านั้น พยายามหาจุดสมดุล: แก้ไขเพื่อทำให้งานเขียนของคุณราบรื่น แต่อย่าแก้ไขมากจนทำลายความมหัศจรรย์ดั้งเดิมของนวนิยายของคุณ
- มองหาข้อความที่ต้องเรียบเรียงใหม่ . เมื่อคุณพอใจกับแบบร่างแล้ว ให้แก้ไขบรรทัด ดูภาษา การจัดรูปแบบ และสไตล์ มองหาส่วนต่างๆ ที่งานเขียนดูแตกต่างเป็นพิเศษ—อาจจะเลอะเทอะเกินไป หรือมีบางอย่างถูกเขียนทับ—หรือลำดับที่บางคนแสดงท่าทางไม่เป็นธรรมชาติ ค้นหาส่วนที่หนักเกินไปในบทสนทนา หรือมีเนื้อหาที่มีเนื้อหาเข้มข้นเกินไป และพยายามทำให้สมดุล ให้สัญชาตญาณของคุณนำทางคุณไปยังสถานที่ที่รู้สึกไม่สบายใจ และกลับไปแก้ไขในภายหลัง
- ลองใช้รหัสสี . สร้างชุดรหัสสีเพื่อติดตามสภาพการเขียนของคุณ ทำเครื่องหมายงานเขียนทั้งหมดที่คุณพอใจเป็นสีเขียว งานเขียนที่คุณไม่แน่ใจเป็นสีเหลือง และงานเขียนที่คุณรู้จักจะต้องปรับปรุงด้วยสีแดง ในขณะที่คุณตรวจทานต้นฉบับ เป้าหมายของคุณคือการทำให้ทุกอย่างเป็นสีเขียว การมีสีสันและวัตถุประสงค์ที่เป็นรูปธรรมสามารถจำลองประสบการณ์การแก้ไขและเปลี่ยนจากการออกกำลังกายที่น่าเบื่อให้กลายเป็นความท้าทาย
- ถามคำถามมากมาย . เมื่อคุณมีนิยายฉบับร่างฉบับสมบูรณ์แล้ว ให้ใช้รายการตรวจสอบต่อไปนี้สำหรับกระบวนการตัดต่อของคุณ: อะไรคือคำถามที่สำคัญของฉัน? พื้นที่ใดบ้างที่มีปัญหาในการเว้นจังหวะ (เช่น บทสนทนามากเกินไป การอธิบายมากเกินไป) ฉันต้องทำงานด้านใดบ้างเพื่อยึดโครงเรื่องหลักของฉัน พื้นที่ใดที่ไม่จำเป็นและเบี่ยงเบนความสนใจจากเรื่องราวหลักของฉัน ตอนจบของฉันตอบคำถามสำคัญเกี่ยวกับละครหรือไม่? คำตอบของคุณที่นี่อาจทำให้มีการแก้ไขที่สำคัญ
- อ่านออกเสียงงานของคุณ . ขณะที่คุณเข้าสู่งานร่างที่ขัดเกลามากขึ้น ให้อ่านออกเสียงข้อความ วิธีนี้จะฝึกหูของคุณในการแก้ไขและปรับแต่งงานเขียนของคุณเอง การอ่านออกเสียงงานของคุณเป็นวิธีที่ยอดเยี่ยมในการจับข้อผิดพลาดทางไวยากรณ์ โครงสร้างประโยคที่น่าอึดอัดใจ และการพิมพ์ผิดที่ดวงตาของคุณมองข้ามเมื่ออ่านคำของคุณเองบนหน้าจอคอมพิวเตอร์หรือแผ่นกระดาษ ข้อแม้เดียวที่นี่คือคุณไม่ต้องการทำมากเกินไปในครั้งเดียว มิฉะนั้นคุณจะหยุดฟัง
- พิมพ์สำเนาเอกสาร a . เมื่อคุณกลับไปที่ต้นฉบับ ให้ลองพิมพ์ออกมาเป็นสำเนาจริง สิ่งนี้สามารถทำให้คุณใกล้ชิดกับประสบการณ์ของผู้อ่านมากขึ้น สิ่งนี้ไม่เพียงแต่ช่วยให้คุณมีพื้นที่สำหรับจดบันทึกในพื้นที่ที่มีปัญหาเท่านั้น แต่ยังสร้างความแตกต่างอย่างลึกลับในการอ่านเรื่องราวของคุณ
ระดับผู้เชี่ยวชาญ
แนะนำสำหรับคุณ
ชั้นเรียนออนไลน์ที่สอนโดยจิตใจที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก ขยายความรู้ของคุณในหมวดหมู่เหล่านี้
เจมส์ แพตเตอร์สันสอนการเขียน
เรียนรู้เพิ่มเติม Aaron Sorkin
สอนเขียนบท
เรียนรู้เพิ่มเติม Shonda Rhimesสอนเขียนโทรทัศน์
ข้อมูลเพิ่มเติม David Mametสอนการเขียนบทละคร
เรียนรู้เพิ่มเติมต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับการเขียน?
เป็นนักเขียนที่ดีขึ้นด้วย Masterclass Annual Membership เข้าถึงบทเรียนวิดีโอสุดพิเศษที่สอนโดยผู้เชี่ยวชาญด้านวรรณกรรม เช่น David Sedaris, Neil Gaiman, David Baldacci, Joyce Carol Oates, Dan Brown, Margaret Atwood และอีกมากมาย
