ความสัมพันธ์ระหว่างผู้กำกับและนักแสดงถือเป็นหนึ่งในสิ่งที่ศักดิ์สิทธิ์ที่สุดในการสร้างภาพยนตร์ทั้งหมด ทั้งผู้กำกับและนักแสดงต่างก็เป็นศิลปิน และพวกเขาร่วมมือกันในโปรเจ็กต์ที่ใหญ่กว่าตัวใดตัวหนึ่ง โปรเจ็กต์นี้ยังรวมถึงผู้ทำงานร่วมกันอีกมากมาย ตั้งแต่ผู้ผลิต นักเขียนบท ผู้กำกับภาพ นักแต่งเพลง นักแสดง นักออกแบบ และทีมงาน ผู้กำกับมีหน้าที่สร้างสมดุลระหว่างความสัมพันธ์กับสมาชิกในทีมเหล่านี้ แต่ความสัมพันธ์ระหว่างผู้กำกับและนักแสดงนำเสนอโอกาสและความท้าทายที่ไม่เหมือนใคร
ข้ามไปที่มาตรา
James สอนวิธีสร้างตัวละคร เขียนบทสนทนา และให้ผู้อ่านเปลี่ยนหน้า
ความแตกต่างระหว่างโปรดิวเซอร์และผู้อำนวยการสร้างเรียนรู้เพิ่มเติม
เคล็ดลับ 12 ข้อในการกำกับนักแสดง
การกำกับนักแสดงเป็นกระบวนการทำงานร่วมกันตั้งแต่การเตรียมการจนถึงการตัดต่อ ไม่ว่าคุณจะอยู่ในกองถ่ายภาพยนตร์ฮอลลีวูดเรื่องดังหรือโครงการโรงเรียนหนังสั้น ให้นึกถึงสิ่งเหล่านี้เมื่อทำงานกับนักแสดงในกองถ่าย:
วิธีเขียนโครงร่างสคริปต์ทีวี
- รู้ว่าคุณกำลังทำงานกับใคร . หากคุณไม่เคยร่วมงานกับนักแสดงมาก่อน ให้ค้นคว้าด้วยตัวเอง คุณยังสามารถโทรหาผู้กำกับคนอื่นๆ ที่พวกเขาเคยทำงานด้วยและถามเกี่ยวกับกระบวนการและวิธีการที่พวกเขาชอบทำงาน
- รวมนักแสดงของคุณในกระบวนการของคุณ . หากพวกเขาเปิดรับ ให้ถามนักแสดงของคุณว่าพวกเขาต้องการดูรายชื่อการถ่ายทำ ลุคบุ๊ก สตอรีบอร์ด หรืออะไรก็ตามที่คุณเตรียมการไว้ ซึ่งช่วยให้พวกเขาตอบสนองวิสัยทัศน์ของคุณได้ดียิ่งขึ้น
- สร้างสภาพแวดล้อมที่สงบและให้เกียรติ . สร้างความมั่นใจให้กับนักแสดงของคุณว่าคุณพร้อมช่วยเหลือพวกเขาในทุกย่างก้าว พยายามอย่าตะโกนหรือขึ้นเสียงในกองถ่าย เพราะมันจะสร้างความตึงเครียดโดยไม่จำเป็นซึ่งไม่เอื้อต่อความคิดสร้างสรรค์
- เตรียมตัวและมีความยืดหยุ่น . วางแผนว่าคุณต้องการให้แต่ละฉากเป็นอย่างไร แต่สามารถเกิดขึ้นเองได้ด้วยเทคที่แตกต่างกัน
- ให้พื้นที่นักแสดงของคุณทำงาน สื่อสารความคิดของคุณในขั้นตอนก่อนการผลิต พูดคุยผ่านสิ่งต่าง ๆ ก่อนเริ่มฉาก และจดบันทึกในภายหลัง แต่เมื่อกล้องหมุน นักแสดงก็ควบคุมได้ และเป็นการดีที่สุดที่จะให้พวกเขาทำทุกอย่างก่อนที่จะพูดออกมา
- อย่าให้นักแสดงรอ . หากพวกเขาถูกเรียกในเวลาใดเวลาหนึ่ง ทำทุกอย่างในอำนาจของคุณเพื่อให้พวกเขาตั้งค่าในเวลานั้น หากคุณไม่สามารถทำได้ ให้ตรวจสอบกับพวกเขาโดยเร็วที่สุดเพื่อให้พวกเขารู้ว่าเกิดอะไรขึ้น
- ตรงไปตรงมา . หากคุณต้องการให้นักแสดงทำอะไรที่แตกต่างออกไป บอกพวกเขา อย่าเป็นคนมีค่าและพยายามเคลือบน้ำตาล เป็นคนใจดี แต่จงตรงไปตรงมาและตรงไปตรงมากับสิ่งที่คุณต้องการ ผู้กำกับภาพยนตร์มือใหม่บางคนอาจขี้อายเล็กน้อยเมื่อถึงเวลากำกับนักแสดง แต่นักแสดงที่ยอดเยี่ยมต้องการคำติชมและคำแนะนำอย่างกระตือรือร้น คุณทั้งคู่มีเป้าหมายเดียวกัน: ทำให้การแสดงของนักแสดงดีที่สุดเท่าที่จะเป็นได้ หากนักแสดงต้องการการฝึกสอนสักเล็กน้อยเพื่อไปที่นั่น
- หลีกเลี่ยงทิศทางที่เน้นผลลัพธ์ . ตัวอย่างเช่น อย่าบอกนักแสดงว่าคุณอยากให้พวกเขาร้องไห้ตอนจบฉากหรือพูดอะไรบางอย่างเช่นฉันอยากให้ผู้ชมรู้สึก ___ หากนักแสดงคิดเพียงแต่ผลลัพธ์ การทำเช่นนี้อาจทำให้ไม่สามารถแสดงอารมณ์และแสดงในลักษณะที่เป็นธรรมชาติได้
- ตระหนักถึงความต้องการของนักแสดงของคุณ . บางครั้งคุณต้องทำให้อารมณ์แจ่มใสขึ้นเล็กน้อย มิฉะนั้นนักแสดงอาจต้องถอยห่างจากตัวละครในชั่วขณะหนึ่ง มีสติสัมปชัญญะและไตร่ตรองกระบวนการของพวกเขาเพื่อให้พวกเขาสามารถให้ประสิทธิภาพที่ดีที่สุด
- ฟังสัญชาตญาณนักแสดงของคุณ . หากส่วนหนึ่งของงานเขียนไม่สมเหตุสมผลและนักแสดงมีปัญหาในการเขียน ให้ลองเขียนใหม่ กระบวนการเขียนบทต้องผสมผสานกับองค์ประกอบอื่นๆ ของการสร้างภาพยนตร์ ไม่ว่าจะเป็นดนตรี การถ่ายภาพยนตร์ การแต่งหน้า การออกแบบฉาก หรือการแสดง
- ปฏิบัติต่อผู้ที่ไม่ใช่นักแสดงด้วยความเคารพเช่นเดียวกับที่คุณปฏิบัติต่อดาราผู้ช่ำชอง . ภาพยนตร์บางเรื่องอาจเรียกร้องนักแสดงที่ไม่ใช่มืออาชีพ เช่น คนในท้องถิ่น นักเรียนมัธยมปลาย และคนดังที่เล่นเป็นตัวของตัวเองในชีวิตจริง นักแสดงเหล่านี้บางคนมาจากการคัดเลือกนักแสดงและบางคนก็เป็นส่วนหนึ่งของภาพยนตร์ แสดงความเคารพต่อนักแสดงเหล่านี้ และเชื่อมั่นว่าการได้อยู่ในกองถ่ายทำภาพยนตร์ พวกเขาจะซึมซับว่านักแสดงที่ดีมีผลงานอย่างไร และกระบวนการสร้างภาพยนตร์ที่ร่วมมือกันจริงๆ เป็นอย่างไร
- ชมผลงานของผู้กำกับคนอื่นๆ และสังเกตวิธีที่พวกเขาจัดการกับการแสดงภาพยนตร์ . พวกเขาใช้มุมกล้องบางมุม (เช่น ภาพระยะใกล้หรือภาพด้านข้าง) เพื่อถ่ายทอดอารมณ์บางอย่างหรือไม่ ดูเหมือนว่าพวกเขาจะยอมรับการแสดงด้นสดในกองถ่ายหรือไม่? หากคุณศึกษาว่าผู้กำกับที่ดีสามารถดึงการแสดงที่ดีจากนักแสดงของพวกเขาได้อย่างไร คุณสามารถยืมเทคนิคเดียวกันนี้มาใช้กับภาพยนตร์ของคุณเองได้
ต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับการสร้างภาพยนตร์ใช่ไหม
มาเป็นผู้สร้างภาพยนตร์ที่ดีขึ้นด้วย MasterClass Annual Membership เข้าถึงบทเรียนวิดีโอสุดพิเศษที่สอนโดยผู้เชี่ยวชาญภาพยนตร์ เช่น Martin Scorsese, David Lynch, Spike Lee, Jodie Foster และอีกมากมาย
James Patterson สอนการเขียน Usher สอนศิลปะการแสดง Annie Leibovitz สอนการถ่ายภาพ Christina Aguilera สอนร้องเพลง
