คุณคิดว่าคุณเป็นคนตลกเหรอ? หากคุณกำลังพิจารณาอาชีพการงานเป็นการ์ตูนแนวสแตนด์อัพ หาปากกาและกระดาษ—ใช้กระดาษให้มาก อย่างที่นักแสดงตลกที่ประสบความสำเร็จจะบอกคุณ การเขียนเรื่องตลกวันแล้ววันเล่าต้องใช้ความมุ่งมั่นอย่างจริงจัง การคิดไอเดียสำหรับฉากสแตนด์อัพคอมเมดี้อาจดูง่าย แต่การจัดเนื้อหานี้ให้กลายเป็นเรื่องตลกที่จะทำให้ผู้คนหัวเราะได้นั้นต้องทำงานหนักมาก นี่คือเคล็ดลับบางประการที่จะช่วยให้คุณเริ่มต้นได้
ข้ามไปที่มาตรา
- สแตนด์อัพคอมเมดี้คืออะไร?
- สแตนด์อัพคอมเมดี้เกิดขึ้นเมื่อไหร่?
- สแตนด์อัพคอมเมดี้เซ็ตคืออะไร?
- วิธีการเขียนสแตนอัพคอมเมดี้ในหกขั้นตอน
- 8 เคล็ดลับและเคล็ดลับในการเขียนสแตนด์อัพคอมเมดี้
- เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับ MasterClass ของ Judd Apatow
จัดด์ Apatow สอนตลก Judd Apatow สอนตลก Come
Judd Apatow สอนวิธีเขียน กำกับ ผลิต และแสดงตลกสำหรับภาพยนตร์และโทรทัศน์
เรียนรู้เพิ่มเติม
สแตนด์อัพคอมเมดี้คืออะไร?
สแตนด์อัพคอมเมดี้เป็นการแสดงหรือการแสดงที่นักแสดงตลกแสดงมุกตลกดั้งเดิมบนเวทีต่อหน้าผู้ชมสดเพื่อทำให้พวกเขาหัวเราะ เรื่องตลกมีสคริปต์และมีการตั้งค่าและมุกไลน์ การแสดงตลกยืนขึ้นโดยเฉลี่ยทำให้ผู้ชมหัวเราะสี่ถึงหกนาที
สแตนด์อัพคอมเมดี้เกิดขึ้นเมื่อไหร่?
ผู้คนได้แสดงการแสดงตลกตั้งแต่สมัยโบราณ แต่การแสดงเดี่ยวสมัยใหม่มีรากฐานมาจากการแสดงเพลงตั้งแต่ปลายศตวรรษที่สิบเก้า การแสดงของ Vaudeville มีการถ่ายทอดสดและรวมถึงการหยอกล้อมากมาย เมื่อตลกได้รับความนิยม เรื่องตลกก็เริ่มเปลี่ยนไป พวกเขาพัฒนาการตั้งค่าและหมัดเด็ดที่กำหนดไว้
Charley Case นักแสดงเพลงแอฟริกัน-อเมริกัน ได้รับการยกย่องว่าเป็นการแสดงเดี่ยวครั้งแรกในช่วงทศวรรษที่ 1880 เขาแสดงบทตลกเดี่ยวต่อหน้าผู้ชม ละเว้นการแสดงตลกและการแสดงตลกของเพลง เช่นเดียวกับนักแสดงตลกในปัจจุบัน เคสเล่าเรื่องตลกเล็กๆ น้อยๆ—เรื่องราวตลกๆ จากชีวิตของเขา สแตนด์อัพคอมเมดี้ที่เรารู้ว่าเกิดวันนี้
สแตนด์อัพคอมเมดี้ยังคงเป็นรูปแบบความบันเทิงยอดนิยม การเขียนตลกถือเป็นศิลปะอย่างหนึ่ง พิธีกรรายการโทรทัศน์ช่วงดึกเริ่มต้นด้วยชุดสแตนด์อัพทุกคืน หากคุณเป็นการ์ตูนเรื่องใหม่ คุณอาจเลือกที่จะย้ายไปอยู่ที่เมืองเมกกะแบบสแตนด์อัพที่ซึ่งนักแสดงตลกชื่อดังคนอื่นๆ อาศัยอยู่ เช่น ลอสแองเจลิส ชิคาโก หรือนิวยอร์ก เพื่อใกล้ชิดกับการแสดงมากขึ้น
Judd Apatow สอนเรื่องตลก James Patterson สอนการเขียน Usher สอนศิลปะการแสดง Annie Leibovitz สอนการถ่ายภาพสแตนด์อัพคอมเมดี้เซ็ตคืออะไร?
ชุดเป็นชุดยืนขึ้นที่สมบูรณ์ตั้งแต่ต้นจนจบ เป็นโครงสร้างที่มีจุดเริ่มต้น ตรงกลาง และจุดสิ้นสุด ความยาวของฉากขึ้นอยู่กับว่าการ์ตูนเป็นฉากเปิดหรือพาดหัว เมื่อคุณเป็นนักแสดงนำ ให้เตรียมพร้อมที่จะอยู่บนเวทีเป็นเวลาหนึ่งชั่วโมงหรือมากกว่านั้น
ฉันจะหาสัญลักษณ์ดวงอาทิตย์ของฉันได้อย่างไร
ต่อไปนี้คือองค์ประกอบที่ประกอบขึ้นเป็นรายการตลกแบบสแตนด์อัพ:
- เปิด. การเปิดฉากสแตนด์อัพมักเป็นตัวกำหนดว่าการแสดงจะดำเนินไปอย่างไร เริ่มต้นด้วยเรื่องตลกที่ดีเพื่อให้ผู้ชมหัวเราะตั้งแต่บรรทัดแรก
- บิต นี่คือสิ่งที่นักแสดงตลกเรียกว่าเรื่องตลก ทุกบิตมีการตั้งค่าโดยให้รายละเอียดเกี่ยวกับตัวละครและสถานการณ์ที่พวกเขาอยู่ และหมัดเด็ด—บทสรุป—ซึ่งเป็นส่วนที่สนุกที่สุดของเรื่องตลกและมักจะขัดกับสิ่งที่ผู้ชมคาดหวังที่จะเกิดขึ้น
- การเปลี่ยนผ่าน การเปลี่ยนผ่านเป็นสะพานสนทนาสั้นๆ ที่เชื่อมเรื่องตลกเรื่องหนึ่งเข้ากับเรื่องถัดไป
- ใกล้ชิด เรื่องตลกสุดท้ายในการแสดง อาจเป็นการเรียกกลับ—การอ้างอิงถึงเรื่องตลกก่อนหน้านี้ ปิดฉากฉากของคุณด้วยการปิดฉากที่ทำให้ผู้ชมหัวเราะ
ระดับผู้เชี่ยวชาญ
แนะนำสำหรับคุณ
ชั้นเรียนออนไลน์ที่สอนโดยจิตใจที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก ขยายความรู้ของคุณในหมวดหมู่เหล่านี้
จัดด์ อะปาโทว์สอนเรื่องตลก
เจมส์ แพตเตอร์สันสอนการเขียน
เรียนรู้เพิ่มเติม Usherสอนศิลปะการแสดง
เรียนรู้เพิ่มเติม Annie Leibovitzสอนถ่ายรูป
เรียนรู้เพิ่มเติมวิธีการเขียนสแตนอัพคอมเมดี้ในหกขั้นตอน
คิดอย่างมืออาชีพ
Judd Apatow สอนวิธีเขียน กำกับ ผลิต และแสดงตลกสำหรับภาพยนตร์และโทรทัศน์
ดูชั้นเรียน1. ดูและเรียนรู้
ศึกษาการ์ตูนเรื่องอื่นๆ เริ่มต้นด้วยชื่อใหญ่ๆ เช่น Chris Rock และ Jerry Seinfeld ชมการยืนต้นของพวกเขา ตามด้วยการแสดงล่าสุด เสียงตลกของพวกเขาพัฒนาขึ้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมาอย่างไร? ไปที่คลับแสดงตลกเพื่อชมการแสดงสดเพื่อดูว่านักแสดงตลกมีโครงสร้างอย่างไร พวกเขาเปิดและปิดได้อย่างไร? แต่ละชุดมีกี่บิต? นั่งด้านหลังและสังเกตผู้ชม พวกเขาหัวเราะบ่อยแค่ไหน? พวกเขาตอบสนองต่ออะไรมากที่สุด?
2. รวบรวมวัสดุ
ไม่แน่ใจว่าจะเริ่มต้นที่ไหน? ใช้ประสบการณ์ส่วนตัวของคุณและเขียนสิ่งที่คุณรู้ วัฒนธรรมอะไรกำหนดตัวคุณ? คุณโตมาในครอบครัวแบบไหน? คุณมีค่านิยมอะไรบ้าง? คุณยอมรับไลฟ์สไตล์และประเพณีอะไรในตอนนี้? คิดเกี่ยวกับภูมิหลังของคุณและเขียนด้วยมุมมองที่เป็นหัวใจสำคัญ วิเคราะห์ความสัมพันธ์หลักในชีวิตของคุณ—กับคู่ชีวิต ลูก เจ้านาย พนักงาน หรือเพื่อน—ค้นหาเรื่องตลกจากการสังเกตพื้นฐานเกี่ยวกับเรื่องนี้ แม้ว่าคุณจะเห็นความคิดที่ริบหรี่ ให้จดไว้ คุณไม่มีทางรู้ว่ามันอาจจะทำงานลงที่ถนน
วิธีการให้งานเป่าที่ดีที่สุด
จัดด์ อาพาโทว์ ผู้กำกับภาพยนตร์และนักแสดงตลกเชื่อว่าการแสดงเดี่ยวจะดีขึ้นเมื่อเป็นเรื่องส่วนตัวมากขึ้น เพราะการ์ตูนที่เปิดเผยตัวเองต่อผู้ชมมักจะเป็นนักแสดงที่แข็งแกร่งที่สุด เมื่อเนื้อหาของคุณมีความสัมพันธ์กันผู้คนจะตอบกลับ ดู Judd Apatow: The Return สแตนด์อัพพิเศษของ Netflix ของ Apatow เขาเปลี่ยนเนื้อหาส่วนตัวเป็นเรื่องตลกได้อย่างไร?
3. เริ่มเขียนเรื่องตลก
เขียนทุกวัน. เลือกแนวคิดและเข้าใกล้มันเหมือนเรื่องราว ค้นหาส่วนการเล่าเรื่องและปรับแต่งการตั้งค่าของคุณ
- ใครเป็นตัวละคร?
- การตั้งค่าอยู่ที่ไหน
- สถานการณ์หรือความขัดแย้งคืออะไร?
เขียนหมัดเด็ด , หรือสอง. หมัดเด็ดมักจะบิดเบี้ยวซึ่งขัดกับข้อสรุปเชิงตรรกะเสมอ ในบางกรณี มุกไลน์อาจเป็นส่วนแรกของเรื่องตลกที่คุณค้นพบ ในกรณีนั้น ให้ย้อนกลับไปที่การตั้งค่า ถ้ามันยาวกว่านี้หน่อย ให้ใส่ประโยคสั้นๆ—มีช่วงเวลาตลกๆ ไว้ในเนื้อหาของเรื่องตลก—เพื่อให้ผู้ชมไม่รอนานเกินไปที่จะหัวเราะ จำไว้ว่าความขบขันคือการก้าวข้ามขีดจำกัด หากคุณออกจากเขตสบายของคุณ คุณกำลังมุ่งหน้าไปในทิศทางที่ถูกต้อง
4. รวบรวมการกระทำของคุณ
เมื่อคุณมีมุกตลกที่เขียนยาวเป็นชั่วโมงแล้ว ให้เลือกเรื่องที่คุณต้องการรวมเป็นชุด 5 นาที 10 นาที จัดเรียงเพื่อดูว่าลำดับใดที่รู้สึกเป็นธรรมชาติ อย่ายัดเยียดเรื่องตลกมากเกินไป ปล่อยให้มีเสียงหัวเราะ เตรียมเรื่องตลกสำรองไว้เสมอในกรณีที่คุณต้องการเปลี่ยนเส้นทาง
อย่าคิดถึงการกระทำของคุณในแง่ของการพัฒนาทีละน้อย แต่ให้รวมเป็นหนึ่งเดียว เขียนช่วงการเปลี่ยนภาพระหว่างเรื่องตลกเพื่อสร้างกระแส การกระทำของคุณเป็นส่วนประกอบ ทุกองค์ประกอบมีความสำคัญเมื่อคุณกำลังแสดง ตั้งแต่คำพูดที่คุณพูดไปจนถึงการเคลื่อนไหวที่มากับพวกเขา
5. เขียนการเปิดและปิด
การเปิดของคุณคืออสังหาริมทรัพย์ที่มีคุณค่า เป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดในการแสดงของคุณ ดังนั้นอย่าเปลืองมัน จุดเริ่มต้นคือโอกาสของคุณที่จะแสดงให้ผู้ชมเห็นว่าคุณเป็นใคร และตอนจบเป็นโอกาสที่จะเชื่อมโยงการกระทำของคุณเข้าด้วยกันและให้ความหมาย หากคุณไม่แน่ใจว่าจะจบอย่างไร ให้ดูที่จุดเริ่มต้นหรือตรงกลางเพื่อหาเนื้อหาที่คุณสามารถแนะนำใหม่ได้เพื่อให้เกิดความสามัคคี การนึกถึงกิจวัตรของคุณเป็นเรื่องราวจะช่วยให้คุณสรุปในลักษณะที่น่าพอใจสำหรับผู้ฟังของคุณ จำไว้ว่าตอนจบคือสิ่งที่พวกเขาจำได้ ดังนั้นให้วางบิตที่ใหญ่ที่สุดและประสบความสำเร็จที่สุดของคุณไว้ที่ตอนท้าย
6. ซ้อมต่อหน้าคน
วิธีเดียวที่จะรู้ว่าการยืนหยัดของคุณได้ผลหรือไม่คือการลองแสดงต่อหน้าผู้ชม รวบรวมเพื่อน ครอบครัว หรือการ์ตูนเรื่องอื่นๆ ที่ใฝ่ฝัน และดูว่าคุณมีผลงานด้านการแสดงตลกหรือไม่ สิ่งนี้จะช่วยคุณด้วยวิธีต่อไปนี้:
- การท่องจำ ยิ่งคุณทำกิจวัตรของคุณมากเท่าไหร่ คุณก็จะจดจำได้เร็วขึ้นเท่านั้น
- จังหวะ การวิ่งแบบแห้งจะช่วยคุณในเรื่องจังหวะและจังหวะ และวิธีส่งบิตในลักษณะการสนทนา
- ท่าทางทางกายภาพ ทำงานกับสถานะทางกายภาพของคุณ พยายามผ่อนคลายและรู้สึกเป็นธรรมชาติเมื่อคุณแสดง
- พัฒนาความมั่นใจ. ทุกครั้งที่คุณแสดง ไม่ว่าจะบนเวทีหรือต่อหน้ากลุ่มทั่วไป คุณจะได้รับความมั่นใจและหลุดพ้นจากการต่อสู้บนเวที
- กำลังแก้ไข อย่ายึดติดกับสิ่งที่คิดว่าเป็นเรื่องตลกมากเกินไป ผู้ชมคือบรรณาธิการของคุณ ให้ความสนใจกับปฏิกิริยาของพวกเขาและแก้ไขตามนั้น หากคุณได้รับการตอบรับในเชิงบวก ให้เก็บเรื่องตลกไว้ หากคุณได้ยินจิ้งหรีดให้นำออกจากที่หมุนเวียน
8 เคล็ดลับและเคล็ดลับในการเขียนสแตนด์อัพคอมเมดี้
บรรณาธิการ Pick
Judd Apatow สอนวิธีเขียน กำกับ ผลิต และแสดงตลกสำหรับภาพยนตร์และโทรทัศน์- เรียนรู้การแก้ไขได้ทันที เมื่อคุณแสดงมากขึ้น คุณจะได้เรียนรู้ที่จะสัมผัสได้ว่ามุกตลกจะไม่ได้ผลในช่วงครึ่งหลังของการนำเสนอ ในช่วงเวลาเหล่านี้ ความมั่นใจของคุณจะช่วยให้คุณแก้ไขบทได้แบบเรียลไทม์ ตัดต่อและปรับเปลี่ยนตามอารมณ์ของผู้ชมของคุณ
- เลือกใช้วัสดุที่ดีที่สุดเสมอและอย่ากลัวที่จะตัด Less is more ดังนั้นให้ลบบิตที่ไม่กระทบกับเครื่องหมาย
- จำไว้ว่าให้มันเป็นการสนทนา แม้ว่าคุณจะเขียนการแสดงเดี่ยวออกมาแล้ว ให้แสดงแต่ละบทราวกับว่าคุณเล่าเรื่องเป็นครั้งแรก
- มีเรื่องตลกใหม่ ๆ รออยู่ที่ปีกเสมอ หลังจากที่คุณเล่นมุกตลกครั้งแรก ครั้งที่สอง และสามแล้ว คุณจะหมดเนื้อหา เริ่มสร้างแคตตาล็อกของคุณเพื่อป้องกันการขาดแคลนนี้
- รับเวลาแสดงบนเวทีทุกครั้งที่มีโอกาส โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อคุณมีเนื้อหาใหม่ที่คุณต้องการทดสอบ ตีคืนไมค์บ่อยๆ การพูดในที่สาธารณะจะช่วยเพิ่มความมั่นใจให้กับคุณ
- หลีกเลี่ยงการทำงานของฝูงชน เมื่อคุณอยู่บนเวที ให้มุ่งความสนใจไปที่การแสดงของคุณและอย่าด้นสดกับผู้ชม
- พยายามสร้างบุคลิกตลกของคุณอยู่เสมอ วิธีนี้จะช่วยให้คุณจดจ่อกับการเขียนเรื่องตลกด้วยมุมมองที่ไม่เหมือนใคร
- อย่าขึ้นเวทีด้วยเรื่องตลกใหม่ทั้งหมด ขยายชุดของคุณทีละนิด บีบใหม่ หนึ่งในสายการบิน ระหว่างเรื่องตลกอื่นๆ และดูว่าผู้ชมมีปฏิกิริยาอย่างไร