หลัก เพลง คู่มือวิธีการของ Kodály: หลักการ 5 ข้อของวิธีการของ Kodály

คู่มือวิธีการของ Kodály: หลักการ 5 ข้อของวิธีการของ Kodály

ดวงชะตาของคุณในวันพรุ่งนี้

นักแต่งเพลงและนักการศึกษาชาวฮังการี Zoltán Kodály เชื่อว่าการศึกษาด้านดนตรีสามารถดึงดูดนักเรียนในระดับจิตวิญญาณ วัฒนธรรม และอารมณ์ ด้วยค่านิยมเหล่านี้ Kodály และผู้ติดตามของเขาจึงพัฒนาวิธีKodály ซึ่งนักการศึกษาด้านดนตรียังคงใช้ในห้องเรียนจนถึงทุกวันนี้



ข้ามไปที่มาตรา


Itzhak Perlman สอนไวโอลิน Itzhak Perlman สอนไวโอลิน

ในชั้นเรียนออนไลน์ครั้งแรกของเขา นักเล่นไวโอลินอัจฉริยะ Itzhak Perlman ได้แบ่งเทคนิคของเขาเพื่อฝึกฝนให้ดีขึ้นและการแสดงที่ทรงพลัง



เรียนรู้เพิ่มเติม

วิธี Kodály คืออะไร?

วิธีการของKodályเป็นแนวทางในการศึกษาดนตรีที่มีรากฐานมาจากแนวคิดที่ว่าดนตรีควรเป็นประสบการณ์ทางสังคมและวัฒนธรรม แนวทางของ Kodály ในการสอนดนตรียืนยันว่าแนวคิดทางดนตรี ความคิดสร้างสรรค์ และการทำงานร่วมกันได้รับการสอนอย่างดีที่สุดในบทเรียนดนตรีแบบกลุ่ม โดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับเด็กเล็ก ตามวิธีการ ครูสอนดนตรีควรเน้นเนื้อหาทางดนตรีที่เชื่อมโยงกับวัฒนธรรมและมรดกของนักเรียน

ประวัติโดยย่อของวิธีโคดาลี

Zoltán Kodály (1882-1967) พัฒนาวิธีKodályในฮังการีในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ยี่สิบ

  • การศึกษาของKodály : เมื่อ Kodály โตเป็นนักเรียน นักดนตรีมักได้รับการสอนแบบตัวต่อตัว โดยเน้นงานของนักแต่งเพลงเช่น Bach, Mozart, Haydn และ Beethoven ซึ่งทั้งหมดเป็นภาษาเยอรมัน เมื่อ Kodály ศึกษาดนตรีศิลปะในบูดาเปสต์ในช่วงต้นทศวรรษ 1900 เขาเริ่มหลงใหลในเพลงพื้นบ้านของฮังการีแบบดั้งเดิม แม้กระทั่งการร่วมงานกับ Béla Bartók นักแต่งเพลงชาวฮังการีที่โดดเด่นที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20
  • การพัฒนาวิธีการ : Kodály เริ่มเห็นคุณค่าของการสอนทักษะทางดนตรีผ่านสื่อดนตรีพื้นบ้านที่นักเรียนได้สัมผัสตั้งแต่อายุยังน้อย เขารู้สึกว่าเขาสามารถสอนการรู้เท่าทันดนตรีและการฝึกหูผ่านการขับร้องด้วยสายตา การร้องประสาน และเนื้อเพลงจากภาษาแม่ของนักเรียน เมื่อ Kodály พัฒนาวิธีการสอนของเขา เขาก็เลือกแนวทางทางสังคมและการเคลื่อนไหวทางดนตรีที่สามารถใช้ได้ทั้งในโรงเรียนประถมและโรงเรียนสอนดนตรี
  • การดำเนินการ : ในปี 1945 ความคิดของ Kodály ได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของหลักสูตรอย่างเป็นทางการของโรงเรียนในฮังการี และโรงเรียนประถมศึกษาด้านดนตรีที่สอนวิธีการของ Kodály ก็แพร่หลายอย่างรวดเร็วในทศวรรษหน้า ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา วิธีการสอนดนตรีของKodályได้รับการยอมรับในระดับสากลและได้รับความสนใจจากผู้สนใจทั่วโลก
Itzhak Perlman สอนไวโอลิน Usher สอนศิลปะการแสดง Christina Aguilera สอนร้องเพลง Reba McEntire สอนดนตรีคันทรี

5 หลักการของวิธีการ Kodály

คำแนะนำที่ถูกต้องของวิธีKodályเกี่ยวข้องกับการปฏิบัติตามหลักการสำคัญหลายชุด



  1. เรียนจากการร้องเพลง : ตามที่ Kodály กล่าว เสียงมนุษย์เป็นเครื่องมือพื้นฐาน และควรเป็นศูนย์กลางของการฝึกดนตรี นักเรียนควรได้รับความรู้ทางดนตรีผ่าน sung solfège (เรียกอีกอย่างว่า solfa) โดยใช้ระบบที่เคลื่อนย้ายได้
  2. ป้ายมือ : Solfègeและการขับกล่อมสายตาสามารถเสริมด้วยสัญญาณมือตามที่พัฒนาโดย John Curwen ผู้สอนภาษาอังกฤษซึ่งมีอิทธิพลต่อKodály
  3. ความสามารถด้านจังหวะ : ต้องสอนการอ่านรูปแบบจังหวะ (รวมถึงโน้ตทั้งหมด โน้ตครึ่งตัว โน้ตสี่ตัว โน้ตตัวที่แปด โน้ตที่สิบหก และ tuplets ต่างๆ) จะต้องสอนควบคู่ไปกับโทนเสียง
  4. การทำงานร่วมกัน : Kodály เชื่อว่าความคิดสร้างสรรค์และการทำงานร่วมกันมีความสำคัญต่อการศึกษาด้านดนตรีและสามารถนำออกมาใช้ในชั้นเรียนดนตรีกลุ่มได้ นักศึกษาดนตรีควรทำงานร่วมกันในแบบฝึกหัดตั้งแต่การปรบมือไปจนถึงการร้องเพลงประสานเสียงไปจนถึงการบรรเลงเครื่องดนตรี
  5. ความเชื่อมโยงทางวัฒนธรรม : ครูสอนดนตรีควรเน้นดนตรีพื้นบ้าน (แม้แต่เพลงป๊อป) ในภาษาแม่ของนักเรียนเพื่อสร้างความเชื่อมโยงทางอวัยวะภายในกับดนตรี

ระดับผู้เชี่ยวชาญ

แนะนำสำหรับคุณ

ชั้นเรียนออนไลน์ที่สอนโดยจิตใจที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก ขยายความรู้ของคุณในหมวดหมู่เหล่านี้

อิทซัก เพิร์ลมาน

สอนไวโอลิน

เรียนรู้เพิ่มเติม Usher

สอนศิลปะการแสดง



เพิ่มเติม Christina Aguilera

สอนร้องเพลง

เรียนรู้เพิ่มเติม Reba McEntire

สอนดนตรีลูกทุ่ง

เรียนรู้เพิ่มเติม

วิธีการของ Kodály ทำงานอย่างไร?

ครูสอนดนตรีมักใช้วิธีการแบบโคดาลีในห้องเรียน โดยกลุ่มนักเรียนจะเรียนรู้องค์ประกอบทางดนตรีหลัก เช่น สเกลหลัก สเกลย่อย และรูปแบบจังหวะ เป้าหมายของการศึกษาดนตรีของKodályคือการให้นักเรียนได้สัมผัสกับดนตรีโดยตรงและไม่ทำให้ดูเหมือนเป็นแบบฝึกหัดทางวิชาการที่แห้งแล้ง แม้แต่หัวข้อที่ค่อนข้างสูงอย่างการซิงโครไนซ์ ข้อแตกต่าง และสามารถสอนการแสดงด้นสดผ่านแนวคิดของKodály สมาคมการศึกษาของ Kodály จัดให้มีวรรณกรรมและแบบฝึกหัดเพื่อช่วยครูสอนดนตรีออกแบบหลักสูตร Kodály สำหรับนักเรียนดนตรีของตนเอง

วิธี Kodály กับ วิธี Orff

คิดอย่างมืออาชีพ

ในชั้นเรียนออนไลน์ครั้งแรกของเขา นักเล่นไวโอลินอัจฉริยะ Itzhak Perlman ได้แบ่งเทคนิคของเขาเพื่อฝึกฝนให้ดีขึ้นและการแสดงที่ทรงพลัง

ดูชั้นเรียน

แนวความคิดของ Kodály มีความคล้ายคลึงกับรูปแบบการศึกษาดนตรีอีกรูปแบบหนึ่งที่พัฒนาโดย Carl Orff ชาวเยอรมันในช่วงต้นถึงกลางศตวรรษที่ยี่สิบ Kodályและ Orff ต่างก็พยายามสอนดนตรีด้วยวิธีทางสังคมและการสำรวจ ทว่าวิธีการของ Orff เน้นการด้นสด ในขณะที่การฝึกของKodályยังคงเน้นผลงานที่มีอยู่จากหลักการทางดนตรี แม้ว่าจะนำเสนอในรูปแบบที่แตกต่างจากการศึกษาด้านดนตรีแบบดั้งเดิม Kodályยังใช้แนวทางการสอนที่เน้นฮังการีเป็นศูนย์กลางในขณะที่ Orff เน้นย้ำถึงวัฒนธรรมและมรดกดั้งเดิม

ต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับดนตรีใช่ไหม

เป็นนักดนตรีที่ดีขึ้นด้วย สมาชิกรายปีมาสเตอร์คลาส . เข้าถึงบทเรียนวิดีโอสุดพิเศษที่สอนโดยผู้เชี่ยวชาญด้านดนตรี เช่น Itzhak Perlman, St. Vincent, Sheila E., Timbaland, Herbie Hancock, Tom Morello และอีกมากมาย


เครื่องคิดเลขแคลอรี่

บทความที่น่าสนใจ