การเขียนบทภาพยนตร์ต้องใช้การเตรียมการอย่างมาก และแม้แต่นักเขียนบทที่มีประสบการณ์และประสบความสำเร็จมากที่สุดอาจพบว่าเป็นเรื่องยากที่จะนั่งลงและเริ่มเขียนบทภาพยนตร์แบบเต็มเรื่องในวันหนึ่ง การรักษาเป็นเครื่องมือเขียนบทบรรยายที่ช่วยให้คุณสำรวจแนวคิด รวบรวมความเป็นไปได้ของเรื่องราวต่างๆ และพัฒนาตัวละครของคุณ
ข้ามไปที่มาตรา
- การรักษาคืออะไร?
- ทำไมคุณถึงต้องการการรักษาฟิล์ม?
- Spec Script กับ Treatment ต่างกันอย่างไร?
- การรักษาควรนานแค่ไหน?
- องค์ประกอบ 4 ประการของการรักษาฟิล์ม
- วิธีการเขียนการรักษาใน 6 ขั้นตอน
- ต้องการเป็นผู้สร้างภาพยนตร์ที่ดีขึ้นหรือไม่?
- เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับ MasterClass ของ Jodie Foster
ในชั้นเรียนออนไลน์ครั้งแรกของเธอ Jodie Foster จะสอนวิธีนำเรื่องราวจากหน้าหนึ่งไปยังอีกหน้าจอหนึ่งด้วยอารมณ์และความมั่นใจ
เรียนรู้เพิ่มเติม
การรักษาคืออะไร?
การรักษาคือเอกสารที่นำเสนอแนวคิดเรื่องราวของภาพยนตร์ของคุณก่อนที่จะเขียนบททั้งหมด การรักษามักเขียนในกาลปัจจุบัน ในลักษณะร้อยแก้วที่เหมือนการเล่าเรื่อง และเน้นข้อมูลที่สำคัญที่สุดเกี่ยวกับภาพยนตร์ของคุณ รวมถึงชื่อ ประวัติ บทสรุปเรื่องราว และคำอธิบายตัวละคร
การรักษาเป็นวิธีหนึ่งสำหรับนักเขียนในการทดสอบแนวคิดก่อนที่จะทุ่มเทพลังสร้างสรรค์ของพวกเขาอย่างเต็มที่ในบทภาพยนตร์ใหม่ การรักษายังช่วยให้นักเขียนสามารถสรุปแนวคิดเรื่องราวของตนได้ เพื่อที่พวกเขาจะได้นำเสนอเรื่องราวแก่ผู้บริหารสตูดิโอหรือผู้อำนวยการสร้างที่อาจต้องการเงินทุนสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้
ทำไมคุณถึงต้องการการรักษาฟิล์ม?
การรักษาสามารถช่วยคุณค้นหาเรื่องราวของภาพยนตร์ได้ ในขณะเดียวกันก็ช่วยหาเงินได้ การวิจัยทั้งการรักษาและภาพยนตร์เกี่ยวข้องกับการรวบรวมข้อเท็จจริง พูดคุยกับบุคคลเดียวกัน และสร้างเรื่องราวเดียวกัน การค้นหาวิธีสื่อสารความหลงใหล ความรู้ และวิสัยทัศน์ของคุณบนหน้าเว็บนั้น ทำให้คุณเข้าใจลึกซึ้งยิ่งขึ้นว่าเรื่องราวของคุณต้องได้รับการบอกเล่าบนหน้าจออย่างไร
การจัดการสคริปต์มาก่อนในกระบวนการเขียน ก่อนการเขียนบทจริง ๆ ซึ่งช่วยให้คุณแยกแยะองค์ประกอบเรื่องราวที่จำเป็นที่คุณต้องการได้ จุดประสงค์ของการเขียนบทภาพยนตร์คือ:
- สร้างโลกที่คุณต้องการให้ผู้อ่านจินตนาการ
- วางโครงสร้างเรื่องราวทั้งหมดของคุณ
- ช่วยคุณระบุช่องโหว่ของโครงเรื่องหรือส่วนต่างๆ ของภาพยนตร์ที่คุณขาดหายไป
- ตัวละครที่เจาะจงและเข้าใจถึงความสำคัญของแต่ละบทบาท
- ทำหน้าที่เป็นแผนงานที่ทำให้การเดินทางของภาพยนตร์ของคุณง่ายขึ้น
Spec Script กับ Treatment ต่างกันอย่างไร?
บางครั้งการรักษาและสคริปต์ข้อมูลจำเพาะอาจสับสนเพราะทั้งคู่ช่วยนักเขียนในการรวบรวมแนวคิดบทภาพยนตร์และอาจขายภาพยนตร์หรือรายการทีวี
- การรักษาจะเกิดขึ้นก่อนหน้านี้ในกระบวนการพัฒนาและให้การสรุปโดยละเอียดของตัวละครและเหตุการณ์ที่จะเปิดเผยตลอดทั้งเรื่อง การรักษามาก่อนการเขียนสคริปต์ข้อกำหนดฉบับร่างฉบับแรก
- สคริปต์ข้อมูลจำเพาะคือเวอร์ชันที่ยาวและสมบูรณ์ของเรื่องราวนั้นที่เขียนในรูปแบบบทภาพยนตร์
การรักษาควรนานแค่ไหน?
ความยาวของการรักษาขึ้นอยู่กับผู้เขียน บทภาพยนตร์บางบทอาจสั้นเพียงหน้าเดียว ในขณะที่การรักษาอื่นๆ อาจมีความยาวมากกว่าสี่สิบห้าสิบหน้า หากคุณกำลังแสดงการรักษาต่อผู้ที่ต้องการเงินทุนสำหรับภาพยนตร์ของคุณ วิธีที่ดีที่สุดคือการสื่อสารข้อมูลที่เกี่ยวข้องมากที่สุดอย่างมีประสิทธิภาพที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ โดยการรักษาของคุณให้สั้นลง โดยปกติแล้วจุดที่น่าสนใจจะอยู่ระหว่างสองถึงห้าหน้า
องค์ประกอบ 4 ประการของการรักษาฟิล์ม
การรักษาประกอบด้วยคำอธิบายโดยละเอียดเกี่ยวกับฉาก ธีม บทบาทของตัวละคร และโครงเรื่อง เพื่อแสดงให้เห็นว่าเรื่องราวจะออกมาเป็นอย่างไรสำหรับผู้ชม การรักษาควรประกอบด้วยสี่สิ่งสำคัญ:
- หัวข้อ . ตั้งชื่อการรักษาของคุณแม้ว่าจะเป็นเพียงชื่อเรื่องการทำงานก็ตาม
- Logline . นี่เป็นประโยคสั้นๆ ที่สรุปสมมติฐาน เรียนรู้วิธีเขียน logline ที่นี่
- เรื่องย่อ . นานแค่ไหนที่คุณต้องการให้บทสรุปเรื่องราวของคุณขึ้นอยู่กับคุณในฐานะนักเขียน นักเขียนบางคนให้บทสรุปสั้น ๆ หน้าเดียว ในขณะที่บางคนใช้ 70 หน้าเพื่อบอกเล่าเรื่องราวของภาพยนตร์
- ตัวละครหลัก . ระบุรายละเอียดของตัวละครหลัก รวมถึงส่วนโค้งหรือลักษณะการพัฒนาของตัวละครในเรื่อง
ระดับผู้เชี่ยวชาญ
แนะนำสำหรับคุณ
ชั้นเรียนออนไลน์ที่สอนโดยจิตใจที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก ขยายความรู้ของคุณในหมวดหมู่เหล่านี้
โจดี้ ฟอสเตอร์สอนสร้างหนัง
เจมส์ แพตเตอร์สันสอนการเขียน
เรียนรู้เพิ่มเติม Usherสอนศิลปะการแสดง
เรียนรู้เพิ่มเติม Annie Leibovitzสอนถ่ายรูป
เรียนรู้เพิ่มเติมวิธีการเขียนการรักษาใน 6 ขั้นตอน
คิดอย่างมืออาชีพ
ในชั้นเรียนออนไลน์ครั้งแรกของเธอ Jodie Foster จะสอนวิธีนำเรื่องราวจากหน้าหนึ่งไปยังอีกหน้าจอหนึ่งด้วยอารมณ์และความมั่นใจ
ดูชั้นเรียนแม้ว่าจะมีหลายวิธีในการจัดรูปแบบการรักษา แต่ก็มีขั้นตอนทั่วไปบางประการที่ผู้เขียนส่วนใหญ่ทำ
- เริ่มต้นด้วยชื่อของคุณ . ชื่อควรเป็นสิ่งที่สรุปสาระสำคัญของเรื่องราวของคุณ บางเรื่องใช้ตัวละคร (The 40 Year Old Virgin) ฉาก (Manchester by the Sea) หรือสถานที่ตั้ง (Get Out) ชื่อเรื่องยังสามารถเปรียบเทียบได้ (Silence of the Lambs) ชื่อเรื่องควรเป็นต้นฉบับมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ และไม่มีเสียงเหมือนหรือใกล้เคียงกับชื่อภาพยนตร์ที่มีอยู่มากเกินไป
- เขียน logline ของคุณ . Logline เป็นเพียงประโยคสั้นๆ (หรือสองประโยค) ที่รวบรวมหลักฐานทั่วไปของภาพยนตร์ของคุณ ในบันทึกของคุณ ให้ระบุว่าใครคือตัวเอกและสิ่งที่พวกเขาเผชิญในโลกของพวกเขา บทสรุปสั้นๆ เกี่ยวกับแนวคิดโดยรวมของภาพยนตร์ของคุณควรทำให้ผู้อ่านอยากดูส่วนที่เหลือ
- สรุปแนวคิด . นี่เป็นโอกาสของคุณที่จะขยายบรรทัดบันทึกที่สั้นลง และให้ขั้นตอนต่อไปในการทำความเข้าใจว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะออกมาเป็นอย่างไร นี่เป็นที่ที่คุณสามารถสร้างธีม น้ำเสียง และอ้างอิงภูมิหลังที่เกี่ยวข้องที่เกี่ยวข้องกับแนวคิดของเรื่องราวของคุณได้
- ตั้งค่าตัวละครหลัก . ใครจะเป็นใครในเรื่องนี้? ตัวละครเหล่านี้ต้องการอะไร? พวกเขาจะพัฒนาอย่างไร? ให้ส่วนโค้งที่เป็นไปได้สั้น ๆ คุณต้องการลงทุนด้านอารมณ์ของผู้อ่านโดยทำให้พวกเขารู้สึกว่าตัวละครเหล่านี้เป็นใครและจะเกิดอะไรขึ้นกับพวกเขา
- สำรวจการกระทำ . เมื่อคุณสร้างโลกและผู้อยู่อาศัยในโลกแล้ว ก็ถึงเวลาเจาะลึกเรื่องราวด้วยตัวมันเอง เขียนว่าเรื่องราวเริ่มต้นอย่างไร: เราจะเปิดเรื่องอะไรบ้าง? เราเห็นใคร? บอกเล่าเรื่องราวในภาพยนตร์ของคุณราวกับว่าเป็นเรื่องสั้น และรวมช่วงเวลาที่น่าสนใจเพื่อให้ผู้อ่านมีส่วนร่วมในโลกที่คุณสร้างขึ้น
- บทส่งท้าย . ย่อหน้าสุดท้ายของการรักษาจะสรุปการบรรยาย ระบุว่าตอนจบคืออะไร บทสรุปอย่างไร เกิดอะไรขึ้นกับตัวละครทั้งหมด และสิ่งที่พวกเขาเรียนรู้ (ถ้ามี) นี่คือจุดที่คุณผูกปลายหลวม ๆ และให้ผู้อ่านรู้สึกว่าจะเกิดอะไรขึ้นกับโลกนี้ในตอนนี้
ต้องการเป็นผู้สร้างภาพยนตร์ที่ดีขึ้นหรือไม่?
ไม่ว่าคุณจะเป็นผู้กำกับบล็อกบัสเตอร์ที่มุ่งมั่นหรือมีความฝันที่จะเปลี่ยนแปลงโลกด้วยภาพยนตร์อิสระของคุณ การสำรวจโลกแห่งสคริปต์และบทภาพยนตร์อาจเป็นเรื่องที่น่ากลัว ไม่มีใครรู้เรื่องนี้ดีไปกว่า Jodie Foster ใน MasterClass ของ Jodie Foster เกี่ยวกับการสร้างภาพยนตร์ ผู้ได้รับรางวัลออสการ์สองครั้งจะพูดถึงประสบการณ์ของเธอจากกล้องทั้งสองด้านและเผยให้เห็นข้อมูลเชิงลึกในทุกขั้นตอนของกระบวนการสร้างภาพยนตร์ ตั้งแต่การเขียนสตอรี่บอร์ดไปจนถึงการคัดเลือกนักแสดงและการครอบคลุมของกล้อง
ทำถ้วยได้กี่มล
ต้องการเป็นผู้สร้างภาพยนตร์ที่ดีขึ้นหรือไม่? การเป็นสมาชิกรายปีของ MasterClass นำเสนอบทเรียนวิดีโอสุดพิเศษจากผู้สร้างภาพยนตร์ระดับปรมาจารย์ รวมถึง Jodie Foster, Judd Apatow, Martin Scorsese, David Lynch, Spike Lee และอีกมากมาย